威尼斯主竞赛第九场,如果我事先做了功课知道这是《新秩序》导演的新片我肯定会弃了这片。整体观感比《新秩序》好点但我还是受不了这令人无语的反转,导演真的是太喜欢故弄玄虚自作聪明了。最恐怖的是我发现还有一部主竞赛的制片也是他。OMG!这就是威尼斯嫡系吗?
夸一段,骂一段。 夸:结构清晰,用三段正午的太阳暴力的将主人公按在自己命运里。每当出现正午暴晒的太阳镜头,我的头皮也好像能感受到烈日下的灼热和暴躁,导演就是想让我站着说话不腰疼,去指责主人公的种种“不负责的行为”。如果不是我过度解读的话,我觉得这个正午太阳有两层含义:1.是暴躁的观众体验,刚刚已经说了。2.是主人公对自己的期望,如果把日出日落比作人的生命周期,那么片名则是主人公的命运所在,正午的太阳则是生命最旺盛的时刻,正是主人公想停留的时刻。 骂:除了太阳的意象之外,我讨厌剩下所有的意象和一些新闻的播报的片段,这种处理的手段太过简单,并没有和故事本身去做很好的嫁接,只是在找补而已,强行推动剧情。 本来一开始挺喜欢的,后来越看越讨厌。
对于我这样的一个非专业观影人士,我能给予的评价就是还不错,不大一样的叙事方式。墨西哥海边美景赏心悦目,男主看似扑克脸的表演挺让我觉得扑朔迷离的。
片子质量一般,有很多隐喻,但什么得饶人处且饶人的评论把我看笑了,简直滑天下之大稽,不论片子有没有传达这层意思,自己倒是先把自己带入到恶棍作家身上了啊,也想当掌控下层生死的上位者?您配么?还是特么传统美德,我呸!!害死妻儿的人明明是他自己!但凡有一点点良心就先找根绳子吊死自己吧!
单动式左轮在UZI面前毫无还手之力。女警和巴特勒也太耐打了,巴特勒居然没穿防弹衣都没死?
太棒了,《五路追杀令》+《血溅十三号警署》,从头到尾的黑色幽默和极佳的戏剧张力,乔卡纳汉在犯罪片剧本的创作方面就是一个天才,这么多年下来一直保留着浓重的个人风格,他明明比大卫阿耶更聪明,更俏皮,并且更懂人物塑造,却被好莱坞所低估,实在是太可惜了!
我曾经幻想过父母去世,我想象不出来自己能做什么,更多的是逃避现实,让姐姐去承担一切。我差不多懂他的心情,但是我不会与他共情,好歹他还是个富豪,我啥也不是。
残酷的诗意。有些人追求的极致的艺术就是他人的痛苦。想想希特勒,他就是一个美术系落榜生呀
全片工整,观赏性强,但像是个没有结束的故事(这不叫开放式结局)全片的反转很微弱,最后也没有什么大招儿,更没有大反转。全片克劳斯特也没招受到应得的报应。不要说他妻儿死了,那是他自作自受,既然知道自己妻子像个破碎的水晶,即便助手是真的在勾引他,他也不应该去亲她。照他以眼还眼的理论,对于他的性骚扰,露西亚娜应该加倍偿还。片中还屡次引用圣经,好像是个什么信念一样,可对女主就太不公平了。感觉导演想把克劳斯特塑造成咒怨、死神来了那种强大不可战胜的反派,然而并没有那种感受,只是觉得还有很多方法能扳倒他,但女主莫名奇妙就放弃了。
如果把刻意掩藏的信息前置,整部片都不成立了,把电影创作核心依赖于关键信息的隐藏,其唯一目的只是操纵不知情的观众心理,和任何表达都毫无关系。
就不工整。天秤座表示难受。
银幕上的主角似乎没有任何动机 只有导演恶作剧般的三个反转 推着他前进 这也让观众的认真看起来像个玩笑 很多人因此勃然大怒。可是人生 哪来那么多能动性哦 糊里糊涂也挺好
不好意思我没看懂…反转在哪?为什么看豆瓣点评我觉得我跟你们看的不是一部片…除了虚无,好像也没啥主题
残酷的诗意。有些人追求的极致的艺术就是他人的痛苦。想想希特勒,他就是一个美术系落榜生呀
活个寂寞,远离尘嚣,遁入虚无罢了。★★★/6.5
片子影调和谐又不舒服,一个这么简单的海岛风光片也被赋予了这么多含义,最后尼尔和妹妹孩子一起签协议的镜头,到底是自我救赎,还是死前的良心发现,弗兰克真是能持续关注的导演
略微沉重,有那么点蝴蝶效应的味道,一言一行都注定了后来的惨剧。感觉好像没做错,又觉得好像都错了。
人行天道去对另一个人发起末日般的审判,可事情的起因是没有管理好自己的多巴胺与荷尔蒙,影片的结尾像是吞了只苍蝇般难受
这是一部从任何角度看都非常“随意”的作品,没有明确的故事线、没有明确的人物关系(有人甚至看完都搞不清男主和女主到底兄妹还是夫妻)、没有具象的归纳总结……导演通过旁观视角,让观众自行领悟人物的行为动机和内在逻辑。
3.5/5 | 弗兰克为数不多注满隐喻的电影,开始式结构为角色和各种符号的解读带来多重角度,怎么说全看观众立场。觉得它有趣的会特别喜欢,觉得它无聊的会相当厌恶。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved