遭人追杀的源九郎(宫野真守 配音)和武藏坊弁庆(中田让治 配音)于深山之中偶然遇见了名为黑蜜(朴璐美 配音)的神秘女子,随着时间的推移,源九郎和黑蜜相爱了,目睹这一切的弁庆心中很是愤愤不平,然而他并不知道的是,黑蜜的真实身份,竟然是活了千年的吸血鬼。 在嫉妒心的怂恿之下,弁庆背叛了源九郎,投靠了敌人,使得源九郎身份暴露,遭到了敌方的追杀。身负重伤源九郎命不久矣,为了挽救爱人,黑蜜将源九郎变为了吸血鬼。然而,在仪式尚未完成之时,弁庆赶到,在误打误撞之中亦吞下了源九郎的血液。三人交织的复杂关系就这样一直延续,永远没有尽头。
No matter how far you go, you never forget where you came from.
超出预期,虽然私人,但莫名就感同身受,也许是呆萌的小男孩起了作用,真想拍一部自己的BB。另,一开始完全没认出来朱迪·丹奇
我是真的不太懂奥斯卡了,开玩笑呢,工业水平甚至不如英剧,说成是舞台剧还差不多。
For the ones who stayed. For the ones who left. And for all the ones who were lost. 确实看出很多《一一》的味道,动荡的年月里更加感慨。
视角相对的单一保证了一份私密化,而在这份私密里,故事不乏趣味和温情,但也过于着墨太深,落了表演痕迹,这部分的冲突,导演像是完全不在乎。
有才华的人真是让人嫉妒,可以讲述自己的故事,多好!
蛮喜欢的一部作品,导演用充满幽默、感人和充满活力的视角,在动荡的北爱尔兰书写一出成长和情感,而黑白影像的处理让影片更具时代质感。每一个人心中都有一处属于自己故乡的地方和城市,致那些依然留在故土的人
来个人告诉我肯爵是如何挤掉牛蛙混到今年奥斯卡最佳导演的提名的……
桥段有些零散 角色可爱 英式祖传生活小妙招 工人阶级的父亲们都不错
没事儿就配流行歌曲的电影都不大行 弄成黑白也没有高级几分 如果不是喜欢英国文化和旧时代 看这片得多煎熬
黑白的质感非常好,以为会很惊心动魄,但只有简单离别,从一个男孩的角度,确确实实只存在这些小细节。
最后居然还“献给留在故乡的人”“也献给外出的游子”“以及迷失了自己的人”,这是拍电影,不是写散文诗!
20220118 处处对标《罗马》却又时时落入下风的平庸之作,情绪音乐剧情都太满了,颇有些腻歪……孩子和俩老人的关系倒是表现得有亮点。不过更大的问题似乎是,孩童视角天然被免除了很多基本的判断,60年代很诸多冲突和被简化为教派之争。一家人被封闭在街区中寻找出路,离愁别绪成为唯一可回忆的自我观照。
以最近几年颁奖季的黑白电影,《Belfast》很带感,但觉不比阿方索•卡隆的《罗马》在类型上要更讨喜。但确是不同风格,《Belfast》叙事围绕小演员巴迪(演神了!),基本以他的视觉叙事,节奏快;而《罗马》却有更多悠然的静态美,更完整,更动人。尽管两者都有贴切的真实感。
好吧,不是每一次黑白都是影片牛逼嘎嘎的特征
肯尼思布拉纳的导演才能属实有限,开头那混乱的调度,炫技是为了让观众头疼吗?视点过于散乱。但后面渐入佳境,情感还是加分的,布拉纳拍出了那种乡愁,尤其是跑路前的犹豫不决
导演这么私人,还搞致敬,为啥不自己亲自摄影呢,灾难啊,不要以为黑白多高级,黑白也能整成网大,尤其是还想和色彩硬蹭的时候。
同样作为乡愁电影,和《罗马》相比,《罗马》的艺术性可是《贝尔法斯特》比不上的。作为儿童第一视角叙述往事,带有更多幽默诙谐的口角,每个导演都有自己独特的乡土故事,比起《罗马》显得更平民了一点。
电影是彩色的,现实是黑白的,看到了对电影的爱。除此之外一般般
呃真的是毫无惊喜的命题作文式电影……2.5
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