如何和孩子相处，成人之间的交流方法用在孩子身上时完全失效，你生气你愤怒恨不得打TA。为什么一定要跟我对着干。
感觉像看了100分钟的油管小朋友采访（我很爱看），人类有时候需要靠吸取小朋友们的童言稚语来回归本心。另外，并没有体会到黑白画面的必要性。
相比前几部，虽然也有很多槽点，但讲了一个完整且还算不错的故事。稍微找到点最初剧场版的感觉。
三位主演都献出了无懈可击的表现，当我们在对待孩子时，真的有在平等认真的倾听吗？而不论什么年龄段什么身份，在任何时候，都可以自然地说出I'm not fine。
谢谢，终于把他看完了。如此多此一举的黑白片以及孩童视角的社会意义大可以拍游乐园游玩要么就堕落犯罪，其实大可不必端着和打磨着一股黑白色调来讨好观众。更为糟糕的是凤凰和那个小男孩的表演之好更加反衬了戏剧节奏之糟糕和行为无物。就此打住886～
就不演了，直接动作片，不过开头的节奏挺好的，很刺激，后面柯南滑板飞到空中的那个场景太酷了吧，看到预告也很期待明年的剧场版。
华金的新片本来打算跨年看的，但看了个开头发现氛围不对。下午一个人看了，细腻缓慢的作品。看的时候就想到寅次郎的夏天。东西方文化不同版本的故事。孩子演得很棒，居然压住了华金。美国知识分子家庭的儿童沟通真心强，想到第一次实在《成长的烦恼》里看到的。
电影说了很多，但也正如影片自嘲的那样，大部分都是blah blah blah的无意义的高谈阔论，影片的核心终究是反应一种成年人与儿童相处的态度，我们或许总是以一种高大的姿态去对待幼稚的孩童，但把他们当做镜子，亦可以有时照见自己的模样。
I'm not fine
优点：添加了一些喜剧效果，剧情推进方面也可以。缺点：动作戏感觉直接降了一级，结尾没高潮起来，还不如足球挡列车刺激。感觉对路人观众没啥吸引力了。
真的好看！至少是近七年最好看的剧场版。不枉我千里迢迢赶去看了。真的值回票价。两条线推进，全程节奏紧凑，画风稳定，有搞笑有煽情，柯学元素不多，反转也很合理。想给九星，多的一星算是柯南难得让我感到惊喜的bonus。
远景摄影非常有一套 舒适
细细碎碎的对话——纪录片孩子们的采访与Jonny和Jesse的日常对话交织在一起。
音乐抢戏得看不进去，或许也因为今天的大事件觉得电影里的谈论都太小打小闹了。
非常暖 铺平的小品 没有爱情的故事简单纯净很多
啊啊啊近幾年來看過最好看的一部！絕無冷場！
电影建立在大人应该时刻虚心向孩子学习并且理解他们的基础之上，这本身就是一个让人略不适的居高临下的视角，因为对这份“应该”的宣扬，正暴露了前者无意识里对后者的轻蔑。换句话说，把孩童的言语和所谓思想摆上台面作为“对象”理解和阐释，甚至将他们像先知一样供上神坛，企图作为对大人自我反思的替代，反倒是对他们存在的稀释——因为整个过程里只强化了“孩子是大人的凝视对象”这一论断本身，而不管结果如何，最终被满足的只是“观看者”的欲望。
9.1/10 #PFF30 Fiction and Non-Fiction. 以一种社会纪录片的温柔视角(城市地貌的重评估-纽约大部分拍摄位于中国城附近；与孩童思维的反思-真实的与孩子的对话和观察)，来逐步构建“反抗”的孩子与“失意”的成年中的关系，拷问家庭中Motherhood，或Parenthood，的定义。正如滨口在《驾驶我的车》中重估文本性质和指向性一般，米尔斯同样重估了话语(对话/采访)的含义，通过未来(孩子作为未来社会的主体)评估未来的方式来短暂脱离现世泥淖(黑白也作为“去现实”的手段)，建立新的和解/理解。孩子掌握着Apparatus(录音机)，然后允许观众去通过他聆听世界，聆听城市“噪音”，聆听他人，并尝试理解，理解世界。
孩子的回答就是这样，也许他们现在在一个动荡不安的时代，但是他们始终看到的是希望，是美好，是光亮！这样，受伤的心灵总能得到治愈！
如果有人问我明年还去看吗？
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