#电影院##粤语版#舞台太少,私情太多。最想看的《风的季节》《梦伴》《似是故人来》《似水流年》《血染的风采》等经典歌曲的完整舞台竟然都没有,仅有的几个舞台片段也只是浮光掠影地匆匆带过一点都不过瘾,好歹来个金曲串烧啊。Anita这么精彩纷呈的一生拍得像走马观灯的大型流水账着实可惜。严重美化了和彦灰缸那段过往以至于心里不适(yue),可能他真的曾经令她发自内心的快乐过吧。最后和SARS的抗争倒是契合当下和新冠病毒的斗争精神了,香港人是永远不会被打倒的!
说明星谈恋爱会影响事业,就像说早恋会影响学业一样,是一种无稽之谈。
資料堆砌的一部電影。主角全身都在話俾我地聽,我就係演緊梅艷芳我就係在做戲,生硬地學她語氣學她姿勢背她台詞⋯⋯同埋避之不談種種真正梅姐值得尊敬的原因,也規避種種敏感⋯甚至好多人都唔講中文名⋯冇乜意思⋯不過都係賺到我眼淚,因為那些人那個時代,既懷念又唏噓⋯(睇戲時最開心是見到好多熟悉‘新’人面孔;and 好L想去紅館喔
而纪录片里的梅姐的干瘦、说再见时那一声霸气硬气,一下子把这个女人拉近,高下立现。
传记片时长所限 加上不少涉人涉事的关键节点无法在片中呈现 只能说乱花渐欲迷人眼;旧时街景的还原比较上心 《夕阳之歌》是最好的告别;;五集导剪版有多一些院线不方便谈的事件和张国荣更多的戏份
首先自然要向梅艳芳致敬!但电影本身则在历史的话题性中迷失了自己,受客观审查与主观能力的制约,呈现出的内容作为一部传记片来说是相当不及格的,观众甚至要依靠个人私下对叙述主体的了解来参透整部作品所交代的信息,而一旦如此,电影似乎变得浅显起来,且仍还要依靠大量的真实素材进行某种缓释,充斥着对人物生平毫无敬重的流水账式剥削与消费,既未见得巨星又未见得凡人,只有一则则小报标题般的粗糙渲染。在优质沙盘式类型文本的“寒战”系列与《赤道》后,听闻所谓的“梁陆”组合早已名存实亡,但继续探索“香港”这具躯体肉身与魂灵归属和占有的问题,依然是此次单飞的梁乐民的表达重点,梅艳芳与张国荣的离去,实际是香港之死,奈何这出本来沉重的寓言因信息的千疮百孔而无从建立,“夕阳之歌”的意义,在影像中被大幅度贬值。中岛步未来可期。
其实我不明白,为什么《梅艳芳》的电影为什么要消费那么多张国荣。90%看起来没什么感觉,电影想拍什么就拍什么,阿梅角色、神态都在线,但是人物内心令人触动的东西在电影由始至终都没有感受到,这样流水账的叙事还是有点可惜的。还不如把18年前的演唱会重新翻拍一遍,当然,最后的演唱会,那一声“拜拜”,还是令人哭得不要不要的。(3/5)
槽多无口,可能是梅姐的舞台太难复制,所以不断地与现实穿插,以减少王丹妮在舞台方面的弱势,但是有几个镜头还是能够感觉到那股劲在的。美术竟然是最抓我的部分。
他收到的回应从“i‘m old”变成了“you are so young, and i want you enjoy your 20s”
成年人的世界就是很难啊
丰富的细节,有些事情,还是得等相关人物不在才能放开了拍吧
一部平淡温情的电影,没有起伏的剧情,就是一个爱而不得的故事。Andrew和Domino就是两条相交线,谁的选择都没有错,故事到此为止,但是“my memories aren't going anywhere”。
即便我边看边哭 但你们扪心自问这一部对得起梅姐吗
有点好哭,我真的很喜欢那个站在台上不停发光的梅艳芳,她说不能缺席演唱会,她说我要做的事情一定会做...作品只是人生的一部分,梅艳芳为人处世的态度,对待自己作品的珍惜,让她真正地嫁给了舞台,致敬一代巨星!
导演显示出处理如此传奇人物的不自信,不相信自己的影像传递的情绪,相当依赖真实影像,而导致观众不得不接受真假梅艳芳同台共戏,搬起石头砸自己的脚
爱人得先爱自己。很细腻的刻画了爱的克制,立意虽然不新,但台词、节奏、演员都不错,22岁的男主眼睛亮亮的。干净明亮充满善意的人,希望长大后也能继续拥有纯粹的灵魂,时间在走,但记忆都会在的
一家人在派对上打完架挤在车子里回家好好笑
11.14 四线小城蹲了三天终于蹲到一场粤语夜场!太不容易了……万达良心!我自觉得对梅姑的了解应该会比电影更多,但如今有机会在大银幕再睹绝代芳华,真是弥补了我晚生十年的遗憾啊!所以,一定要粤语,必须要粤语!// 11.16 23:11散场;夜雾弥漫,路上四下空荡,引擎低鸣如泣,回忆海啸般涌上心口,感谢王丹妮的演绎,已经没心情挑刺了——我TM快哭死了……
相信现在这个分数应该是感情分居多,这部电影本身完全就是流水账,对于梅艳芳的人生每一个节点都是蜻蜓点水、一点而过,她的粉丝相信应该不会买单吧?最后身着婚纱的告别真的是直击泪点。
仿佛做了一场大梦,在梦里,梅艳芳还在。梦醒时刻,坐在影院,泪流不止,久久不愿离场。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved