故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
好可爱好想rua，动物化展示女性生理成长，小鲜肉和奶奶团的交叉还蛮有新意。主要是可能年纪大了，看皮克斯动画总觉得多动症很疲惫，第二幕就走神了
构思出彩！故事很可爱，很鼓舞人心。母爱窒息感表达出来了，但未免太含蓄、太柔光了一点。不喜欢片中几乎所有的中国元素，粗糙浮夸市井气😅
电影蛮有教育意义的
对于东亚女性来说很难相信最后的结局……too cruel to fall for it……
也太好看了吧！grandma aunts一起变身的时候一个爆哭！呜呜呜呜
导演拍得不只是海外华人家庭，而是整个儒文化影响下的东亚家庭群体，相比之下《花木兰》《尚气》之流都变得不值一提，皮克斯才做到了在心理和物理上都更贴近真实的中国，但这种电影可能不太会吸引美国人的兴趣，他们和很多中国人一样，希望看到的是那个描龙画凤的想象中的所谓传统的古老中国，然后再痛斥一声：这不是中国。
Turning red 不仅象征着人成长历程中在青春期必定要经历的变化，也象征着人在成长过程中所培养的自己的个性，个性过于张扬往往会惹来是非，能够让自己的个性成为自己的一技之长或为人之道那才是应该所追求的。如果为了达到所谓传统意义上的“平衡”或“安逸”，一味地否认个性而泯灭个性，只为使之同化，这才是一代人的悲哀。妈妈就是过于张扬的个性会带来危害，外婆和姨妈们就是被泯灭掉的个性，还好Mei和Sun Yee一样，没有选择同化自己，能够在这个多彩的世界里坚持做自己。
(●￣(ｴ)￣●) 成长是怪兽，可怕又可爱
用变身成红色毛茸茸怪物这个意象暗示少女初潮，这个想法非常巧妙。整个故事最大的进步是，终于让人觉得作为主角的华裔不是那么刻板印象了。不过，有个人设上的微妙矛盾是，长辈（父母）的特点像出自1985-1995年代，而孩子（女主）的个性则像是2010-2020世代的，推测是编剧写到爸妈就代入了自己的回忆，同时想贴近当代年轻人，所以刻画主角用了更与时俱进的设定。另一个违和感是，迪士尼老爱用一个适合A矛盾（自我-独特-反同化）的魔幻设定去表达B矛盾（自我-成长-反权威），因而不如亚当斯一家那种一路黑到底来得有趣。最后，无论如何也无法接受小熊猫是这个样子，脸上标志性的深棕色泪痕没有，耳朵也不太对劲，而且非得那么胖……就好像阿宝的尾巴是黑色。话说，当代家长发现女儿有这能力，早就抖音直播准备参加偶像活动了吧？
ABC 导演拍出了上一代亚裔父母亲的特点，希望十年后有新一代导演能拍出来湾区新移民父母们鸡娃盛况
P.S. 于3.12晚观影，当日刚结束教资考试，身心俱疲，脑子里就总浮现一个知识点：素质教育是要促进个性发展的......所以才会有如上感想。
我的熊猫我做主！我的青春我做主！我的人生我做主！东方女性的母女和解之道。
好棒啊，好细腻的作品，真的是非常可爱的作品，无论从角色形象到剧情的铺陈都非常顺和抓住细节和特征，Ming配音居然是吴珊卓，怪不得听到的时候觉得好熟悉！一看这个故事就知道是有切身体验的，太真实了！
好棒啊，好细腻的作品，真的是非常可爱的作品，无论从角色形象到剧情的铺陈都非常顺和抓住细节和特征，Ming配音居然是吴珊卓，怪不得听到的时候觉得好熟悉！一看这个故事就知道是有切身体验的，太真实了！
第三幕极大缓解了“形态”过度复古的第一幕带来的cringe
真的觉得好好挼！“这都是为你好。”“以后你就明白了。”窒息。至于你内心的想法需求，what?
“每个人都有很多面，有些是乱七八糟的。重点不在于推开不好的东西，而是给它腾出空间，和它共存。”
喜欢（大家都夸完了把我想说的都说了我就闭麦吧
难以相信出自皮克斯 既无逻辑性亦无想象力 且充斥对东方人的刻板印象
导演前作的母题扩充，第三幕以母亲膨胀的控制欲作为大boss，再混搭青春期女孩熟悉的Y2K追星元素，饶有趣味，体现了百分百的作者性。然而整体太直白太想当然了，好像在对目标受众的小朋友群体用力喊话，不够张弛有度。推荐都看看幕后纪录片，全女性主创团队氛围相当快乐，很加分。（Disney+订阅真香）
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
