3/5 大量的喃喃自语令人头疼，因为过于注重自我，丝毫不考虑别人的感受，自赏自恋自怜，非常写实的文艺青年病。一个被现实治好了，一个没好。成长不一致，结局也会不一致。作为男主角的投射却无比厌恶过去的自己。结尾对桌部分剧本过于刻意，非常反感。豆瓣er定制，不高分没天理。
我们的人生，爱情，际遇冲撞在一起，最后能冲撞到哪里谁也没有答案。或许接受爱情最终会退化成亲情，是人生接受自己的最重要一步。
有人会长大，有人不会，剩下的人都是孤独的。
可能对“因兴趣产生的吸引”存有些许保留，但依然漫溢着文艺青年式的自我陶醉同时希冀它产生效果。遗憾基调的结局处理促成了真正叙述对象（一段关系）的完满，这种精巧的闭环和反情节的时光流叙述使每一分每一秒对于观众来说都是梦幻。只是其中导向关系出现裂隙的因素太不充分了（生活压力和工作强度改变了男主价值观），人物自身性格被忽视，变成了资本主义职场环境把理想青年异化成父权家庭意识爆棚的社畜的劝辞片，因而中间从人设到叙述立场一度都不再均衡对等，造成对剧作概念的破坏。好在人物状态全程都精准且连贯，理性之上的问题足以被时态遮蔽，浸入梦的旅程。
奇迹的一对男女 我甚至觉得他们并不是情侣 而是一人两面 村花可爱到前所未有的新高度 但男主角的变化作为一个长不大的不是日本男孩的男性 我是不能接受的 评分按我平时标准其实可以给到4 但名人名言大编剧插入太多流行文化新闻梗让我有点不适 有村唱歌有前途 菅田是真的爱唱
爱情和花束一样，都有自己的保鲜期，在保鲜期内彼此的感受是新鲜与惊喜，而过了保鲜期之后彼此就会迎来疲惫与无奈的另一个阶段。一个人还延续在青春时的兴趣，而一个人放弃兴趣步入社会，没了曾经的共同语言，即使是短暂的快乐也换不来心底幸福的感受，所以当最后回顾熟悉的那一幕，彼此都知道真的回不去了。
电影放至一半的时候我就开始难过，因为知道这是一个BE的故事，因此前半段所有的合拍默契和快乐就像是把“美好的事物摊开来毁灭给观众看”。相爱是容易的，无论是截然不同的两个人还是像是复制粘帖的两个人，总能找到吸引彼此的地方。可即使是如此相像的一对恋人也可以坠入两个完全不同的世界。相守太难了，就像耳机从一人一侧的甜蜜到分左右耳就是不同的两首歌的感叹，我想我也仍未参透。曾以为无法继续是因为不合适，但如此看来也许也不存在什么不合适，没有成熟到学会守护和珍惜爱意罢了。——所幸的是，电影的结局我也同样喜欢。
恋爱有保质期，但一起度过的时光不可替代，两个人的寂寞比一个人的寂寞更难以忍受，两个人的快乐也更难以忘怀。。与其说因为了解而分手，不如说本来就是不同性格和世界观的人，爱好和兴趣只是一时吸引，只有面临考验的时候才知道能否共度一生。
把俗套的恋爱故事重新讲了一遍，故事还是毫无新意，但，却在各种细节各种安排下，观众一次又一次地被击中心脏。好编剧果然是神奇的一类物种。
ジョナサン恐成最大赢家
细节太多的恋爱剧
豆瓣特供……坂元裕二近期的创作好像越来越偷懒，沉溺在自己的某种趣味里面，丧失了《最完美的离婚》时期那种蓬勃的生命力……
看完脑海里响起的是gigi《荷花》里的那句“开心的追忆竟比一起真正相处更加着迷”。可能因为我从来不会喜欢和自己爱好过分类似的人，所以觉得相比爱情片，这部更像生活片——男主成为了社会希望他成为的那种人，而女主成为了自己。
太文艺小清新定制爽片了，真的很不适合我，而且，我要说：醒醒吧文青们，哪有真的想法那么一致的两个人，10%的重合带来的多巴胺分泌的成瘾让你们各自剪裁自己成为对方喜欢的或者和对方更一致的样子，让你们误以为双方的重合度高于50%，并不断继续演下去，从而保持多巴胺的分泌浓度。多学脑科学，理性面对恋爱上瘾。
彷佛第一次看before三部曲的感觉，不愧是坂元，开始是结束的开始。
P.S. 看完这部，终于有了去看《最完美的离婚》的勇气，嗯～
电影《花束般的恋爱》由坂元裕二编剧、土井裕泰导演，这是二人合作日剧《四重奏》之后，首次合作大银幕。
归根结底是因为男生工作过多被工作异化了 还是应该少加班多打塞尔达
坂元裕二又夺走了我的泪水。现实里会有这样和平的告别吗？还是只有一地琐碎和需要独自走过的漫长愈合期，我不知道，只是觉得这样的缘分一生也许真的只有一次，无论怎么说也不要错过才好。要活在现实里，但也不要被现实击败，要始终记得最初相爱时拼命想要延续下去的那份热烈。
“文艺青年，我才不会被打动。谁和我看一样的书，我马上逃跑💨”
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
