今年最好的青春片，拍出《盛夏光年》的陈正道拍青春片你爹还是你爹，甚至还有余地做一点手到擒来的悬疑元素。性转《蓝色大门》+轻松《少年的你》，前一个小时嗑得欲仙欲死，后一个小时被主创欲拒还迎的求生欲憋屈得要死要死。电影第二幕之后完全是不成立的，电影投降抖音的态度是可鄙的，but who cares，能拍出来已经很牛逼了，如果这不是LGBT，那《拥抱》凭什么。郝蕾和祖峰的CP感竟然不弱于弟弟妹妹，吴磊竟然交出了一场《你的名字呼唤我》甜茶等级的表演，这闹的。
是啊，我们都要学着去面对自己喜欢的人不一定喜欢自己的事实…
笑点泪点齐飞的一部电影，子枫妹妹和吴磊的演技都好好啊，好有高中生的青春感啊，最后电影的主题也蛮好的，教人学会释怀！
当吴磊弹着吉他，子枫唱着《拥抱》，也许这就是青春最美好的模样吧。ps：当吴磊说我左耳听不见了，我心里一咯噔，想起了另一部青春电影。
人真是看脸的动物，吴磊一哭看的我心疼，之前那是什么电影，岳云鹏哭，毫无波澜。。。
距离成年的时刻，便是我们距离Z世代的时刻。吴磊拉着张子枫的手进入的隧道，就是我们通向Z世代的隧道，神圣如千禧曼波的Vicky踏入千禧年。当我们在羡慕法国电影有足够强的影像生命力的时候，陈正道已在不觉之间完成。与预想相反的是，这并不是一部台湾风味的大陆电影，这就是纯正的大陆电影，所聚焦的是大陆的问题，说是新时代大陆最好的青春片不足为过，电子乐响起的时候，我们同吴磊，张子枫感受最贴近当下的生命律动，享受着Z时代的欢愉与悲伤。MING是天边的一道彩虹，美好无匹，是Z时代的符号，至于TA的性别为何？并不重要。所有，角色之间最后的和解达成了统一，郝蕾还是那个我们所认识的郝蕾。(2021top2）
真的惊喜了，看过内地最好的青春片。不能剧透。
同性群体以收割流行歌曲的方式寻求隐秘和公开之间的存在 也只有这办法了
陈正道还是更适合青春题材，这也是其最成熟的作品。超越曾经的光年，主题表达近似蓝色大门但更好。青春其实没有我们回忆（想象）的那么美好，但它却有一些被成人所遗忘的也许是生命中最可贵的东西。能体现这种可贵特质的电影或者演员其实不多。对我来讲，如果没有吴磊，这部作品也不可能这么动人。我在他的身上能看到一种光芒。这样讲并不是因为我在他的身上看到了某一种gayboy的味道，他的光芒并不仅仅只是面向他们（大多数观众也不会把他看做是同志男孩）。短评写不下，懂的人自然懂。
最喜欢的一幕是水下的手往上升，两只手逐渐融为一只，震撼到，人生是一场自救。
去对比《你的婚礼》就知道台湾青春片里灵动鲜活的「人」性去中和内地家庭苦大仇深的现实处境并没那么轻松，而深谙内地市场的陈正道显然已跨过了这道难关。不止于家庭，最后一场班主任收手机的戏给大人世界彻底定性，它依然来自活生生的现实，是对青春、对少年、对属于无忧无虑的一切的压制与束缚。
毕竟真诚地面对自己不才是这部电影的主题吗？
只能说是诈骗。😓导演是真的骗子，秘密访客也是挂羊头卖猪肉。
《过春天》《狗十三》《少年的你》让国产青春片有了改观，但都把社会问题作为重头戏，“青春”的类型元素却有些无处安放，《盛夏未来》填补了这一市场空缺，影片对青春的理解，也超越了荷尔蒙的无序释放，打架与早恋（恋情本身）都不再是重点，而是对过去的自己、过去的关系、过去的谎言进行正视、和解、接纳，这是更向上（upcoming）、更有共鸣的一种力量。陈正道把握住了那些细腻的情感反应，我们感到自然不仅是因为这部影片描写了真实的高三环境，更因为它把握住了当代年轻人的社交状态、行为举止与说话模式：我们总是想与人发展亲密关系，却又始终提防着尴尬而保持着距离。因为校园恋情而产生的对学校、家庭的反作用力也终于被能动地提及，比如母亲对女儿早恋的释然，也鼓励了她正视自己的情感，好电影能赋予人物以纵深、赋予情节以普世。
但是也有可取之处吧，前半段还是不错的，老师在课堂上讲他们两位是上次高考最苦命的鸳鸯那段，尴尬又好笑。后面故事就开始有点往矫情这个方向去了。
没想到现在看抖音广告都要花钱了。。（真想甩自己两巴掌）
为什么我们院线电影中的同性恋需要如此隐晦地去表达，隐晦得刻意，没有脸，照片只有一角，用“她”代替“他”。送你一朵小红花，缉魂......13年的北京遇上西雅图还能大大方方拍女同性恋。“现在是92年不是29年”；现在是21年还不如92年。这也删那也删不合理的审查制度才最该删。
情节普通且无聊，无论男主是否是gay，都很无聊。
近十年最强华语青春片？戴着一身镣铐在跳舞，游刃有余，不负青春。
就算没有塞同性情节，也是一部难得自然不做作的青春片啦，里面的高中生活都好写实，感觉就是自己上学时候会做的举动
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