主角说着original,不过这片子缝合的跟个百纳被一样。
“管他是不是真实的世界,这一刻我在帮助我最好的朋友,这就是真实。”
拳拳到肉的爽片,从越南打到韩国,还有最后的公交车大战。
是用绿幕电脑做出来的东西去反思当下虚拟对冲生活大行其道的荒诞性,本身就充满了无法自圆其说的无病呻吟与矫揉造作。 几个人物的演技虽然在线,但是用力的“演迹“频显,看着着实虚假让人尴尬。几处用舌头做比喻的调侃台词是很俏皮。 借用了光剑美队等烂历史角色道具,看似导演编剧耍小聪明,实则是不想动脑懒到了极点。只有复制粘贴而失去创造加工的艺术创作,就是屎堆。 如今的好莱坞盛产电影垃圾,判断的标准之一就是片头第一幕出场的是几大电影公司还是没见过的谁谁。如后者,中招几率不小。
反派各种黑帮混混的选角依旧亲切地道,看神马东锡揍人就是发泄。
背靠迪斯尼真的可以为所欲为,他掏出XX的时候,电影院沸腾了。
一个足够诞生AI游戏的时代,居然还无法达到沉浸式VR游戏体验的程度,实在是败笔无疑
太有梗了!你要说多好看那真的不至于,但就是好玩,从头好玩到尾!怎么会有这么好玩的电影!就像打游戏一样让人快乐!!!我也最爱玛丽亚凯莉!!
马东锡不仅能打,还能当编剧,还娶了个漂亮老婆,人生赢家!
电影极其弱智化的对白和桥段使它成为了一部儿童电影。
感觉比第一部要精彩
PS:马东锡超强的个人魅力撑起了这个系列,就像基努之于疾速追杀一样
世界是虚假的,但当下所体验的moment,一定是真实的。
《楚门的世界》+《明日边缘》+《头号玩家》+《勇敢者游戏》,太多好莱坞的残影,太多陈词滥调的主题和情节,却足以在疫情时代的电影院撞出情感的暖流。它完成的仍是对观众而非游戏玩家的指涉:电影院是自由城,冲破海滩的银幕就能抵达极乐净土;尽管每天/每部都在单调的循环之中,但商业片们确是陪伴影迷多年的老友。塔伊加·维迪提饰演的反派越是刻板,越成为好莱坞的某种自嘲;NPC的自我意识也不光是对人工智能的展望,更是对诸多经典银幕形象的生命力的礼赞。于是,老套暂时变作了老派,容我在美队盾牌出现的时刻献上惊呼。
最后的结尾回归浪漫,苏的人心一软~
基本与你在社交网络上刷到的信息流无异,用自身的混乱证实了当下媒介传播的危机,嘈杂无首尾的思考,陨落的创造力。以及一个难以自洽的结局,先是拥抱了现实而后再次驻留虚幻?短暂的刺激过后依然提示着流文化的观赏性娱乐假象足够蛊惑试图走入幻觉的我们,它根本就没在乎过鲜活生命的发生,那突破封锁身后显现的无数条可能发生的轨迹——即便“作者”将走向的选择权给予了人类,我们得到的依旧是一个毫无生气的被支配着的傀儡,所谓的AI反抗成为了全片最可笑的一环,甚至都难以在一个相对虚幻的「底特律:变人」面前得到主体性的生长。此时它反而揭示了与真正游戏媒介悬殊着的距离(在场 交互 体验),以及从非人的质疑走向扁平模式化即真正机械肢体的悲哀。当人们走出影院他们在谈论什么?或许是熟悉的面孔和旋律,但至少绝不是那浪漫的渴望本能。
电影其实不难看,有点像是爆米花版《楚门的世界》。另外,想借机吐槽一下:好莱坞爆米花电影里,世界上一切的难题,地球毁灭也好,人类灭绝也罢,没有一样困难是“爱”不能解决的。我总觉得一部戏好看与否,有很重要的一点就是如何解决问题和摆脱困境,结果只要有“爱”就万事OK,如此感觉太过轻佻。
对“我们生活在虚假的世界”这种设定毫无抵抗力,无论是《楚门的世界》《刺杀小说家》还是《失控玩家》。
楚门的世界+土拨鼠之日+异次元骇客,用现今的技术重复了遍90年代的科幻内核,肤浅地宣扬追求自由,外层现实世界的部分更是幼稚。有意思只剩下插入的零星致敬彩蛋,模仿美国队长的盾牌,拿起光剑挥舞。
Geek占领华尔街?最感动的不是盖的激动人心的演讲,不是与女主的惊天一吻,甚至都不是最终通关后的兴奋,而是保安大哥的那句,我与我的朋友在一起,他需要我,我在安慰他,这一刻我就是真实的。不管是不是真实生活中的NPC,找到自己的真实时刻吧。
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