3.5☆
作为一部处女作来说,真的很不错,音乐也真的很nice!
现代女性的痛苦,在于追求自我与释放母性的矛盾,要么放任中追悔,要么在囚禁里窒息,都不好过
科尔曼演倔强拧巴的女性太得心应手了,爱过之后也得承担责任,不然逃到哪里都不是个办法。
不知道原著是什么样的,但如果是国产电影能有这样的女性形象我可以给四星。时间过得真快,Buckley和达妹都开始演母亲了。先说优点,有几场戏氛围很好,用了一点心理惊悚的手法但表现的场景还在现实范围内,那种生活的窒息感看得人四肢发僵;电影配乐很好,要不是因而配乐可能放演员表的时候就把电影关了,那样就看不到结尾的镜头了。再说缺点,叙事比较散,时间拖得太长,控制在一百分钟内比较好,剪辑有几处场景跳得太突然。
#watershed# 对无条件母性这种说辞的一次击碎。是非常少见的一种电影(大约跟文本有关),聚焦的所有人物都是女性,男性只作为工具人/背景板/人生中的干扰项存在。
要用多大的力气才能一个接一个地做出理性而正确的生活选择呢。电影把她尖刺外壳下封闭的内心拍出了悬疑感,猜疑的过程也多少阻滞了情绪的流动。娃娃嘴里爬出虫来那一幕真是个触目惊心的隐喻
另一种“平行母亲”,从年轻妈妈女儿和女儿娃娃的两次丢失-寻找,勾连起女主对于家庭事业失衡时迷茫困境的种种回忆,迷失、失去、消失、死亡……各种可能性随着线轴轮转一点点打开,两个“自己”再次相遇或许并不能和解,结尾的电话则温和得像童话。
气质独特,以一种Observer方式闯入,化解方式也如海浪搁浅冲塌,没有无因的焦虑~
看到费兰特,还看到爱丽丝门罗,最后那一下想起耶利内克。以为是暗处的女儿,其实是暗处的母亲。可能是电影里第一次如此详细地讲述一个母亲的矛盾和复杂性。
完美的处女作。电影前半程的不安、焦虑和强烈的被侵入感,她对每一个献殷勤的男性心怀警惕,甚至到了诡异的地步。电影中半,平静镜头下恨意汹涌,不是对女儿们,而是对男人们,对她的爱人,没用一句台词,却点明了女人们遵守世俗的规则却被惩罚,逃跑的父亲却能大声炫耀自己曾教自己的儿子游泳以期被女人垂怜,而从女儿身边出走的母亲却羞于启齿,恨自己竟然爱自由,女儿们成了爱的副产品,恨意的宣泄口。我喜欢电影院里女主角被意大利少年捉弄的戏,最终意大利教父式的男人制止了胡闹的少年们带给女人羞辱,这意向远非语言可传达。这不是不想做母亲的女人,这是被逼出走的妻子,不肯睡觉的女儿是丧失安全感的女人,不肯忘记丢掉娃娃的女儿是丧失爱的女人,女儿是爱的人质,囚困着母亲,不允许她说不。如果爱只能不堪重负,孤独大概就是自由的刑罚。
不孕不育保平安。自我剖析的好,看了一眼原著,哦又是艾莱娜费兰特。
多线叙事,精妙的细节,But丢失是双向的,失去了女儿,母亲也就迷失了。
“母性光辉”对自我的刺杀,成为母亲、成为自己,或许只能二选一。大量情绪化大特写以及暗喻一层层揭开作为母亲虽然羞耻但不得不承认的“伤疤”。
最不喜欢的一类片子,片中主角是我最讨厌的一类人。自作自受,无病呻吟。
我还是小朋友时就能relate,但不喜欢频繁闪回和导演老公…
The name called MUM. 中文名译作《暗处的女儿》是因为原著意大利名La figlia oscura,而不是英文译名The Lost Daughter,oscura和obscure同源吗?科尔曼值得一个奥斯卡最佳女主提名。
一个中年女人在海滩度假 目睹了一个三口之家的甜蜜 同时也伴随着争吵 背叛 无力 这一切引发了她和自己两个女儿之间的往事 所有的亏欠都难以弥补 因为生命是一趟单程列车 有去无回。。好在结尾的电话预示着母女关系的缓和 但那些伤扣总在暗处 隐隐作痛
作为第一部长片真的可以怒打四星,奥利维娅在这里塑造的时而游离时而坚定,坚强又极度自私的母亲太好了,年轻时期的配角也非常出彩,这次颁奖礼也有很大赢面。评论里有一条很多的赞的观点不太同意说受不了电影里小孩们的聒噪就不要小孩的观点,主题是这样肯定必须放大在特定空间里的小孩和母亲的反应的,不必当作参考,真实生活里还是要根据真实情况作判断才是了。
前两天就看完了,一直想着要写点什么,但千言万语最终只汇聚成了一句话:不婚不育,永葆青春,快乐似神仙~
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