庵野秀明经过多年孜孜不倦的努力成功把《EVA》拉下了神坛。
太过温暖,太过和解,太过贴近活生生的人——已经完全不像eva,我从前也很仇恨这种时刻,但如今有五个我:一个被幽禁在仇恨里,一个在阳光下欢笑,一个从阴影走向太阳,一个则甘愿从光芒中退出,最后还有一个多余的我,无处不在,又不在任何地方
《终》镜像地回到了EVA的开场,第四次冲击的爆发是时间线的退行,驾驶EVA的目的在于摧毁EVA,真嗣必须弑杀掉这个邪恶的父亲,也必须在另一层面上将一切过去的和可能世界的(被不断重启的14岁)影像撤回,在这里,俄狄浦斯的发生来自于父—子权力的倒错,碇源渡开始像他的儿子那样碎碎念与自我沉溺,回到他的电车之中,只有这样,父亲之名才会降临在他的身上。当来自过去的“新世纪”取消了Otaku认为创造的匮乏之后,才真正陷入庵野从未言说的激进与悲剧。
整部EVA无论哪版 根本轴心还是碇真嗣的纠结 他驾驶EVA就会世界毁灭 他不驾驶就会自我毁灭 到底哪个毁灭 这是永恒的人类问题 事实上任何概念、人物在EVA中都互成悖论 从生与死 到EVA既是弑神创世之神 又是灭世之神 悖论成为EVA的哲学根基在终章中得到各种体现 终章开场的战斗又令人惊掉下巴 庵野秀明团队再次展示了他们站在行业顶端的演出设计与动作分镜能力 接下来的田园牧歌用凌波体现孕育-成长-毁灭的过程 真嗣觉醒 是否登上初号机的选择还是在体现悖论 0%即无限可能 与所有灭世-创世题材的影视作品不同 EVA的言之有物正是以此为基础 最后希望与绝望的自我角力亦然 当这些纯粹的形而上概念通过最世俗化的机器人打斗来表现 简直天才 EVA即是一个宇宙 也不过是创作者的一念 创作大忌是什么都想说 但EVA做到了几乎说了一切 我们的时代有这部作品真好
Love always pains, 即使百分百合拍的人也要说再见,甚至感觉我的恋爱永远不会降临了,会有错过的演出和末班地铁嘛,会有行人自助信号灯嘛,会有傻傻的城市漫游嘛……会有的吧?
其实这个结尾能在2020年上映后接东京奥运会还蛮好的?很好奇宅文化研究者们对这部的分析(我的几点好奇:阿宅们会不会有一种被抛弃的感觉?这个亚文化向往的是不是保守主义?讨人厌的平成过去了,令和真的会是昭和的翻版吗?)。我看个爽就完事了。
就,哦,结束了?好的。确实对这个系列没啥感情其实,日本此类动漫确实都有特别共性的毛病,符号就是符号,卖弄就是卖弄,其实故事非常简单,却一定要在一个青少年身上加之各种主题和看似深入的人性剖析,但是对于碇真嗣这个角色,TV版,旧剧场版到新系列都依然让人讨厌,完全不想看他的成长,而那些中二的造神弑神啥的,还是一样的空洞乏味,有的作品晦涩难懂是因为创作者的思维方式高于常人,而EVA则更多是在掉书袋,用一个动漫作品的规格展现导演的知识储备,然后提炼出来也就那样的东西,真的没啥意思。还是更爱押井守一点。
这就是旷世神作《新世纪福音战士.终.四眼的胜利》的最终结局
今天在电脑前看完了这部终,想想疫情还在肆虐,下个月就要30了,少年长大了,面对现实,爱你所爱,积极回馈生活,早睡早起,明天接着上班,嗯。
一蹴而就的完全合拍,真的只是一种幻象,感情说到底要靠持续不断的努力经营。
被现实打败的爱情,不是也有好多夫妇就那样过日子吗,哎,是啊。
看完连掐死庵野秀明的心都有了,原作中弗洛伊德式的精神分析与对神学的探讨在这里全部都被扭曲成恶俗且今人厌烦的中二宣言与居高临下的说教,最让人不能忍的是最后碇真嗣居然变身成了漩涡鸣人靠嘴遁来解决了最后的危机,这所谓的重启版eva真的只能当同人作品来看,彻彻底底圈钱之作,无半点诚意可言!
上映第二天还是满场,电影结束以后那种气氛仿佛就是观众层层围住庵野挨个说「祝福你」www
我在Q里,通过白丽和黑丽的区分捕捉到了痞子继续围绕这一点塑造人物的可能性。我失望了。
呵呵
最后也不需要弑父,和父亲告别,和红色海滩上的明日香告别,和绫波丽告别,和母亲告别,和自己的青春告别
这部剧场版完全不会讲故事,后半部几乎是毫无铺垫地直接糊台词like“这把矛和这把矛分别象征着希望和绝望”,好家伙原来是格言警句排列组合,意识流做得又不好。BGM几乎是一首接着一首,让人合理怀疑是网易云歌单忘了关。很喜欢对于孤独的阐释,矬子里拔将军,前1/3绫波丽的戏份可能是全片最佳了。稍有遗憾!不过格言警句听听也不错。
前面我还在嘲笑你都14年了怎么还没长大…可是最后看到站台上的真嗣变成成年人的那一刻,我才觉得真是黄粱一梦,醒了。
2021年8月14日凌晨看完,在北京阿里实习的一个月后
4、最心疼的还是明日香。
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