出品单位: 湖北电影制片厂
《山里山外》是一部反映某山区县溪山镇吃百家饭长大的采茶女王凤娇，不怕吃苦，百折不挠，勇于打拼，苦心钻研茶艺茶道，志在振兴茶叶产业，追求事业成功，又回报社会的励志传奇影片。本剧为新乡土题材，以溪山茶文化为背景，以“竹溪茶客”化名支持凤娇读书生活并扶持她创业——创立茶庄为线索，成功塑造了凤娇、吴俊成、杨喜多等一批人物形象，讴歌了助人为乐，知恩图报，矢志创业的人文精神，人情味和生活气息浓，感染力和冲击力强。
吃百家饭长大的溪山采茶姑娘王凤娇六岁时，父母因车祸双亡，一个化名“竹溪茶客”的人一直坚持给她寄生活费，支持她读书。高中毕业后，跟城里来的扶贫干部马林失恋的她进城打工，先在秋莲快餐店做事，因与顾客发生意外冲突，又到县计生委干部张杰家中当保姆，偏巧马林又是张杰妻子陈萧的表弟，在张杰宴请马林夫妇时，她又极不情愿地见到了马林。她不想再触及过去，决定回溪山老家，却在车站遇到在服装厂当车间主任的喜鹊。凤娇又到服装厂做事，某日，服装厂邓总带她去见大客户龚总，龚总却强逼她喝酒。龚总把喝醉酒的凤娇送到房间，想趁机污辱她。凤娇逃了出来，想去投河，却被清友茶庄老板吴俊成救起，跟着又在茶庄做事，因聪明好学，很快成了茶庄的得力帮手。在清友茶庄，她的人生发生了重大转折。她参加县里举办的茶艺集中培训，接着又参加全省的茶艺大赛，获得了二等奖。溪山镇龙王垭茶厂厂长杨喜多慕名来到清友茶庄，带来茶厂出产的绿茶请茶庄代销，并推销溪山一绝——茶糕点麻香茶酥。为做大做强茶产业，吴俊成让凤娇接手当老板，茶庄在凤娇的经营下，成了县上茶叶消费的一块金字招牌，生意火爆，经营的主打产品是溪山出产的龙峰王和箭茶，还增设了凤娇老家溪山村的茶叶和茶糕点专柜。事业有成、放弃寻找“竹溪茶客”的凤娇没忘回报社会，开始定期到县邮局以“竹溪茶客”的名义给“民政局救灾办”汇款，支持家乡建设。影片在反映凤娇创业经历的同时，也讲述了一个发生在三个年轻人之间的故事。马林并未淡忘对凤娇的情意，他多方打听，终于在茶庄见到凤娇，但凤娇心头的隔阂一时未能消除。红云也找到茶庄，在初恋情人吴总的劝说下，逐渐理解或认同了儿子和凤娇的关系。茶厂厂长喜多是凤娇的同学、同乡，也是一个有为的青年。他对凤娇心怀爱意，但一直没有表白。影片最后，马林主动申请回到山乡服务，参与农村的建设事业，并期待与凤娇重续前情。影片通过几个主角在事业、爱情等方面的沉浮、变迁，把城市和乡村联成了一个交流频繁、共同发展的完整世界，折射了社会生活变动不居、不断完善的现状。
隐秘而晦涩的剧情，平淡的叙事，简单来说就是他爱他，他却爱上了她，他开始嫉妒他，最后嫉妒死了自己，成全了他和她...
画面和配乐绝美，想把那些动态影像一帧一帧的保存下来。因为有了这些让人赞叹的自然和人文风光，在看如此不美好的故事时倒不会那么“煎熬”了...只想说导演生猛，能够让人全程处于一种绷紧的状态，受人物情绪的牵引，虽然有些地方要细细回想才能感知其中暗藏的细节（如Phil对Peter突然的情感转变，说实话Peter毫不在意穿过众人的那场戏并没有很抓人，所以接下来的情绪变化多少会让人有些出戏）。全片最出彩的地方还有本尼的演绎：虽然情绪都是绷紧的状态，但是性张力的演绎确是呼之欲出的，深夜一人擦拭马鞍、河边沐浴抚弄丝巾、编皮绳、递香烟...让人不由得赞叹！在性张力之外，还有一处非常让人能“共情”的情绪演绎“当你讨厌一个人的时候，他发出的任何细小无意的声响都会让你觉得像是是在打雷一样觉得厌烦”！互相厌恶又不得不相处的状态格外真实！
适合我的幽默，以后有这导演的电影都不会难看到哪去的
《流浪地球》的背面。值得拿一个最佳剪辑奖，喜感全在语调切换的瞬间，嘲讽是摆在明面上的，因为这种荒谬的现实就在身边不断发生。其实人物不是弱智，而是不加掩饰，但用全明星阵容来诠释也实在很有胆魄了，好莱坞又齐心协力向过去式的川普大竖中指。跟路易·C·K新专场的一个段落莫名呼应：所有人都是要死的——某种时代情绪的显影。所以虽然没有人戴口罩，但这无疑是一部笼罩在疫情阴影之下的电影，决策层对毁灭性的危机熟视无睹，而公众完全被大数据算法的资讯推送操纵。既然人们拒绝相互理解，那么不如回到爱人身边。
拍得像三十年前的电影，隐晦克制到极点，不知道还以为海斯法典还没废除呢……主演应该找马修麦康纳啊，简直绝配，那种重度直男癌晚期大男子主义控制狂以及隐约的崆峒及深柜倾向，不就是马修麦康纳本人吗？配乐很不错加一星
