第三部窃译为《相逢何必曾相识》,有种艳阳下想哭的氛围:在错误“相逢”中说出20年来遗憾未曾说出口的表白,想起暗恋对象的名字,对生活失去了热情的日常态却从邂逅的陌生人身上重获温暖,在热烈的拥抱中感受到爱的偶然和诗意的想象。
#71st Berlinale# 评审团大奖。9分。滨口龙介真香!剧作实在精妙,《魔法》可能稍弱而且更洪常秀一些,不过《开着的门》真是神了,完全是从不可能的角度展开了神来之笔。《再来一次》虽说不免让人想到[花样年华],不过这一段是全片视听上最出色的(倒影以及电梯的精彩调度)。制片规模控制得当,精致又轻巧,当然舞台感还是有点过强……
# 20220326资料馆二刷。
时间慢慢地摧毁了我……文本堪称精妙绝伦……滨口龙介怕不真是霓虹影坛紫微星?!
对白电影
很奇妙...当发觉到的时候已经不知怎么就清晰地来到了人的深而幽微的地方...太神奇。不动声色不着痕迹地曲径通幽。又,开诚布公/开门见山/坦诚相见...被这种毫无障碍物的交流的力量感动了,在静默的震撼中时间停滞的感觉。又及,觉得日本语是一种书面表达也很适合(很自然)被口念读出来的语言。
被偶然撕裂的,让想象来缝合。第一话洪氏附体;第二话深重的宿命感有最大的回味空间;第三话互相承接记忆的失重填补彼此心里的缺口最为动人,又因这缺口与我的缺口链接,在她们的重新告白与名字唤醒中,我也得以置身“想象”获得短暂的模拟慰藉。二与三的剧作有魔法。9/10
比起纪念缅怀母亲,更深层而潜藏的主题是,在中国,很多爱妈妈的女孩都想为妈妈重新选择一次婚姻和人生……这大概是很多男性观众不能共情并感到愤怒的原因之一。
很生硬的哲学家,是可以逼人直视细腻的,但这一部喜欢不上来。第二段也就是靠舒曼的《童年情景》吊着一份感性了。
像角色扮演,像通灵,像夜中的幻觉,像都市的鬼魅,唯独是绕着名为“爱”的空洞打转转。
孩子臉都在撩動故事裏頭的陰謀詭計,入侵日常的戲碼,超出日常生活的出格,唯有走入虛構塑造了新情景、創造可能。但那有時候也叫命運也叫偶然的事,不是性格與(有時錯置的)記憶決定使然?濱口不會上演黑澤清那般Mabuse博士式任意擺佈,而是一場又一場,你我他她相知相遇相愛的錯敗與甜蜜達到自主的人生劇場,情慾與情感無法達到飽和,只能在生活中尋找出路方向的現實感,只存在人與人間才達成的完滿。他的人物教我觸動,是展示出非一般的坦白,暴露人前如此坦蕩蕩,無論出於妒忌的傷害,或是沉溺性慾引至的過錯,你也不忍責難。(聯想到Cassevtes 的《Faces》裡一張張過渡曝光的臉),說像Rohmer或洪常秀,不如說是預演村上春樹最好的短篇,甚至有片刻可達到比村上成就更高的Raymond Carver時刻。澀谷占部和河井還有玄里重回更成熟的濱口世界,莫名感動
4.5 (3/7)还有四个故事没拍,创作灵感来自·侯麦的人约巴黎,第一段有点洪常秀化,二三段剧作蛮村上,2大于1大于3
滨口龙介说,角色的表演(说谎或扮演另外一个人)并不是戴上一层面具,而是角色内心的一种表达,并折射了一种真实。#NYFF59
很生硬的哲学家,是可以逼人直视细腻的,但这一部喜欢不上来。第二段也就是靠舒曼的《童年情景》吊着一份感性了。
观感要比《夜以继日》好得多,估计是短篇集的叙事结构所致。从巧合切入叙事,继而引发日常里意想不到的波澜,有时甚至透出一丝超现实的想象意味,而最后却又回复到现实之中。滨口龙介有着高超的手法,透过双人台词对白,简单的场景足以制造引人入胜的戏剧张力。在设计精准的镜头调度和人物位置变换里,细致刻画出人物之间的微妙关系,也突破了局限空间的舞台戏剧色彩,更巧妙地在生活流的画面里提炼出人性和情感里复杂多变的本质,大大提升了当代日本都市题材的表现角度,实属惊艳。
真的特别侯麦,这是一种怎样的感觉呢:轻快、平淡、真实的同时又虚幻。最后一篇最佳。
没想到这么好看,幸好收到了票。第一个故事很有趣但算是常见的套路,第二个故事电影里不常见但像是短篇里读到过,第三个故事大惊喜!!!触发了隐藏彩蛋!不枉我下雨天大晚上的跑去新彩云。恳请四十岁左右的女本子们都给我去看!!!就第二次扮演重逢的时候默默流了一个泪…
不要想着从这个电影中看到了什么 这电影三段式故事都是在对话而已 而应该是思考从看了电影后你自己想到了什么。
看第二个故事,我惊呼完爆洪导,结果被第三个故事硬生生拉低…不过,现在大家都知道涩川老师有多厉害了吧
第三個故事滿分,轉角拾回的對方和自己。前兩則四星。古川琴音看起來太小了,25歲像15歲一樣,總覺得中島步在向未成年下手。
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