盛夏。一个古老的庄园。14岁的米佳在这里的夏令营度过了告别童年的100天。集合号、升旗仪式、懵懂的初恋、幻灯片上蒙娜丽莎的微笑、到邻近的集体农庄参加劳动、把莱蒙托夫的《假面舞会》搬上夏令营的舞台，这些便是米佳在“森林岛屿”夏令营中的主要生活。在感受大自然的美好和文学丰盈滋养的同时，米佳也经历着单相思的沮丧和对童年即将过去的怅惘。影片按11个标题划分出段落，每个段落衔接自然。影片内在的韵律节奏推进着情节的发展。
导演谢·索洛维约夫天才地将绘画、文学和音乐贯穿在本片中。用美和智慧拯救心灵似乎是他一贯表达的主题。本片也不例外。少年纯净天真的气质、内心尖锐的疼痛、自我意识的雏形都得到了完好的呈现。在镜头描绘大自然、光与影的细微图层的同时，索洛维约夫捕捉着人物转瞬即逝的情绪变化，就是在这样一个孤立的岛屿和人生必经的一段旅程上，主人公内心的力量慢慢积蓄。
无论是《童年过后一百天》，还是之后的《白夜的旋律》、《阿萨》、《黑玫瑰——悲伤的象征，红玫瑰——爱情的象征》、《星空下的房子》等，几乎所有索洛维约夫的影片都涌动着喷薄而发的激情，充满着无尽的魅力。
本片获1975年柏林电影节银熊奖，1977年苏联国家奖金。
现实意义大于电影本身，大段的卖惨和虐待太不节制，虽说是基于事件本身改编但人物形象太单一，不过有勇气抵抗制度本身就是好的。
现实中依旧乡贤横行办事靠钱。。。
立意当然是深刻的，美中不足是角色太模式化，基本都是单向度的。
印度人社会发展程度前现代，但文化跟随还是挺敏感，学会和美国人一样拍政治正确电影了。
讨厌啦因为我现在一定要赢过风间才行。
女主角和其他的村民第一次进富丽堂皇的法庭的时候，他们睁大眼睛四处看的样子真实得让人心疼。作为一部电影我想给它五星，可是看到现实里的女主原型25年来依然住在那栋破屋里我就下不去手了。豆瓣的印度高分电影结局总是美得像童话，可是有现实做比对的时候，这份美丽很伤人。
是要做一个苦闷无趣的精英，还是享受当下酸甜苦辣的青春？😭拒绝压抑的社会竞争吧😭如果精英是精致的利己、是机械化，那人生有什么意思。享受谜团重重的青春，及时行乐吧！😆
根据真实事件改编这句话里承载了太多太多。
不管何等贫穷与落后，只要有民主制度，有反叛精神，就还有希望。
没有歌舞也可以做成商业片，配乐太格格不入了
极力追求结案率会造成天大的冤案，不论是哪一种形式的案件，这是法律人的大忌。
期待了很久看完反而有点失望，大人帝国，夕阳和涂鸦是心中top3
真实故事很厉害，但是电影就还是印度电影。不过印度至少现在能拍这样的故事了，而我们在一个虚构的故事里都不能说警察有黑暗面
这几年蜡笔小新的剧场版一部比一部敷衍，生硬，幼稚！完全没有了以前的内涵，现在的剧场版感觉就像生搬硬套一样，毫无新意。
我觉得还是挺好笑的啊，非常蜡笔小新式的动画片，但是意外还有感动。可可爱爱
取决于他用才能 去做什么
政治宣传样板戏；印共想执政，赢国大，并且不接用武力，可能性不大。也没有先例供他们学习，也许印度宽松舆论环境可以给他们机会，比如这种半洗脑的电影；土著是比低种姓还要低贱的存在，连公民都不是。
破案是副线 贯穿全片的主线一直都是青春，成长，友谊
不畏强权，控诉内容血性满满，今年看过最好的一部印度电影。
类似《辩护人》《熔炉》的作品，这类故事看的太多，现已触动不了我，羡慕印度那边的创作环境
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
