晋公子重耳和夷吾因狩猎迷失方向误入敌国骊戎被作为奸细抓获。早有吞并骊戎野心的老晋王以此为借口发兵攻占骊戎，却不知两位公子在骊戎公主骊兰和骊朵的帮助下已化险为夷并分别建立了深厚的感情。灭国之际，在重耳和夷吾的力保之下，姐妹俩才免遭杀戮。
姐妹俩被带回晋国后，晋王为了儿子的前途，坚决反对重耳和夷吾娶敌国公主，并多次欲置她们于死地。只因重耳和夷吾的阻挠，姐妹俩才一次又一次死里逃生。当晋王见到骊兰和骊朵后被二女的美艳打动，又决定纳姐妹二人为妃。此举不但遭到夷吾、重耳和世子申生的强烈反对，而且让姐妹俩痛不欲生。只因忘不了国仇家恨加上侍从优施的开导才使她们自杀未遂并被迫嫁给了年迈的晋王。悲伤而绝望的夷吾见无法改变此事，只好计划和小公主骊朵相邀私奔，哪知被晋王发觉，晋王一怒之下刺死了骊朵并将夷吾逐出王宫，前往屈城守边。
妹妹的惨死给骊兰带来又一次无比沉痛的打击，以至在坟前哭昏了过去。原本计划让骊兰生下一子，以便将来继承王位，达到报仇复国目的的优施趁骊兰昏迷之中将她强奸。重耳来迟未发现奸情，但产生了怀疑，优施为了达到长期潜伏在晋王宫的愿望，自请净身，充为太监。也许是天意，骊兰果然怀孕了，并产下一子。晋王以为是自己老年得子，万分兴奋，宴请群臣，只有重耳和好友介之推知道这个叫奚子的孩子来历不明。一心只爱重耳的骊兰生子之后，一面觉得对不起重耳，一面却又在优施不断的催促下加紧进行他们的复仇计划。
深受打击的夷吾在屈城被一骊戎女子刺成重伤的消息传到京城，重耳马上前往屈城看望夷吾。趁重耳不在，优施设下桃色陷阱，老实而厚道的申生不知是计，一步步走进了别人设下的圈套。晋王误以为申生调戏骊兰，一怒之下不顾夫人和满朝文武的反对，将申生发配到曲沃。由于在途中奸臣梁五的施压，绝望的申生居然在一乡村旅店上吊自尽了。
晋后将丧儿的悲痛一股脑地发泄在骊兰身上，痛殴之后还不解恨，还命回宫的重耳刺死骊兰，终因重耳和骊兰的感情犹在，重耳不忍下手。心胸狭隘的晋后不但没有害死骊兰，反被骊兰所害，骊兰如愿以偿的当上了晋后。
由于晋王对奚子的来历也有所怀疑，没有立他为太子。夷吾知道宫中发生的变故之后立即返回都城，因其曾被骊戎女子刺伤，是以对骊戎人恨之入骨，发誓要除掉骊兰母子，帮助哥哥重耳继承大位。但因重耳反对他的鲁莽和对父王的大不敬，致使兄弟二人反目成仇。夷吾转而寻求自己继位，挟持奚子，反逼父王禅位，却被重耳粉碎了他的计划，不得不逃亡秦国。
只因重耳一次又一次地挽救了奚子的生命，并经过了多次生与死的碰撞，骊兰和重耳的感情进一步加深了。骊兰为了表示自己对重耳的爱，宁可杀害儿子，放弃复仇计划。虽然没有做到，但仍使重耳感动不已。终于控制不住地拜倒在骊兰的石榴裙下。
他们的感情一泻千里，无可遏止的态势，不但令优施担忧，而且也使晋王感到强烈的不满。为了避免被父王驱逐的厄运，深深感到自责的重耳不得不带着介之推等十余名侍从离国出走，自此走上了有国难投有家难归的亡命生涯。数年之后不得不落户楚国，娶楚公主成玉为妻。
晋王当然希望传位给重耳，因多次招不还儿子而忧郁成疾，终因年迈中风病倒了。自入晋宫饱受屈辱的优施立即看到了复仇的希望。他勾结梁五，利用自己从骊戎招募而来的八名身怀绝技的骊戎女子控制了王宫并害死了晋王。只因骊兰反对奚子继位，优施不得不严封锁晋王殡天的消息。骊兰企图将这个消息传到宫外，以便让重耳马上回国，但她的计划被优施打破。优施为了尽快让儿子继位，不惜以烧死奚子相威胁，为了保住奚子一命，骊兰被迫带儿子上殿宣布晋王殡死的消息并扶儿子继位。
楚王将这一消息告诉重耳，并强迫重耳回国抢夺王位。优施和梁五最害怕的就是夷吾和重耳回国争位，早已设下埋伏。他们击退夷吾之后又差一点劫杀了重耳，幸大将军里克相助重耳才保住一命。里克返回都城联络在朝大臣，组织人马，首先诛杀了梁五，接着率兵进宫杀掉优施和那个来历不明的“晋王”，正要再杀骊兰时，重耳返回王宫，将她救下。重耳继位之后，仍难忘旧情，然而，骊兰为了他的声誉和国家，只好忍痛割爱，悄然返回骊戎。重耳追到骊戎也未能如愿。骊兰已经归隐山林，再也没有人见到她那美丽的倩影……
舞台设计和摄影都太绝了，截了不知道多少图。但唯一不解的是，科恩兄大量启用黑人演员的意图在哪里？仅仅是为了正确吗？
可怕的并不是女巫的预言，而是深不可测的人心。整部电影舞台感很强，让我一个想打完工随便看看的人有点意外...
