我记得看的时候有些害怕,好像看到了未来的自己。但同时也意识到自己并不具备如此活下来的技能。
加油!
上映日期:21.02.19
大家都是好人,都是假穷人。有车,有工作,生病了可以去医院,车坏人有人借钱修车,想回家有1000平米大房子等着。这叫穷人?对,这就是美国穷人,比发展中国家太多人都强。
四星半。一部几乎没有情节,极度情绪化的作品,有很多的留白和空镜,一呼一吸间,叹尽了人的孤独和生命的苍凉。
拍成纪录片才是真正有诚意,和国内一片赞美不同,影评人Richard Brody在纽约客文章里写到该片赞美了劳工阶级,却没让劳工劳工阶级真正展示自己,imdb的评分7.6也足以说明问题
It`s good.喜欢片中大量孤独的镜头。自然的镜头,都觉得很美,很安静,配乐太好听,激起很多泪点,在回忆的时候,对话的时候,描述很美场景的时候。我记得她和妹妹分别,在清晨太阳刚升起没多久的时刻,很美。清晨时刻很美。听别人描述,他很喜欢你,经常提到你。“我会再见到我的儿子,你会再见到你的波”。See you down the road.
这片透出来的悲伤和海边的曼彻斯特有点像,而我更能看懂后者的悲伤。说不上太喜欢,但挺遗憾因为愚蠢的原因而不能在国内上映。每年都有大量制作精良、远不如这部优秀,但也颇有亮点的电影上映,而我们在电影院却只能看那三两部密钥延长一次又一次档期长达两三个月的不断刷新世界影史票房纪录的国内片,以及部分已经上映十几年、政治上正确、又已经得到市场检验的国外片,更让人遗憾。从书本以及电影里了解到的美国人,注重与他人的联系似乎更甚于所谓集体主义的中国人,他们甚至不能独自打保龄。
无依之地,一人,一车,一世界。本以为她会带上那条狗,本以为她会在一个地方安定下来,毕竟那太安逸了。她有爱她的人,她需要工作,她需要尊严,她需要率性的活着。大概只有那广阔的大地才能安放他们孤独的心灵吧。
喜欢的不是故事本身,而是细腻无声的情绪。
打五星是因为自己的状态吧。最近对人生的很多迷茫感都在电影里被温柔的呈现解答。世界自然的浪漫,人生的孤寂,现实的无力交织在一起,很多个瞬间都莫名其妙的就落泪了。不知道自己该去向哪里,留恋路上的相遇,害怕却又难以避免的向往一种安定,但依旧是无法停留。形式与内容非常契合,碎片感与流动感很让人动容。太喜欢了。看完哭完做的第一件事是register了learner’s permit考试,夏天来临之前我要考到驾照!
社会矛盾这么深的故事背景不挖社会矛盾问题,我接受不了
然而电影本身用诗意的镜头与配乐让流浪这个行为变成了某种天涯沦落而并不仅仅是窘迫,主角也没有自怨自艾强行加入令人反感的尴尬戏份,这就已经很好了。
大多时候,镜头总是以纪录片的形式对准了说话者,仿佛他们不是在主动讲述,而是在被访问。如此处理倒也贴合着Fern新一代游民的身份,电影也在不断切换的「我」的叙述口吻下实现了对现代性的批判。不过在拼贴节奏的主导与影响下,电影似乎变成了一篇形神皆散的散文,既无法聚拢此前种种自圆其说,也无法为结局与未来铺陈合理的行为逻辑,语言与动作、配乐与画面都存在明显的真空。McDormand演技很好,但无法与电影自洽。
年老的人被迫上路,不是无家可归,是无房可归,押韵的历史,我们应该也挺容易感同身受。看到最后发现其实也不是无房可归,而是因为怀念故人。
开着房车,沿途停靠,兼职取代全职,一路的风霜取代固定的屋檐,在回归游牧的生命之路,多少人背负着伤痛,在孤独中体味缺失的自由,如斯万基描述的悬崖边的燕子,融入自然成就了思想上的极大满足,人的不断前行,是不断的舍弃与丰满。
赵婷并不像旁观者去触及一个未知的领域,她更像是一个游牧在美国西部的人间烟火,去以最高度的对任何生命的共情和敬畏,将自己融在那里。她影像所呈现的真实,就像电影中任何一个人物。在体验过人间的一切,更敢于为自己而活,即使这个过程也充满着未知,充满着痛楚,也充满着随遇而安的快感。可能是今年最佳了。。
这是中产阶级镜头视角下的无依之地,有荒原大漠,有沧海星河,还有浪漫和诗意,更有连绵不断的忧伤和孤独。导演简略了路上的艰辛和龌龊,但她仍旧用那些美景、相逢的旅人,以及人间的善意来证明:人生任何阶段都可以拥有一颗拥抱自由的心!这部作品表现出的冷静与温柔,我很喜欢,虽然我亲眼所见美国更真实的老无所依和流离失所,基本和这电影表现的完全不同
把从荒野深处吹来的痛苦内化成勇气,一生的回忆装订成十字架背负着上路。十四行诗从几个世纪前被拉扯至今,依然血肉丰盈。100分钟的电影怎么塞得下如此多的东西。
才知道宋丹丹是赵婷的继母…
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