被诗意神秘的人体异化内容包装的工业化寓言。到了2022年,柯南伯格的影像风格与《变蝇人》《孽扣》时期已大异其趣,变得更沉重黑暗,带着腐朽的诗意,也不再追求《变蝇人》这般直接的视觉刺激,而是以更接近《孽扣》的方式,将蜷曲的人体、变异的内脏和造型相比机器更接近人体结构的怪异科技产品(类似《孽扣》中的手术工具)不紧不慢地收入镜头之中,随后在视觉和精神层面上同时将它们构建重组。这是一曲人体与变异的赞歌。
柯南伯格的科幻风格与过往作品保持着高度一致——笨拙的、庞大的、无用的、粗糙的、形似人体骨骼和器官的“仪器”辅助着人,而人在不断的追求异化又害怕异化……为坚持这样独特的美学风格+1星
诗意,甜腻,梦溺的诗歌
以身体作媒介,柯南伯格将其特有的唯物性的认识论架构进一步延展,通过手术、睡眠、死亡、义体、病症、肿瘤等生理性的现象或隐喻或象征或揭示着此种表象自身。在言辞或缜密或狂想的系统结构中,耦合着语言与感官的对立统一,架构出了一部论文体的影像诗。
kinky……你这让我说什么好,还是袁老说的:吃得太饱。1080P 22/06/21
好闷的片子……大开脑洞的设定,本来可以是有深度的故事,被讲的拖沓又老气,光有偶尔闪光的演技也撑不起来……
这样的艺术何尝不是另外一种会被批判的艺术,也许这种艺术对现在的人类来说还为时尚早吧。这样的片子看一遍都是痛苦和煎熬,完全没兴趣去细细品味。
们逐渐失掉各种可能性,刺瓣的是一个被塑造
柯南伯格职业生涯的一次回望???泛黄的复古影像又带有些许未来感。前半段重回早期的感官刺激形式,后半段又来了一出政治隐喻戏码,几乎是两部电影。无用的生理器官是构建“艺术”的桥梁,从疼痛中寻找性爱的快感,完全把握人身构造,利用人类对身体的迷恋,宛如传教士一般操纵人们,观者满足于一场视觉奇观,器官摘除者与被摘除者也满足了自身的“性爱需求”。政府是一切掌控的观察者,资本、个体都不能过界,“行为艺术家”需要在一片朦胧中寻找“界限”,而政府则需要人类保持肉身。当然,人是寻找极限的物种,高潮感永远难忘,即使被勒令禁止,也不会停下来,意志会被继承,新的感官形式与器官进化也会到来,柯南伯格拍得极具诗意。第一场切割秀视听非常出彩,第二场感受美蕾的演技,以及氛围营造。
所以,腾森每天和助手解剖自己的行为艺术其实是一场性爱秀?
K你怎么了啊,演技看得我捉急,雷老师可塑性真的很高
未来人类生理追随技术的进步,不再感受疼痛。快感的阈值不断攀升,需要靠手术才能满足。女一女二被男主吸引,不像是艺术上的共鸣,更像慕––残。
只想说 非常柯南伯格 顺便讽刺了一下当代艺术
当别人的“肉体恐惧”依旧停留在,夹杂着多元的意识形态去切掉肉体、折断骨头的时侯,柯南伯格已经进化成解剖大脑,触摸精神上的G点。
很怪异但是还是不够怪异。
太概念了,完全不知所云。
人类的(起码西方人类的)焦虑就是一定要do something(to change) 以至于越做越多 西方艺术越繁锁 越radical的行为艺术 同时反复标榜的inner beauty 充满了讽刺 就是说明人本质上很蠢 我们都很蠢 就像我们无法停止猎奇目光 不过蠢很好看 也是一种人造自然激素
能指即所指,符号即本质。2022年了,不需要再去争论是否「看懂」柯南伯格。
以身体作媒介,柯南伯格将其特有的唯物性的认识论架构进一步延展,通过手术、睡眠、死亡、义体、病症、肿瘤等生理性的现象或隐喻或象征或揭示着此种表象自身。在言辞或缜密或狂想的系统结构中,耦合着语言与感官的对立统一,架构出了一部论文体的影像诗。
#Lab111# 电影的镜头没有啥特别突出的点,构图倒是非常舒适,让几场戏都带有强烈的宗教感,女主女配初遇的戏构图上带有对照感,也是对应在后期阐述的新式与老式,“理想”与“现实”的对照关系。音效中时常出现的苍蝇声是在提醒我们这“新现实”对应在影片未来反乌托邦的设定中,能从影片中体会到一种存在主义感,主要源于片中对于肉体存在的定义及最后的结局给我的感觉。从内容上看整部电影都带头极强的讽刺性,不管是新式的性爱或者是食塑者的设定。不喜欢的点在于感觉到想深度的探讨一些话题,但画面却一直在搞“花活儿”,有种形式大于内容的感觉。其实更沉在画面冲击上可能效果更好。
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