艾莉克西亚（阿加莎·罗塞勒 Agathe Rousselle 饰）是一名汽车模特，拥有曼妙身材的她靠着跳艳舞维持生计。早年间，一场车祸让艾莉克西亚的大脑中被医生植入了钛金属，这块金属随着时间的推移，渐渐影响了她的性格，让她变得暴戾而又狂躁，在钛金属的影响下，她甚至杀死了自己的双亲。不仅如此，艾莉克西亚还发现自己对汽车产生了性趣，在和汽车发生了性关系后，艾莉克西亚发现自己的身体逐渐出现了妊娠的征兆。
文森特（文森特·林顿 Vincent Lindon 饰）是消防队的队长，早年间，他的儿子失踪了，这些年来，他一直都没有放弃过寻找儿子的下落。命运让艾莉克西亚和文森特相遇了，艾莉克西亚女扮男装，假装成为文森特的儿子，和文森特开始了住在同一屋檐下的生活。她一边要努力维系自己的谎言不被戳穿，一遍还要隐藏渐渐变形的身体。当然，纸是包不住火的，在长久的压抑之后，艾莉克西亚和文森特之间的关系也发生了微妙的变化。
感觉最后护士长的觉醒很好很自然，但是为啥不跟着一起跑，明明可以一起跑出去的啊，奇了怪了
扣一星给结尾，我这种俗人就喜欢大欢喜，身体被禁锢住，再自由的灵魂也没用吧。就像尤金妮在地下关禁闭时不一样快被折磨疯了。
揭开疯女人的黑色面纱，现出男权对女性的碾压
看过就知道，这是惊悚片吗，这是女人的血和泪。
从世界各地攫取和再加工当地文化，迪士尼算是找到了制作动画的捷径，显然一次《寻龙传说》的失败是不够的。其实迪士尼的想象力还是业内顶尖的，动画里有很多灵光一闪的地方，设定和概念都很有趣，然而强行合家欢的结局暴露的是迪宝宝陷入叙事匮乏困境的现状。
法国人拍的爱情好细腻啊，结尾的台词就是最美的情书，看到最后我悟了，对珍妮来说，身在牢笼就是自由啊。
男权当道的社会，女人该如何自由地活着，并且活得有意义？当然只能靠自己及身边的挚友。如果运气好遇到同道中人，就像电影所演的遇到一位好姐妹，那就是前世修来的福气啦。片中其实还隐隐告诫女人，嘴快嘴利的女人可能会害了自己，所有女人啊，管好自己的这张嘴还是很重要的。
情节、场景偏分散、琐碎，过于强调情绪的细微变化。表达并非深刻，但意图较明显。
梅拉尼罗兰的自导自演令人刮目相看，完整地营造了一个色调暗淡、配乐阴沉的精神病院，清晰明了的传递女人的不同情绪，从而塑造“疯”这一印象。
女版飞跃疯人院。世人皆疯狂，却只待自我幻灭，得不到救赎。（大提琴的倾诉感好强烈）
关于女巫的真真假假已不重要，重要的是对女人的圈养规训和猎杀，简单的故事，黑暗中的扶持 启蒙和希望。
7分给审美在线！剧情都在意料之中，但中间穿插的一些场景还是很有意思的，感觉都有些暗示意义，各种对比的手法也用得很巧妙了，体现精神病医院里的场景展现地过于美好了，可能是为了和残酷的现实形成对比达到嘲讽效果？
一直延续到最后的精神胜利法令人难受。不过电影里隐喻的女性牢笼，以及女性在社会蛮力压迫下的生不由己势单力薄，却都是切切实实即使换个时代背景也可以感受到的。
以前的精神病院太可怕了，精神病人反而是有人性的，正常人往往无人性，到底是谁才真正有病呢？结尾处为什么不能两个女两个人一起跑呢，还是女2的道德标准迫使她自己留在了精神病院？
救命 居然有人说不好看 真的很好看好吗！不是所有电影都需要一波三折的情节！平淡但温暖的剧情（中途两次落泪）+有趣的人物设定+精彩的歌曲（迪士尼classic+pop的新元素 很惊喜 好喜欢pressure那首）真的很好！
歇斯底里症最初是被定义为“女性病”，认为是子宫异动造成的。没有这个背景资料这电影很难看懂，会觉得是为了女权在给男人泼脏水，但荒谬医学史上确实有这么一段，Chabot是弗洛伊德的老师，行医三十多年，弗洛伊德后来承认了了歇斯底里症有男患者，才解除了只有女人会得精神病的说法（确实非常荒谬）。歇斯底里症其实就是精神病，狂躁抑郁焦虑等等都包括在内，电影中演的其诊断方式过于荒谬，我怀疑是否真的会把没有倒地抽搐等不能自控行为的人被当成精神病去治，仅仅因为她说了一句父亲不能接受的话，或者放跑了一个病人，感觉电影在这里过分矫情了，不甚合情合理，以至于医生从子宫治疗歇斯底里症这一很有可能的历史恶性也被打上了怀疑的问号。
那个年代对歇斯底里症的治疗实在太残暴，沙可已经是这个领域最著名的专家了，但对神经症的理解和认知还很粗浅，感谢沙可、弗洛伊德这样的大师们，也感谢那个年代的病人们，为心理学、精神分析的推进做了很大的贡献～
可以对比《飞越疯人院》看，看看主角的表现的差异，看看评论的差异。
铺得不够 结尾升华得有点勉强了 但还是值得一看
A)女性通灵或许也有隐喻 B)控诉男性权威 偏见致使荒谬的社会 然而个人的逃离并非社会的突围和觉醒 C)现实的女权觉醒也不该是二元对立
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