两个人互为镜像，展现了性格迥然不同的两种男人的多样性，简·坎皮恩如此拍人、拍男人拒绝了当前所谓女权电影的乱象，拒绝标签化，格局比一派政治正确电影人高到不知道多少。
我对这部影片评价不高，倒不是好不好的问题，比如说开头字幕的颜色和字体我就认为很好，重点是我不喜欢这种风格。我认为真正的讽刺不是这样撒胡椒面，而是应该给观众带来一种狂喜。《黑镜》同样是讽刺，但我就非常喜欢，因为当我看到开头他们牵着一头猪出来时，我感到了狂喜降临，以及在这种狂喜之上的浓烈讽刺意味。
电影一开始 还以为打开的是黄石
克制太明显，将故事风格平静转为压抑，从细致的人物描写和多处伏笔上就将故事拉向一个悲剧，男性的阴柔和刚烈，彼得面貌柔弱内心残酷，菲尔外表强硬内心的脆弱，到结局的死亡，孤独的灵魂逐渐阐开，却也象征一个野蛮的旧时代男子以及这个旧时代的落没。同性元素在这部电影里只是一个人物符号，暗喻压抑，也代表菲尔这个多元素所集结一身的人物的矛盾，本身就是作者所赋予的多重人性的指代，在这个远离文明社会的西部地区，寂寞和缺爱导致的刻薄暴躁，在面临隔绝恐怖的爱中，死亡也许是唯一的解脱。卷福依然很让人感慨
性暗示场面极其精准，两人单独相处的几场张力爆表，起承转合的时间点冒了很大的风险最终证明是立得住的，非运动镜头美不胜收，遗憾的是运动镜头稚嫩得令人失望
暗黑版断背山，狗血一点可以说是腹黑继子对家产的篡夺
啊地球毁灭的部分差点给我看哭了……不知道那种时刻里应该坐在哪一张桌子前面握紧谁的手。拿来做今年的观影句号很圆满，像是一种庆祝和庆幸，这颗小小星球终于又安全地绕日运行一周，而我们还活着。前面部分也很好看啊，很疯很over，很抓马很脸谱化，但over和脸谱化本身也就是它想要达成（讽刺）的效果（对象）之一。可以说是全面辱美大制作了，辱到整个时代每一个阶层每一个组织细胞都不放过。怎么讲，波兹曼托梦说好，赫胥黎发来贺电，鲍德里亚连夜登上豆瓣爆粗好评。
男性的脆弱需要被看见 男权社会迫害的不止女性
多疼痛啊 不希望所有人做哑巴 但我自己永远不勇敢
本尼表演的简短有力的一部，悲剧性从粗鲁的表现和被别人厌弃的剧情中透出。看不进去前半段就沉闷伦理，看进去了就有很多铺垫伏笔。最后所谓的反转，意料之外，情理之中，其实也不算意料之外
近期最佳。外化的凶狠可能是伪装，内化的凶狠步步为营，掏心划肺。每个人物都丰满有趣，来有来处，只是这去处需要你好好分辨。
死于强控制欲的女人，死于阴差阳错的医学生，死于命运的禁断之手；叙述绵软无力，冲突不讲道理；口是心非地自我折磨，矫造出另一个本身来抵抗这非伦之恋，痛苦为臆构的敌意舔舐不降反增；抱歉实在是看不出来山形里有吠状的犬；f片的结局是死亡（Brokeback mountain/Bohemian Rhapsody）
不要被缓慢的节奏欺骗了 实则力道凶猛结局令人震惊 影片里很多值得玩味的细节 对这种细腻的掌控果然只有女导演才能做到
4.5坎皮恩最近的电影都以男性为主角，探索人性深处隐藏最深的力量与脆弱，菲尔堪称一个极具魅力与复杂性的角色，他难以忘记童年时代遇见的“朋友”，这个如父亲般的朋友也唤醒了他的原始的欲望，但之后的时间中，他却在这个犬山中迷失了，在秘密基地靠着恋物释放着压抑，而开篇皮特的画外音就告诉观众，他的生活中只有他的母亲，为了母亲，他一步步设置着陷阱，当他发现了菲尔的秘密时，这个切开的伤口就注定被病毒感染中毒，20年代文明早已替代了曾经的西部的荒蛮，但文明的代价又是什么呢？菲尔是矛盾的，他渴望着过去，试图在新时代维护着传统，但记忆无法真正拯救他，所以说他轻易地将皮特当成了生命中的光芒，他能帮助他连接与过去的情感，殊不知皮特也是个被过去所困之人，他也是如此地可怜，只不过和菲尔互换了表里罢了，悠然收场之后的怅然若失
摘抄一个评论“这两个人物承载着矛盾复杂的性别意识，主人公是外表粗犷却内心柔软的同性恋，侄子则是外表阴柔却内心阴险的异性恋。最终由侄子击败代表父权的主人公，相当讽刺，不止是对父权制度的一记耳光，也无情地讥讽了大男子主义。这种刻板观念统治着整个社会政治结构，既压迫了女性也束缚了男同性恋，被压抑的同性性向与恐同意识往往是相通的。”
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