大部分学院派导演创作末期的共同特点——极其工整沉稳却筋疲力尽的视听调度。
打架那场又好哭又好笑的,其他就稍微平淡一点了。
未来等四字弟弟被我的儿子粉的时候,爸爸会语重心长地告诉他,当年爸爸是看着他红起来的。
每次电瓶车上一前一后骑行,哥哥迷茫的眼神诉说生活的无奈,每次在孙爷爷那窗户远望,是妹妹担心哥哥。哥哥的一次次打“赌”,都是没办法的没办法,他需要拼尽老命为妹妹攒手术费,正式签约时一句“这次有定金吗?”“哥哥,我梦到妈妈说叫我好好照顾你。”泪目。一群社会底层人士聚集在一起总会迸出火花,这个城市需要打拼与机遇。
因为很久之后才看所以期待放低于是比想象中更真诚,只能说继续期待文牧野导演的其他作品。大女人就要开重机!
结局的理想化减弱了过程的艰辛,除了结局,整部影片很写实很细节,有点强行煽情(逼我流泪),不知道为什么,看电影时候总有种很刻意的感觉。背景音乐都还挺好听的。
#不是富士康和我预想的不一样
这种奇迹般地把所有人间能想象到的苦难都套到一个人身上,再奇迹般地让他获得成功的电影到底能给谁共鸣呢?
这里面有条“夺子”——“弑父”——“成人”的神话原型暗线:长年受制于父权阉割的男人,认为长于妇人之手的男孩缺乏阳刚之气,欺压母亲并且妄图夺走和改造男孩。男孩最后不动声色地干掉了“伪父”,完美地诠释了什么叫“以柔克刚”,从一个看似心慈手软的“伪娘”蜕变成了男人。
简单明快,可能都会知道结尾是什么,但是过程拍的也不错。
《当幸福来敲门》青春版。故事节奏很好,但部分剧情太失智,交不起房租为啥不直接在厂房里住宁可赖着被赶走,就为了进行一个当幸福来敲门吗。旧手机是全部家当与希望,不保管好就为了进行一个追逐戏吗。也无法理解主角为啥不愿意把旧手机卖回收炼金商,说这犯法可开场时他还是想把手机卖给奸商做翻新机卖,多少有点相悖了。
坎皮恩有种浑然天成的异质化雌雄同体拍片气质,细腻的女性捕捉和男性故事的粗粝,揉合出策马扬鞭下的人性瑟缩。光线的明暗变化,强尼·格林伍德弥漫耸动的配乐,令角色和环境完全融合,变形为一个陈列人性悲凉的画卷。极富黑色意味的结局,掐断了你对情节的执迷,这更像通过人性的选择,记录劣势和少数群体被社会挤压后的暴戾。嘴角渗出惊悚笑意的残酷挽歌。本尼和邓斯特的优秀表演,沉浸成影片的灵魂。
虽然有些时候总感觉电影演的跑题了,但又觉得没跑题,谁说穷就一定没有快乐。每件事情叙述包括片段的裁剪是值得表扬的,题材并不是很吸引人,但电影整个叙述很完整。
讲简单的故事,写复杂的人。这是剧情片的正道。对,《奇迹》是一碗鸡汤,但我很难对它生出讨厌。是,鸡汤无用,不能驱走漫长严冬,但是这个冬天就是这么久,这么冷,我宁愿喝一口鸡汤,暖暖身子。手足冰冷地独对这无边的刺骨寒冷,那滋味,太难受了。
背着上世纪一百年的历史记忆,简·坎平的确显得严肃、深刻,她一出手,那些只会喊口号的女权电影就成了小孩过家家(充其量是关于女性的题材,不足以称为充满力量的女性视角)。电影对男性(情感)有具像、深刻的思考,在2小时里,保持高度克制的完美节奏,拥有这个时代所缺少的“耐心”,非常难能可贵。本尼太适合这个角色了,他饰演的菲尔与男孩皮特组合成一对男性关系的景观,阳刚与阴柔,被凝视、被参观、被暴露。出色的视听,不仅让我个人因无法在银幕观看而深感遗憾,也成功渲染了一种独特的压抑之感,就像在“娘炮即病态”环境里所经历的那种(难堪且让自己不断逃避、抵触面对的)感受,戳中了一些人迷恋男性气质的心事。整个观影过程似乎缺乏趣味,但由此引发的思考妙趣横生。
不是所谓“成功学”空洞的口号,是像《当幸福来敲门》的小人物孤注一掷的选择和拼尽全力的坚持。
因为很久之后才看所以期待放低于是比想象中更真诚,只能说继续期待文牧野导演的其他作品。大女人就要开重机!
with小黄。结局的时候我说不会产品合格率不够吧?小黄说太阳都出来了,怎么会,风雨过后就会有彩虹。我问他,小黄的彩虹什么时候来?小黄说,不知道呀。我说,你应该说,我就没有下雨。我真的好爱他。ps.我喝多了,自己炫了一瓶红酒。他给我炫了个啤酒。嘎哈
为了亲情而不放弃不可能的事,一群不可能的人完成了不可能的事,底层在于动力源来自于哪里。如果不是为了亲情,如果不是这群人太糟糕没有其他地方去,如果这群人之间没有逆境中的情感联结,也许不会造就最后的奇迹。破釜沉舟,置之死地而后生,才有奇迹发生的可能。
PS:原来电子厂福利待遇也还可以,进电子厂还是有前途啊~🐶
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved