每个打工仔的梦,都值得被尊重,
远远超出预期,特别喜欢满满的细节和起伏的节奏,也不是孩子能全部看懂的世界。 涉及剧透的谈谈节奏。从轻松的病猫,到打工的压抑,再到比赛的激情,就在我们以为欢乐收尾时,被彩蛋中的东方明珠电视塔一个细节硬拉回残酷的现实结束。擦,动画片也要这样吗。 再说另一个细节,顺节奏,我们都以为到广州放下了一切。直到他最后一次登上天台,看到画满任务的墙才给我们答案。还有看到女阿娟的男友等等,咸鱼变成雄狮很感动,很感动,可雄狮却加深了悲伤。
我们身处内心极度自信又极度脆弱的时代,
是谁在电影院里数度落泪我不说……其实很多个煽情和拔高主题的段落和台词都挺尴尬的,真正感动到我的从来都是那些不被刻意突显的细节,比如师母看似不经意地推过来三杯水而又立刻走开…
热血港片借狮还魂,视听体验还是挺好的(除了椅子那首歌真的不搭)。梦想和奇迹太耀眼夺目,最后那一跃迸发的能量也确实让人难以抵挡,可光芒之下现实的沉重也不该被无视,B故事里藏着更多真实的隐痛,可惜无法说太多。
浸染了周星驰和香港电影的庶民翻身基因,以及日本漫画的热血精魂,但留守的舞狮少年才是让本片独秀于林的核心,在一众科幻和神话题材中脱颖而出。开场伴着《道山靓仔》的少年穿梭于小镇的一段长镜头,结尾雄狮跃起后《莫欺少年穷》的前奏鼓点响起。两首歌首尾呼应堪称凤头豹尾,来自底层的生命力破壳而出。最后重生的雄狮现于佛陀,热血之后竟留下一丝禅意。影片后半段有无数泪点,但最让我破防的,是阿娟在离家去广州打工的公车上,响起椅子合唱团的一段词:“我们的世代,把厌世当一种习惯。或许这个世界,没什么值得期待,但那都与我无关。我是一个飞翔的笨蛋,人生本来该是一场狂欢”。
画面和配乐很绝,很喜欢开头细猫与结尾雄狮的呼应,不知道算不算个隐藏小彩蛋~
打动我的地方太多了,木棉、舞狮、南方的乡村、小眯眯眼(想起我的一个小学同学)、咸鱼、无名的人……最让我兴奋是那首客家话歌,要知道作为一个客家人第一次在电影院里听到客家话歌而且还那么好听,心里不知道有多骄傲多兴奋(这部电影的音乐真的太棒了)
国漫崛起,留一星给细节的不足吧,比如细节鞋子的问题,以及环境地域的关系,但总体已经非常好看了。
电影不错,虽然俗套,但还是被感动了。男主角还是好看的,代表中国少年,并不丢人。男二号(高瘦那个)是有点其貌不扬,但角色设定本来就是个被人欺负的弱鸡,也不用长得太好看吧,没必要主角配角所有人都好看,那种影视剧也挺假的,而且他的五官和神态真的有点像早期的林忆莲(当然林忆莲要漂亮很多),无论如何这种长相都不算辱华,不然林忆莲就没法来内地演出了。再退一步,即便是不太好看的那个男孩,真的看了电影的话,也不会觉得他丑,因为他的坚持、真诚和勇敢会慢慢让人肃然起敬。只凭一帧截图,恶意煽动民族情绪,无端中伤中国电影,这种行为才更令人不齿吧!
21世纪最好的中国动画片,因为只有它能完完全全撑得起中国两个字,从骨子里弥漫着一种如青松般的劲头,不惧一切地向上爬,不惧困难地疯长,从一颗种子长成枝繁叶茂。三个舞狮的少年,别认,你别认!
今年的年度最佳影片,从第二幕离开小镇开始的后半段甚至可以是“国漫崛起”以来的最佳。留守少年的成长,在梦想和现实之间挣扎,最终又回归现实,这才是真正的成长,世界上最大的奇迹就是自己的不放弃。
本片被误读或者是被污蔑绝对是值得写入电影史的一笔。它不会是第一个,也绝对不是最后一个。一个没落的被打倒过的民族在试图崛起的路上当然会遇到无数的阻力,但是来自内部的却是最致命最难以消解的。什么时候国人可以从心底接受《雄狮少年》,才是我们真正开始崛起的时刻。
看完《雄狮少年》,我根本不敢在外面餐厅吃饭,怕吃着吃着突然哭出来。判官说得太准了,委屈。😭😭😭
技术是可以学习的,但讲故事可能真的需要一些天赋。
但他曾在波涛中畅游的姿态身影,
摆脱神话叙事,丢掉炫技包袱。假如“国漫崛起”不是一个伪命题,那么《雄狮少年》比谁都要适合它。虽然成本有限,但仍然可以看出导演有较强的视听意识,也懂得好钢花在刀刃上,舞狮段落的动作可谓行云流水,质感也很出众。一众主角的“屌丝”感描绘虽然略显浮皮潦草,却也是难能可贵的现实质感。能在动画片里看到讲述阶级固化,讲述跌落,讲述比赛之外的生活,雄狮少年哪怕再多不足也值得好评。
燃烧吧,被英雄花砸中的少年!永远别认!永远骄傲!永远倔强!
临时起意买了张电影票,一个人包场看了这部国漫。从第一分钟开始哭,哭湿整张纸,而且竟然升华出了对《射雕英雄传》郭靖的喜欢。很燃很热血,很励志。记住,一定要当一头雄狮啊
很高興看到中國動畫質感一步一腳印的越來越成熟。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved