镜头美,喜欢的类比,是眼耳清洗剂。六几年的洞穴探险一股纯真的勇气,想有这样的纯真活到死。
实际上表意非常清晰,就是一个关于“入侵”的故事。影片中小城镇被美国文化的入侵,探险队对于洞穴的入侵,病痛对老人的入侵,三者是互文且被刻意的用蒙太奇手法并置的。作者对人类的探索欲与征服欲进行了深层次的思考,并且得出了一个非常虚无主义的结论:征服与探索的终点必然是灭亡,死亡与探索的终结,电视上的美国歌舞与洞底燃烧殆尽的美国杂志,以及最后那场吞噬一切的雾,是非常文学且工整的对位。整个观影体过程如同一场冥想,半睡半醒间洞穴内的镜头甚至在主观形成了更为抽象的影像体验,上一次有这种体验还是锡兰的《小亚细亚往事》。
剧情稀烂哈哈哈哈哈 但谁叫活着就是为了西条高人
来听鸟的,结果捕捉到了超好听的ED,一开口就喜欢上了。
我是小土狗我就爱看这个!!!
有一些很想看的地方被一笔带过很遗憾啊~
来听鸟的,结果捕捉到了超好听的ED,一开口就喜欢上了。
这种故事就是只要不出大的观念问题,叙事又流畅,我真的会夸夸!以来到准太的家乡学习弗朗明哥舞作为线索,讲述西条高人逐渐认知到自己对准太的爱还有学习如何直接地表达,真的很适合傲娇系的他!
实验影像。洞穴研究者对洞穴的探索,像极了人类穷尽一切未知所做出的种种努力。那种探索“黑洞”未知的深邃感,从镜头对光与影的捕捉里,跃然眼前。全片几近无台词对白,仅靠视觉影像,来完成全片90分钟的故事叙事。影像处理上,导演对剧情片与纪录片进行了模糊设定——很难区别哪里是摆拍演绎,哪里是真实影像纪录。似乎有些“伪纪录片”概念。全片主线,是洞穴研究者对洞穴的探索,串线故事,是一名本地原住民(牧马者)的病死,作为串场情节安排,减少影片本身可能会带来的枯燥与乏味。最喜欢的一场戏,是洞穴之上往复的足球,一如不断重复的人生,这大概是研究者为数不多的打发无聊时光的玩乐。这种科研乏味感,由银幕延至银幕外的观众。值得称赞,是摄影风格,90分钟花钱看景,可谓心旷神怡,视觉放松大脑放空,盯着看偶尔发呆,也是蛮不错。
好爱西条高人( •̥́ ㉨ •̀ू )嘤嘤嘤~
3.5🌟 并不是纪录片,并非对于考察实践的现场记录;但说是故事片又觉过于平淡,甚至连常规纪录片里会有的日常偶发事件都似乎被刻意的“忽略”。有的只是老人眼中的四季流转,作为近乎坐标的存在,提醒我们时间的流逝:一群人如何在简陋的条件下工作,像是将点燃的报纸扔到洞底测试深浅然后慢慢下降,或者一丝不苟的将每日工作进展在图纸上绘出。摄影让人惊叹,大概这也是此片耗时长久的重要原因;而更让人叫绝的是光的使用,在足够黑的地方,光源的远近及大小能够让目之所及的图景完全发生变化。美丽,且值得品味的一部影片~
#BJIFF# 深影巨幕厅的效果是真不错,切身体会到什么是breathtaking view,杜比全景声也很沉浸。前段还看得晕晕乎乎,开始在洞穴中探索后就很专注了。
因为看之前没有很高的期待值所以居然感觉还不错,而且今天的票价好便宜。西条高人大概是这两个月来第一个让我有点心动的男()舞蹈制作成动漫真的没有做的很好的,CG倒是很精美。
落地大喊“我要成为西班牙人”(西北欸紧 喔勒哇拿鲁!)确实是想到了一些海贼船长 导致本作全篇最重要元素之一“佛朗明哥(Flamenco)舞”我一直记成多佛朗明哥🥰
山间的沟壑,洞中的岩隙和老人额上的皱纹浑然一体。时间的刻痕,空间的褶皱,苍老而沉默,精确又美丽。
Avant-première du 11 avril à Centre Pompidou avec Julia. 向看惯爆米花的她解释这部真的很戛纳。伪纪录片风格的虚构真实,根据勘探者找到世界第三深的洞的真实历史改编。最喜欢医生检查牧民身体与工作者深入洞穴中探测那段的穿插,岩壁犹如器官般的被侵入者的头灯反照的熠熠生辉。映后摄影师在现场交流,提到剧中的牧民和影片中一样已经离去了。唤起了我 Une nostalgie écologiste.
真会玩,果然人活着就是为了———🙈。(ps.舞蹈真的能画出来就好了
爷爷真的好帅啊,五星全都送给浪漫多情的美人爷爷。(话说制作人和学长的cp怎么又没了呜呜,好涩哦他们两个~)
很奇妙的事件,可是感觉电影反而有些把它和我隔开了
也放大了西班牙的热情 奔放 还有浪漫......
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved