呵呵,没有美队的盾牌和天行者的光剑,这剧就是二星水准…
这样的原创剧本包裹一个老派内核的“传统”好莱坞大片在如今简直就是稀有动物。尽管依然存在各种各样对游戏界想当然的理解与刻板印象(找jacksepticeye来客串也没用),好在影片娱乐性与完成度都属及格线上。不过这么一个拥护原创独立制作、鄙视只会出IP衍生的主旨出自已经被达斯米奇收购的大厂,也真挺讽刺的
今天还发生了一件蛮哲学的事,以后再写
挺不错的 动作戏 笑点都get的到 如果动作戏多加点血腥的就好了 尺度也不怎么大
没想到迄今为止将“存在先于本质”讲得最好的电影居然是一部爆米花。第九艺术的确是面向未来的表达方式,哪怕这次它还是用电影表现。
不难看但谈不上好,工具人从头到尾都是工具人,这出《自由城:变人》终究是被人类意淫出的一场合家欢。
3.5,片子做工是“糙”了点,爆米花了点,但能把虚拟世界/AI摆到与现实世界/真人如此平起平坐,甚至大有虚拟牵引现实,后人类照耀人类的觉知,这已经不止是创意且是立意的高点了。蛮好看的,希望能回暖下院线。
NPC也是有梦想的,很欢乐很可爱很减压的鸡汤爽片。迪士尼收了福克斯,于是复联星战什么的各种彩蛋都可以往里塞了,玩得很嗨。与《头号玩家》的区别是,人家在玩闹之后还能戳你一下,这个则没心没肺到底了。
Free City=Liberty City,“邪恶”的游戏公司是Konami和Rockstar的合体,但实际上总体美学风格更像是育碧。《失控玩家》似乎表面上充满了Cool Culture以及拟游戏化,但实际上对于真正的游戏玩家来看,它更像是热咖啡事件的电影版,而导演正是杰克·汤普森。和斯皮尔伯格的《头号玩家》截然相反,80年代热爱星战的“硅谷嬉皮士企业家”终于成为了字面上的反派boss,而影片与其说反讽了后福特时代,比如说是弗兰克·卡普拉—泽米吉斯式的旧好莱坞式幻象对于数字资本主义的一次反噬。瑞恩·雷诺兹饰演的Guy是汤姆·汉克斯的年轻版本。而在影片中,真实/虚拟的鲍德里亚问题让位给游戏中的暴力元素的不和伦理性,这些NPC无法在现实中建构身体性,而是臣服在一个更为拟古主义的虚拟乌托邦之中。
桃总那句What a shit给我笑yue了
电影极其弱智化的对白和桥段使它成为了一部儿童电影。
尊重NPC会是一件很傻的事情吗?
虚高了,蝙蝠侠看点是什么?反派。这一部续集多反派不如第一部,也没有太多个性。就是斗狠拼变态。第一部反派演员像个社会人,这一部像个说唱明星。
头号玩家+舅满级+像素战争。原以为是螺丝钉成为天选之子抱得萍水相逢美人归的烂俗桥段,结局居然扭转了一下下。与其说是有楚门的世界遗风,不如说完全就是灌鸡汤的平民安慰剂。
马东锡,你应该感到万幸的是:我们具先生如果写完解放日记再去犯罪,还能让你打得满地找牙吗?
杀人的兵刃喝血太多,生出了恻隐之心,不愿再喝血,自断。
果然老马一出,附带英雄色彩的剧本就很有看头,故事情节可以想象,然而重拳硬汉形象真是帅到不行,要是动作场面再多一点,就能让整体更饱满且完美了,毕竟内心还是很想瞧见孙大哥的反派能再多点画面。归根结底还是要打五星的,双男主都是爱,必定是要夹带私心以示内心啦。
告诉npc他不是工具人,npc觉醒后,告诉他爱上的人自己是另一个人写给她的一封情书(好家伙连工具人都算不上,只配叫工具书了
#IMAX 跟《头号玩家》一样的母题,对资本的控诉,写给独立制作者的挽歌。虽然这部还加入了《楚门》式的自我意识探讨和对部分玩家群体的一种讽刺,但直击的要点还是大厂对独立小厂的一种迫害(腾讯和鬼谷八荒)。还有资本对艺术表达的危害,现好莱坞就是个例子,续集续集加衍生和周边,我们的创造力去哪里了。可以理解很多人想玩《GTA》在里面杀NPC发泄,但资本不能为了迎合社会审美而去否定想象力,沦为平庸量产的创作模式,其他类型如养成、放置也要百花齐放。我们能不能给更多作品出生的权利?是时候该让作品来选择受众,而不是大众来选择作品了。
#IMAX 跟《头号玩家》一样的母题,对资本的控诉,写给独立制作者的挽歌。虽然这部还加入了《楚门》式的自我意识探讨和对部分玩家群体的一种讽刺,但直击的要点还是大厂对独立小厂的一种迫害(腾讯和鬼谷八荒)。还有资本对艺术表达的危害,现好莱坞就是个例子,续集续集加衍生和周边,我们的创造力去哪里了。可以理解很多人想玩《GTA》在里面杀NPC发泄,但资本不能为了迎合社会审美而去否定想象力,沦为平庸量产的创作模式,其他类型如养成、放置也要百花齐放。我们能不能给更多作品出生的权利?是时候该让作品来选择受众,而不是大众来选择作品了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved