《大丹麦狗马默杜克》是美国家喻户晓的一个动画人物，自从1954年它在报纸上露面以来，这个时常会闹出点笑话，时常会让主人情何以堪的大丹犬就得到了美国人的喜爱。众多的美国人把马默杜克当成了自己的家人，他们有时也会把自己的宠物取名为马默杜克。有专栏作者甚至这样点评这条狗：“马默杜克应该有自己的投票权”。
要想把这样一部深入人心的漫画改编成影片，绝非易事。尤其是面对着这种走红了50年了流行读物时，摆在改编者面前的难度将会更大。漫画原作者布拉德·安德森说：“在这些年中，有些漫画渐渐失去了光芒，但是我的漫画却生存了下来。这主要得益于我站在了一条狗的角度上去看待周遭的世界和问题。我并没有用主人的角度来描绘狗，我像一条狗那样去思考。这条大丹犬的灵感来自于我妈妈的拳击犬，不过我把这条狗变得更大、更有力。因为我觉得大狗有的时候会更有意思－－因为狗们不知道自己到底有多大。你有时会看到大丹犬这样的巨型犬类和吉娃娃一样吵着闹着要坐在主人的膝盖上。我自己就有一条大丹犬，它足足有170磅重。它在生活中会闹很多的笑话。漫画中的这条大丹犬并不是纯粹的狗，它身上有诸多人类的特征和情感。我不觉得改编这个漫画是个容易的事情，尤其是过了这么多年，马默杜克已经是‘明星狗’之后，因为它的形象已经定格了，很难再有太多的变动。”
谈及改编，影片的导演汤姆·戴伊说：“我们想把这个漫画改编得更具有时代气息一些，毕竟这是一个传统的、而且也是年长的漫画了。如果要放在当下的影院里，非得改得符合当下不可，要不然的话，这个影片很难取得成功。不过我很认同布拉德说的从狗的角度去思考问题。所以这部电影还是从马默杜克的角度拍摄的。拍摄了它和主人饲养的一只猫的相处，它和社区里其他的宠物狗和宠物猫的相处，我们还为它准备了一段和苏格兰牧羊犬的爱情故事。总之，这一切都是为了让影片更好看也更好玩准备的。”
在拍摄前，整个剧组曾经为了是否用CGI技术再造一条狗还是用真狗去表演展开了激烈的讨论。当时有两种观点，一种是认为CGI技术能让影片中的大丹犬看起来更像是人，能做出狗做不出来的动作以及表现出眼神；另一种力挺用动物表演的观点则认为，用真狗的话，这部电影会更有可信度，而且能让人们更加喜爱动物。权衡之下，导演汤姆·戴伊决定把这两者结合起来。他说：“在一些狗自己能完成的镜头上，我们就让狗自己去表演，反正有驯兽师的帮助，这些动作并不算太难。在一些狗无法完成的表演上，我们就借助CGI技术，比如说狗说话的时候的口部动作，还有影片里一大群狗和猫的群舞，一些上下翻腾的动作等等。这样，既解决了狗的真实性和可爱性的问题，又解决了高难度动作的问题。而且从最后的效果看，动物加CGI的处理，是一个正确的选择。”
狗狗的青春爱情片
如果按照狗的生理周期来算“狗龄”的话，漫画里的那条马默杜克今年已经380岁了，可是到了电影里，马默杜克却是正值青春年华的小伙子。十几岁的它精力充沛、力量十足、并且还向往着一份属于狗们的浪漫爱情。面对着家里的宠物猫，它一样会搞恶作剧；面对着漂亮的苏格兰女牧羊犬，它一样会放心大动；面对着狗帮派的威逼，它一样软弱无能－－可以说，电影版的《大丹麦狗马默杜克》身上，凝聚了太多的青春片的元素。
对于这点，导演毫不避讳，汤姆·戴伊说：“因为是按照狗的视角拍摄这部影片，所以我们便把马默杜克的年龄设置在了十几岁，这样一来，笑料啊、浪漫爱情啊之类的元素就都可以放到影片之中了。整部影片其实就是马默杜克来到新家，然后要努力融入社区并找到爱情的故事。你可以把影片理解成是狗的青春爱情片－－其实我们也是按照这个思路来编写剧本并且拍摄的。这种拟人化的动物是最能引起观众的喜爱和好感的，所以我们对马默杜克这个大家伙充满了信心，相信它一定能博得观众的笑声。”
既然已经决定了要用真实的动物和CGI技术的综合体来拍摄这部影片，那么驯兽师是必不可少的，因为一些动作需要大丹犬亲自上阵。由于此，汤姆·戴伊找来了驯兽师约翰·亚历山大，让他来训练马默杜克。影片的大部分都很轻松地完成了，因为这里没有什么太难的动作和元素。不过到了马默杜克冲浪的那段中，却让亚历山大犯了难，他说：“我不确定大丹犬是不是敢站在冲浪板上冲浪，我也不知道大丹犬是不是愿意在水里玩。因为我在这之前从来没有和大丹犬合作过。也从来没有听说过大丹犬恩能冲浪。”现在，难题来到了马默杜克的面前，它是不是愿意冲浪，是不是愿意走到水里。
出人意料的是，马默杜克很乖巧也很顺从地走到了冲浪板上、走到了水中。汤姆·戴伊说：“我非常惊讶，我刚刚走到海滩的时候，约翰其实刚刚开始训练马默杜克，不过像是有预谋地，马默杜克自己就开始了划水和冲浪，而且他还显示出自己很有技巧和能力。这实在让我们喜出望外，我开始还在担心，如果马默杜克不想冲浪的话，我就把这一幕给删掉了，不过它最终还是不孚众望地完成了这一场景的表演。我想，这条大丹犬可能是有史以来第一只会冲浪的大丹犬。”至于影片中的其他动物，一些暹罗猫、苏格兰牧羊犬、黑背犬等等动物演员则没有太大的麻烦，汤姆·戴伊说：“其他的动物很轻松地就完成了自己的表演，毕竟亚历山大是一个经验丰富的驯兽师，而且猫猫狗狗这些动物也是人类的好朋友，训练起来比鸟类、猛禽要容易得多。”
值得一看，但低于预期，毕竟要为第二部留白蓄势；最好配角那一对能少点镜头，给Pearl多一点。Gav在剧版里是小天使，在电影里是小可怜，这些不完美让这个人物更加有层次；Cai更开朗更主动也更成熟了，在电影里成了剧情的驱动。外界的压力和内心的阴影都是切实可感的矛盾：这一阶段疫情慢慢退居二线，恋人们学着与病毒共存，与红卫兵魑魅魍魉共存，与全世界的恶意共存。求欢成功的时刻，是他们的自我接纳和互相接纳，也代表着准备好一起面对无知和未知了
笑死我了 法语名甚至叫Barbaque 很妙
俺来评分了 依旧是满分系列 比剧更甜更美好了 好期待第二季！！！
真的好看，有笑有泪，演技自然，看剧情与第二季预告，第二季应该是第一季与大电影之间的剧情吧，大概可以估计第二季很日常保证he，接续电影的话应该还有第三季，期待
观赏性极佳，但可以想象中餐后厨应该更适合一镜到底
缺点：依旧是小成本制作，延续了电视剧的那种风格，聊天记录什么的感觉搬到大荧幕挺奇怪的。
elijah 和 kokoy的演技太绝了 CaiReel is Real！ gav记得cairo的每一句话 苏嬷嬷到访cairo受不了开怼 “不要用神的名义表达自己的厌恶”gav立马坚定的站在男友身边 全程baby亲亲不停 自己唱bgm对应第一季最后的接吻 时空胶囊埋下两人的定狗牌 see you angel of Cairo ，baby ni Gav（大背头被封印好评）
虽然是电影，但是没有电影的感觉，剧情有些单一了
为了一镜到底剧作不择手段，不停编写不和逻辑/常规的冲突，涉及餐饮行业的细节，一些地方对，但一些地方很错很错，为了服务戏剧冲突。但是一镜到底还是颇为成功，戏剧感满满之余电影独特的视听还是很丰满。结尾很不喜欢，人物塑造缺失灵魂感，只有面对冲突的应激反应，很遗憾。多给一颗🌟给场面调度的训练/掌控，基本还是不错，值得电影院一看。
很厲害演員很棒幾個片段很棒但太沒梗了綁手綁腳, 主角設定實在讓人不想理耶，這種餐廳的形式也很讓人反感東西都不好吃了呀，堅果過敏太昭然若揭了吧就想不出其他表達嗎
哭死我了
剧很好看，估计也是挺火的，第二季都没上，大电影先来了，作为长期混他泰，他台的，第一次看他菲的剧，让我挺没想到的，不管是剧情，演员颜值，演技真都比泰腐强一点，推荐观看
嘴里塞着10颗大白兔 齁死你 …3D环绕 卑鄙 卑鄙..卑鄙..（四声）
粉丝向大电影。强行冲突没必要，“宝贝”听到我生理不适。明明居家隔离结果屋檐下的人越来越多，这是隔离了个寂寞啊...（嗯，好歹把最重要的事给办了
敢拍够黑，但是对于真正的敌人只敢咬掉耳朵，爽了但没完全爽
第一次看菲律宾的影视剧，感觉演得还是感情蛮到位的，比大部分泰剧好太多了
4.5！！！首先一镜的手法就要给大分！再加上所有人的完美演技+怼在你面前的精神压力啊啊啊啊啊
这部电影可作为每年都会出现的电影市场中流砥柱式电影 成熟的技法 节奏缓急得当的剧本 优秀的表演 没有冲奖的野心 就是讲好一个故事 影片用一镜到底来表现主厨厨房后厨糟心的一晚 厨房压力溢出屏幕 很难不把这类封闭空间多人物关系 阶级明确的叙事引深为编导所处社会的影射 事实上本片如果仅是厨房工作呈现 只能算一部比后厨真人秀稍优秀的作品 可加入了人物关系和阶层解读 编导的表达就出来了 电影中的餐厅明确分为上中下三层 三阶层表面在主厨领导下协同工作 可当顾客压力兵临 每个阶层都出现问题 底层消极 高层傲慢 而本应作为媒介的中层 一直输出无效情绪 最终酿成客人送医的全盘皆输 主厨失格更加速了进程 全片引入的多族裔演员也服务此表达 影片中段以后有矛盾失焦的问题 这与特别强调临场感不无关系 压力被个人闲笔分摊 另外也缺乏真正的反思打点
Babe含量超标，剧作上完全不占据优势，全靠两位主角互相成全又极富感染力的演技撑起影片。剧版对于疫情与年轻一代的聚焦全然不在了，平易近人的视点消失，新颖点不见自然索然无味，隔离爱后见面的一吻甚至好过全片。
只想用一个词来形容那就是“美好”，好爱好爱这部电影，爱两个baby❤️
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