第一次看麦克白，确实是精彩的戏剧，不愧是莎翁。翻译应该很幸苦吧，全是古英语而且辞藻华丽不说人话
颁奖季 nothing to comment
形式华丽、构图精致、摄影绝美、表演扎实，奈何以伯格曼《第七封印》般肃穆的影像风格复刻黑泽明《蜘蛛巢城》电影质感对莎翁文本的经典诠释，细节上做得再极致，也不过是邯郸学步的削足适履。抽离了科恩兄弟引以为傲的荒诞底色，在视觉上加buff也不过是一场极致华丽的舞台秀，却没有科恩式的电影感，于是沦为学院派气息浓厚的情怀之作，在美学上是精彩的影像实验，于电影本体却鸡肋许多。
老师连着两次课都提了这部电影，我os：那我去看看吧
3.5星。虽然极简的黑白影像很有个性，但整体观影过程仍然感觉电影是对舞台剧的简单移植。电影本身的力量可能来自于莎翁戏剧文本的力量，除此之外过于简单粗暴的淡出转场，造成了荧幕特有的代入感和共情感缺位。表演上佳，但不统一，割裂感较重。有的戏剧性风格很严重，有的则电影生活化。总而言之，这部片子像是扛着摄像机摄录了一部不错的舞台剧。
Cineplex. International Village. 无数次感慨这个舞台设计，灯光，摄影，造就了一幅美好的视觉观影享受。大部分场景都是单人表演，跟舞台剧比，电影可以通过拍摄角度限制观看空间，以及做出不同角度的拍摄，还能制造出更繁复的特效。非常喜欢仰望那个三角的设计，也喜欢开窗冒出的无数纸张，还有很多逐渐隐去的雾气，在庭中夫人的独白，用火把的打斗，等等。啊，真是美丽的剧，值得找个人不多的下午坐在电影厅里静静观看，全程连爆米花都多余。眼睛太忙，忙着捕捉每一帧的美轮美奂。视觉人必看
极简的表现主义，麦克白较中规中矩的一次影像呈现。但作为科恩本人的重大突破，风格化（包括剧情的演绎）当然是成功的
对于the original text和plot的绝对熟悉是本片最基础的观影门槛了, 而Macbeth作为（可能是）我最喜欢的Shakespeare作品，看到Denzel Washington和Fran McDormand飙戏就忍不住要打四星以上。选择黑白的影像呈现，Joel Coen这次在mise-en-scene上下足了功夫，无论是建筑环境还是光影变化，都透露出一种冷峻却疯狂的气质。除了很喜欢影片对于the witches的处理外，McDormand对于Lady Macbeth的处理确实让人有耳目一新的感觉，野心并不是那么的外放，狠辣却不减分毫，最后的sleep walking scene更是一种后窗式的解构，让人对她的表演欲罢不能。
科恩兄弟分开后就刻意去掉喜怒无常荒诞的命运巧合和暴力的黑色幽默了，唯一喜欢的就是古早味的美术摄影了。
这也太忠实原著了吧，戏剧化的原著台词、没有扩充的剧情，也没有主题延伸，尽管声音、摄影都不错，但作为电影还是太别扭了吧。原著就是古代那种耳熟能详的最毒妇人心，男人被吹枕边风就变坏的叙事，现在还这么呈现出来就太落后了。
摄影美术服化道和表演都是顶级的水准，为颁奖礼而生的那类电影。肯定不难看，但没啥感觉。
预言的种子埋在心里，等到发芽，结果，再凋落，重新再来一遍，一遍遍的循环往复，既是自证预言，又是悲剧重演。高级的对话，高级的影像风格，不愧是A24出品的，就是与众不同，很多场景都让人过目不忘，真高级。
在欧洲的传统叙事中总喜欢插入一则带有宿命论的神谕。
麦克白其实就是一则寓言故事 跟我们解释了什么是self fulfilling prophecy 算是忠实原著了
场景和摄影很对，但又没全对，感觉像是穿梭于1921年和2021年之间。缺了几分韵律，几分留白，架不起张力
质感很棒啊，这部电影通过独特的光影和场景将现实感剥离，像是一场很华丽的舞台剧，镜头构图很绝。
还挺希望乔尔大胆改一下的。可惜本质上是旧剧场的。转场的手段有意无意地强化了段落感，人物的出现和退场也都被严密安排。调度执拗（僵硬）到甚至像能读到剧本一般：“地点，城堡。麦克白上。与大臣争吵。下。”所以只能看到场景，而难以形成情境。几乎是一个步调，没有强弱，缺乏变奏。视觉是好看的，像不断翻新的舞台布景。但极致形式的背面，是情感的虚无。于是注定会缺乏宿命感：过分冷漠从来不是悲剧的根源，过分的渴望才是。
不是差，是没有必要。英国国家剧院每年出的录播不都是这样吗？萨姆•门德斯拍雷曼兄弟就用几个文件箱做空间，我是真有点不相信这是乔尔的水平，而且你让黑人演麦克白好像也看不出什么表意来。我期待的可能是像《逃狱三王》一样嵌套进一个《麦克白》，而不是就这么直给地拍。当下最无足轻重的就是这类优质电影了，说这次搭档换了，从伊桑换成了莎士比亚，没问题。哎呦算了吧，哥俩儿有啥想不开的，赶快再攒个新本子拍吧，不然真成下一个蒂姆•伯顿了。
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