哎哟,这片看完真是让我大为感慨,胸口堵着一堆话想说,短评算是写不下了。letterboxd见吧。
娘・妻・母,相互牵引的身份现场。
2022年5月5日,GV Suntec。 音乐好听,剧情不太投入,我还是很困😭 现在工作日不适合看电影
(电影有点头重脚轻,个人感觉后面结尾收得太匆忙了…
母亲和女儿,女儿和洋娃娃,镜头语言有表面新鲜好看拿起却腐烂变质的水果。Leda发现身边的所有父亲几乎都始终缺席,留下一个尖叫吵闹充满哭泣声和崩溃时刻的母女关系,“she is ruined.” 光辉属于和陌生女人共同高唱意大利语歌、互相亲吻赞美的Leda,属于发现自己obliged to 寻找自由的Leda,也属于被困在糟糕的母女隐喻,离开孩子或苟延在生育里的所有母亲。ps 女二变妆造忽然好美,配乐好恰当,想看费兰特原著。
只要女性还负责生育,就无法获得真正的平等吧
在想有些时候所谓的“少年气”是不是其实也是一种学坏的toxic masculinity…歌很好听
“雨一直下,像我的悲哀” 蛋堡的歌词里面也有这句吗!
3.5,科尔曼的表演很迷人,似乎自带一堵墙,但同时吸引人跟着她进入一场迷局。原来不是The Lost Daughter,而是The Lost Mother.
终于知道为什么侯孝贤说高捷就是大哥了。 “要把流氓当事业做”/“人生海海”/“雨一直下,像我的悲哀”/ 改编的台语版《皇后大道东》给我震了
影片中女儿的哭声听得我心力交瘁,如果离开孩子们两年时间会怎样?48岁的母亲残忍地说出了真相:会特别特别爽。但是爽的背后肯定是无止境的自责与煎熬,并不是每个母亲都可以狠心缺席孩子的哪怕一段时间的成长,而父亲的缺席就很理所当然。费兰特的作品真的很能触及到女性的复杂性及不被看到的另一面。
真的糙。下载的版本还是个粤语配音版。。高捷迷人,出来混就要跟高捷这样的大哥
讲真,看的dvdrip渣画质体验很差。拜一众幕后大佬和伍佰的歌还有大爱高捷,此片遂成经典
很棒的女性主义作品,它择取了银幕上十分罕见的模糊的负面的女性能量形象作为主体,引领人一同堕入夹杂着后悔和失控的回忆,这是一段无比糟糕的旅程,但我很喜欢这部作品的勇敢,它是锐利的。玛吉聪明的选择了科尔曼来诠释这个角色,科尔曼再次贡献了自己惊人的表演才能,意识上她在表演当下,不演铺垫,不演应该隐藏起来的部分,就是靠小情绪组成个人的表演,她的表情非常生动,使自己在旁观的戏份中也成为绝对的主角,她像刀一样给出了十分锋利的表演,准确凶狠,将负面的情绪和自身古怪的神经质结合在一起,这个角色可以视作与安妮女王一体两面来做一个对比,此时科尔曼高级的写实处理就凸显出来了。
这两个少年,简单纯粹到在伍佰的少年吔安啦的歌词就可以写的明明白白,歌曲和电影是天作之合。
根据费兰特《the lost daughter》改编,相比从女儿的视角回望母亲及母女关系,从母亲的视角去衡量自身与“母亲”这一社会身份(母性、母职、母女关系等种种理想)之间的差距无疑是更艰难的。在鲜亮与腐烂,自欺与自我坦诚,自我焚毁重获新生的边界上,在费兰特小说《The Lost Daughter》的世界中,电影《暗处的女儿》惊险地启航了。也正是在小说和电影的边界处,《暗处的女儿》向我们抛出了这样一个问题:什么样的电影才称得上是一部好的小说改编电影呢?更进一步:改编究竟是要改编什么?对此,费兰特的回答既浅白又深邃:“需要的不是忠实,而是创造,而且往往是背叛。我们的目标是抓住这本书的核心,如果做到了这一点,那么最不忠实的电影可能会神秘地接近原著。”
看了超高糊版,有点懵,四星是因为我太爱这部片子的音乐了
演员当导演的话,优势在于更能与演员产生奇妙的化学反应,但是劣势在于欠缺一些技法和对于整部电影的掌控,导致电影时常陷于演员的情绪中无法抽离,显得矫揉造作。这部片子也是这样的问题,剪辑有点问题导致闪回的段落语焉不详、有点莫名其妙,破坏了整体的节奏,看着实在让人泄气。PS,科曼的表演没问题的,不过其他那些小配角就不一样了,大材小用。
科曼这几年太棒了吧。在成为母亲之前,她首先是个女人
3.5 不及预期,看起来蛮累的,可能是闪回太多,其实既然要拍暗中作动的心绪,一切便不必明说,拍此刻即可,一些游离,走神,呆望,入定... / 经常是拍离家的青年,这部电影则把镜头对准离家的母亲。我不想做妈妈,又有何不妥?且让道德批判离场吧,就让我怀抱着这个令所有人都陷入崩溃的娃娃玩偶,让我与“她”同在,让我怀抱“她”至死,然后到体力耗尽的那时,我们便不必再谈及爱,这让人抓狂的,所谓母性本能之爱。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved