剧情介绍

  白天,忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂,他是家族生意的准继承人;晚上,腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面,用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂,他是天才却不敢出世的音乐家。
  给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴,如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡,夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切,人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。
  爱上了年轻的歌女安吉尔,帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦,帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行,让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。
  两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。
  ◇ 幕后制作
  不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳,《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。
  影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员,这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人,但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片,OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录,编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台,一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代,而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代,帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。
  故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影,MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》,终于在两人如日中天的时候面世了。
  布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情,让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的;OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展,自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任,影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝,而为了在教育前先把目标观众抓在手中,OUTKAST同时担任影片音乐监制,亲自操刀所有曲目创作乃至编排,也正因为二人在音乐水准上精益求精,影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。
  OUTKAST的90分钟MTV
  布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史,为了让影片因为现代而更好理解,30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景,布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果:OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格,安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间;
  而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步,于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现,跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了,似乎把历史界限也模糊了,加之不时出现的动画效果,在不能追讨如何还原历史真相的条件下,《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰,布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。

评论:

  • 嘉丽 0小时前 :

    American Graffiti or younger Punch-Drunk Love.PTA一如既往著迷那種不對稱性/錯位的兩人組人物關係。親密的流動的卻又互相折磨的情感糾纏。以『監護』為核心構建的角力。把握住了年輕人的微妙情感,不僅是70's世代,也是當代的。攝影機的運動真美妙!喜歡兩個人躺在水床上的那場戲的克制,「愛是想要觸碰卻又收回的手」

  • 山寒梅 1小时前 :

    也只有喜剧片能做到了

  • 卓晓桐 7小时前 :

    三星半。致敬《雨中曲》部分拍得很美,但个人觉得大部分的笑点都有些弱智,看多了略尴尬和无语。。其次,剧本做得粗糙,有好几次转折都太生硬了,人物关系基本没建立起来。不否认服化道做得很有风格,但这似乎只是对原版的继承?

  • 时英毅 6小时前 :

    好久没有看到如此舒适愉悦的电影了。青少年的爱情小品和成长日记,也能拍得如此“波澜壮阔”,包罗万象,仿佛70年代the valley的地方文化志,也只有举轻若重的PTA了。

  • 亢思云 3小时前 :

    虽然是男孩“看上”了女孩,但后来的视角完全转换了。对家庭的反抗、对现实的妥协、对大人物的祛魅、对自己的接纳……就是成长。

  • 卫泓序 6小时前 :

    舒心归舒心,却远谈不上爱。虽然它将一个热爱电影的龙套演员艰辛逐梦最终完成自我价值确认的故事讲得很圆融,也以戏仿形式带出很多迷影元素(从教父雨中曲到周星驰周润发),独独忘了展示电影艺术的独特魅力。它和《魔幻时刻》的差别,不是视点和节奏,而是对电影的热爱之意和敬畏之心。

  • 婷璇 1小时前 :

    While acknowledging the artfulness and the technical superiority, I cannot help but ask.... why. No, literally, why?!

  • 嘉依 4小时前 :

    今年在电影院看得最舒服的独立影片,没有之一。故事和主题其实都很浅显易懂,情节甚至很狗血,但是在PTA手里就可以拍得这么奔放,自由,任性,里面满满的怀旧元素,导演和主创却有一颗年轻的心,Alana面对Gary时的那种犹疑、怜爱、操心、占有又深深嫌弃的态度太容易让我共情了,小男孩是招人疼的,又是惹人厌烦的,他们根本就不是一个世界的人,Alana想闯出去,而Gary只想在小镇做一个快乐的孩子王,世界不断地让女孩失望,最后兜兜转转只能回归原点,这个结局快乐又消极,还那么情感充沛,PTA牛逼。

  • 卜听莲 8小时前 :

    充分说明了预告片就是XJB剪…电影远超预期,应该算是《夏洛特烦恼》《西虹市首富》《羞羞的铁拳》之后最好的一部吧!适合春节的氛围:)

  • 寻雯华 7小时前 :

    我发现大陆的喜剧演员的梦想就是成为周星驰,但是他们长了一张吴孟达的脸。这种当主角的妄想,不光让观众买单,更糟糕的是既侮辱了主角也侮辱了配角。难道做一辈子绿叶就那么委屈吗?不知哪里来的资本还硬推这种流量密码,看来拍电影在当下的疫情寒冬,还是一门很赚钱的生意。

  • 宿念波 0小时前 :

    说真的有点失望的,看来看去就是姐弟恋脑残爱情片串联了一些名演员。。有很多有意思的视角,都么有好好挖掘浅尝辄止,隔靴搔痒,pta在像一个老头子一样怀旧,但是又只有特别个人的怀旧没有什么意义。

  • 宜佑运 8小时前 :

    骨子里依旧是一个充满「反美国梦」的PTA,电影童星/商人几乎就是人类世俗化的标签化转变,女性的奋斗起源于情感最后又称为情感的奴隶,让本片的现实主义大打折扣,本身就成为一种臣服市场的媚俗,或许也是一种「直男癌」泛滥的特征。

  • 卫一清 6小时前 :

    979|74/100

  • 卫公民 0小时前 :

    PTA的美国70年代社会风情秀,包裹在高中男生和社会青年年龄差距达到10岁的姐弟恋之中的,是对那个光怪陆离的时代的怀旧恋曲,然而生于70年的PTA坚持作者电影的笔调,用十分私人的触感描摹那个时代却并非那么有观赏性,除了少男追女青年这条核心线之外,点缀女孩视角中美国社会中各式男性的不友好,但故事缓慢、散淡,缺乏抓人的情节,还开着充满了刻板印象,又不那么好笑的族裔玩笑,结尾的团圆或许是女孩对社会心灰意冷的回眸,也可能只是圆了观众心愿的谎言。

  • 宿安安 5小时前 :

    PTA的作品對我一般偏晦澀,此片倒是出乎意料的輕鬆。幾近素人的男女主駕馭得相當不錯,聖費爾南多峽谷70年代的風情畫也是華麗、輕靈,又能有奇妙的代入感。最值得稱道的是内斂著的反文化話題,讓人眼前一亮。

  • 克帛 6小时前 :

    3.5 私人式的表达成长和情感历程的作品。个人感觉不如《私恋失调》。系统补了一下pta后不得不感叹他真是玩转镜头的高手。

  • 婧菡 8小时前 :

    喜欢,对这种复古美式调调毫无抵抗力。毕竟就冲着PTA的调度都足够满足,倒车戏一场就够我爽了,谢谢!

  • 及南烟 8小时前 :

    春节档唯一抢到票的/全场从头笑到尾,新年还是喜剧够合家欢/我挺喜欢

  • 东方瑞云 6小时前 :

    导演拍过女主的乐队的mv,女主的妈妈就是导演小学艺术课的老师,故事的灵感来自于那会儿导演对这个老师的crush... 神奇

  • 家娇洁 7小时前 :

    充分说明了预告片就是XJB剪…电影远超预期,应该算是《夏洛特烦恼》《西虹市首富》《羞羞的铁拳》之后最好的一部吧!适合春节的氛围:)

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