末世公路片的题材。一个老人,一条狗,一个机器人。老人代表人性,狗狗代表自然物性。机器人,既是AI,也可以理解为人性的物理衍生,在成长中,逐渐拥有了自主意识,照镜子,做梦,独立判断能力,拥有善良,坚韧,担当的优秀品质,也印证了人性的光辉和使命;通过文本看到,他和老人的关系是父子关系,本片的寓言性,更像是一个孩子的成长,自然而然形成了自主意识,有自己的想法,建议,乃至叛逆。被追杀时,机器不顾芬奇的阻拦,将车子推进隧道,躲过了追杀;以及夜晚,他独自坐在火堆旁,思索。机器人处理信息需要思考吗?需要我要冷静一下,需要请让我独自一个人呆一会吗?很显然,这里机器人呈现的就是一个青春期少年在成长过程中的自我疗愈。看到最后芬奇与机器人最后握手及相拥时,热泪奔流。我们大部分时候,终其一生也没能与父亲和解,真正释怀
披着“末日科幻片”的皮,《芬奇》的内核其实是关于亲情和信任的公路电影,让人一下子想到了《我是传奇》、《荒岛余生》等不少同类型的影片。
即使最后留下的是机器人和狗
Finch没撑到有花有草有河和阳光的地方生活,如果早点到可能他的哮喘就不会那么严重。好孤独啊,未来世界好像就是这样近在眼前了。
即使把机器人换成一个青少年 故事也很难出现大范围的改动 只能说没什么惊喜
我永远喜欢看一片白纸的灵魂探索世界的故事~制造机器人有些俗套(隔壁的超能查派!),不过这样旧点子新包装的公路片倒也不错。
灾难设定是《沙丘》版的《后天》,一个人一条狗的设定几乎照搬了《我是传奇》,但因为一个机器人杰夫的加入,让本片从惯常的科幻动作大片模式中跳脱出来,走出了公路电影的范儿。宛如科幻版的《遗愿清单》。汤姆汉克斯上次的独角戏还是十一年前的《荒岛余生》,连造型和本片都有相似。他最后看到蝴蝶拥抱蓝天的时刻,仿佛回到《费城故事》中陶醉在音乐中不忍离世的那个他。残忍又温情。American pie这首歌用的很妙,欢快的节奏反衬苍凉的背景。
好温情啊,一人一狗一机器人。我想知道那个房子里的陷井指的是什么
英国导演英国编剧难怪Jeff会一直说sorry呀
给我这个有些浮躁的、居家隔离的5月3日以沉静的力量。“末世”的感觉,让我们无论如何都更加珍惜眼前所拥有的一切。生命中确实要追求未知,向往未来,但不可或缺的,也有体会和珍视我们所有的当下。感受身边的温情,陪伴在身边的家人。硬盘中的影片、播放器中的音乐和书架上的书籍。有些遗憾的地方是咖啡已经耗尽。要等解封才能购买了。
这部就是那种在咖啡馆餐巾纸上攒出来的大制作。没有复杂的故事线,只有情绪的抒发。勉强算个萌宠片儿。
超出预期的好看,一人👨🏻🚀、一狗🐕、一机器人🤖,听着《American Pie》,开启末日之旅🚌
观感舒适,缓而不燥。质感好细节足,讲好了一个末日不独存的故事。
So once upon a time......
1、末日之下的温情,有人有狗有机器,简单的故事也有真挚的情感表达;2、人性的复杂或人性之恶是隐藏在故事潜层的游魂,所以头脑简单的机器人和无意识的小狗更显得弥足珍贵,但故事的最后又指向了人的和谐,残存的人性之光是它们未来的追寻。
Jeff带着很单纯的动机表现出来的笨拙让我更触动,它很像之前努力去对身边人好但有时候不知道怎么表达甚至搞砸的亲人和朋友。我们都不是完美的,机器人也不是,我们以“人性是否就是以恶为本色”为论据传播仇恨与冷漠,直到在末日之际才发现我们对之前曾经恐惧逃离甚至敌对的人建立的一点点信任,给予了我们对人、生活和未来的希望,在末世下的“一点点”。
科幻只是个壳,还是煽情公路片,看完会感觉这个文本是非常薄的。几乎全靠配乐强化抒情功能甚至有点喧宾夺主了。前面的风格是十分明朗的,太多的爵士乐串烧,后面随着剧情略有起承转合最后仍然是煽情平铺。同样的形式所指,没有《我是传奇I Am Legend》或者《月球 Moon》这样的沉郁和深刻,套接一个末世情境,核心不是在臭氧层消失殆尽之后的沉痛反思,而是在此情景下,一个临终人类及其所造机器人和动物(狗)的所谓信任融合。从这一点上看,这部片子是在尝试人文主义的。7.4
机器人能梦到电子狗吗?谁能拒绝狗狗电影呢,杜威只是想要一个球罢了。意外舒服的公路片。
2021.11.15
年度催泪大片。期待汉克斯的独角戏冲奥,以及机器人和狗勾可以另外再拍一部电影。
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