TA的恐惧变成了我的恐惧,TA的软弱成了我的软弱。
整体都有点莫名其妙,叛逆期的女儿和身患重病的母亲之间的冲突来的毫无理由,整体一般。。。
2.5 电影虽然工整,但始终徘徊在无效沟通里。
倒也不是电影不好,演的挺好的,小女儿比较可爱,但是好累啊,每天生活本来就是这样了,看电影还要看这样的电影。。
以母女关系从冲突到修复作为主线,去讲女儿的心态变化,也有一些移民心态的体现,生活细节的描绘上确实非常到位,非典疫情的部分贡献了几个有力的单场戏,演员发挥也非常好,但是感觉导演在情感处理上用力不均,而且女儿的成长线做的还不够到位,演讲比赛的部分个人感觉应该展开。(7.5/10)
在新冠大流行的当下看当年SARS背景下的电影感觉很奇妙,这个台湾小家庭成为了中美文化对立冲突的最前线,孩子VS父母,个人VS家庭,随着SARS爆发母女的矛盾达到顶点,最大问题在于影片处心积虑营建的这个困境最后被轻描淡写地抹除了。
不过也可以理解大多数人无法代入这个电影,毕竟这种复杂的经历很少人会有。就一个影视作品而已,这部片也是少见的压抑,基本就是全程下坡,到最后才稍微上抬一下。
站在covid回看SARS,如果把视角缩小到家庭生活,这20年的鸿沟从未存在。母女三人从LA回到新店,家庭中截然不同的价值观和逆向文化冲击影响着少女,对东亚家庭生活中的冲突和矛盾描述可以说刻板,但又足够真实。母女之间撕裂的伤口是否可以愈合,本身没有答案,但整本电影足够温柔。
视听普通。故事其实并不复杂,但也没有交代清楚。零星几场戏的细节还可以看,但整体故事起落就是莫名其妙。
故事是有意思的,只是好像話說半截,每個人哭一場,地瓜就生根了
一个不算新鲜的主题,不管是非典,乳腺癌,“美国女孩”还是家庭,其实都是关于家庭关系错位的成长故事,明线是女孩的青春期,暗线则回归家庭
梁方仪的角色像《牯岭街》小明和《一一》中婷婷的混合体。
主题很小但拍的不错,林嘉欣是港台鼎盛时代末期的明星了,印象最深的就是她和学友的男人四十,这部电影里的表演恰到好处
感觉讲了好多,回过头看又什么也没讲。如果电影和生活一样,那谁还会想去看电影呀,过生活就好啦。
喜欢对女性间那种涓涓细流般的绵密情感有着细语般的 刻画,喜欢母女间温柔、明媚又直率的爱。非常细腻之余却没有刻意为之的矫揉。时间线被设定在于此刻相似却有距离的地方。没有那种必须为此刻宏大的历史记录点滴的逼切愿望,这些是可爱的部分。小女孩没有杂念,演得很好。
很難得,自從上次觀賞《孤味》後,再一次看到不是整部片子都在耍流氓、爆粗口、罵台式髒話,也不會一昧搞同性戀來迎合社會話題……的台灣電影。
三颗半星,这种台湾家庭剧情片,总是能让人看下去,父母当然是给自己认为最好的给孩子,但孩子有时候确实是很难理解。看到芳仪晚上独自跑去马场,会觉得生气又担心,老公对小女儿的发烧不上心,会觉得愤怒,就很真实又日常母亲感受。但看完也就那样吧,可能台湾的朋友感受会深点。btw林嘉欣真美。
结局有点乏力,但还是比想象中好。看的过程中数度为芳仪感到痛苦——被迫回到中式打压教育中来的女孩,她要强迫自己接受外界的羞辱,并对此感到不以为然,父母和孩子都面对着人生中各自的问题,还要努力拼凑成一个完整的家,这真是太难了。现在长大后以成年人的视角来看片中的孩子难免会觉得她完全不体谅妈妈,会为她脱口而出的伤人话语感到讶异,但当自己还是个孩子时是很难跳出自己的视角来看待母亲的,这又是一种矛盾的困境。
2003年非典爆发时期,母亲带着两个女儿从美国回台北治病,但大女儿非常不情愿回来,造成她和母亲的矛盾冲突与日俱增。
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