Arkham, 1975: Jonathan Davis' father has disappeared. His tracks lead to Germany, to the Swabian-Franconian Forest where he was stationed after the Second World War. Jonathan sets out to find him and bring him home, but deep in the woods he discovers a dark mystery from the past. Based on H.P. Lovecraft's short novel "The Colour Out of Space".
brutashell review - 'Filmed in black and white and primarily spoken in German, it is obvious that Die Farbe did not have a huge budget to work with. Effects are minimal and the cast is utterly unknown. I should point out that these are all good things, and work very much in the film's favour. There is no CGI to rely on, no name actors to carry it. Rather, the filmmakers do the unthinkable: they create a genuine atmosphere of unimaginable dread and unspeakable horror, using shadow, suggestion and rare splashes of that Nameless colour in a few select frames. In short, they did a damn good job. Die Farbe is subtle in its mounting horror, nurturing a dark dread deep in your bowels with every shot. All of the best and most stomach-turningly distressing films I’ve ever seen have come out of Germany: M, The Cabinet Of Dr. Caligari, The White Ribbon, and now this one. Leave it to the Germans. We know how to gross you out on the deepest psychological levels.
Lovecraft worshippers and devotees of German Expressionism alike, take heed: seek out and view this film at your earliest possible convenience. It’s a dark, noisome little gem that will squirm into your subconscious and lay its eggs in your sanity. Hey, not everyone gets the honour of being a host organism for the Elder Gods, you know.'
210317 /
看超英大片都一个感觉，一到最后决战就泄气，前面关于英雄困境和抉择的铺垫，有时候是挺耐人寻味的，但进入到动作戏，所有铺垫感觉都儿戏化了。这也是这类大片儿的普遍问题，高潮戏必须依赖动作戏，但以动作戏来收尾又看起来有点幼稚。
年度最佳似乎已经提前锁定。早这么拍，DC电影宇宙也不至沦落于此。女侠惯有的邪魅一笑设定，遇强则强。小期待黑超，终极BOSS！
For Autumn.
终于2倍速拉完了，又糊又暗的滤镜让除了大本之外全员变丑，这动作戏和摄影水平的样片拿去MEN家应聘GV导演怕是都没人敢要。感谢剧场版尾灯对片子做了高度精简，把主线情节保留，删了一堆有的没的垃圾慢镜头和乐色角色，好多镜头恨不得4倍速放都不嫌赶。除了几个low段子，尾灯简直是在升华这部片子。很多之前被扎斯林骂到死的镜头最后是渣屎自己出品，谁不说一句小丑竟是他自己。助眠利器，应该申请医学专利。#导剪运动最大受益者竟是乔斯韦登#
For Autumn.
+，＞《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，4:3的的画幅用电脑观看的视觉体验很棒。高潮戏平庸了点。
当媚拉问老爷有没有真正爱过某人的时候，镜头转向了周可儿，所以谁是真爱不用多讲了吧？
越长的时长随之而来的是扎在逻辑和节奏问题的无限暴露。配乐负分。时长作弊叙事，明显应该承载更多，但做到的任务也仅仅在维护一个病态的主干，前半部分很大是在构造自己的《守望者》去串联，但他一言难尽的故事水平和逻辑导向明显把这部分引向灾难。后半段非常明显反刍钢躯和bvs，同时对各种漫画情节进行一个缝合，是一种综合性的串联，进步甚微。本质上还是他对自己作品的一个延续化，但实际上的进步性几乎为零，扎对作品的自反实在是微乎其微。
太长了，真是从白天看到深夜（中间顺便和朋友出去吃了顿小烧烤），但是整体观感真是爽爆，丝毫没觉得无聊……所以当年院线版真是剪了个什么鬼出来？！闪电侠全场MVP表现，完全不理解逆转未来的那一段场景为什么没出现在院线版里，恢宏绝美至极，而换成了救什么鬼的俄罗斯一家子，而当年看完感觉毫无印象的钢骨也是存在感爆棚，每个人物的线都完整了很多（除了海王我依旧觉得酱油，还有蝙蝠侠每次大战小兵我还是觉得有点心酸），黑超人太霸气了，俯瞰地球时，真是神灵天降一样的气场，神奇女侠就不多说了，盖尔加朵的每一帧画面都是时尚大片。其实有时候觉得，这部电影好与坏也不太重要了，对于电影界而言，这部片子能问世让我们看到就已经具有莫大的意义了。
壮哉我大DC就是帅！就是高大上！韦恩少爷我爱您！
虽然说9.0的评分对于这部正联确实有点高了，但没办法，和尾灯版对比实在是太出色了
以为素材够多了，结果慢镜头更多，这拖拉剧本拿给谁拍都一样，至少风格是稳定的。扎导：俺的超能力是烧钱...
2021/3/19/千呼万唤始出来，这片注定影史留名，4：3的画幅+灰暗的色调。
跟吃冰棍儿一样，吃的时候凉滋滋儿、甜丝丝儿的，吃完就剩一棍儿，啥味儿都没有。看得出真是钱多，也确实比院线版好看，最起码在努力把每个角色塑造一下，给他们一点空间，但弄一起之后依然傻到瞠目结舌。地球都要毁灭了我p都不紧张，因为这种童话故事就无法把我情绪调动起来。大场景真多，特效一定是全世界的高水平了，但运镜真俗，完全不懂得怎么通过镜头把力度表现出来，现在真是平庸的时代，能拍到“不出错”就已经普大喜奔了。
这部电影的诞生本身就是对电影产业的侮辱，华纳、扎克施耐德、粉丝以及痛骂这部电影的我都不行，我们都在使这个世界更加混沌浑浊，这个时代不再配拥有一部伟大的漫画改编电影了。
它或许回应了影迷的困惑与期待，或许打脸了唱衰者的质疑与傲慢，或许自证了未老的宝刀与原定的设想，或许填补了某种理想的暂时离场。
始于［钢铁之躯］终于［正义联盟］，扎克·施耐德一手打造的DC宇宙真心波澜壮阔，也只有真爱粉才会觉得完美。扎克·施耐德想要塑造不仅是一部电影而已，而是一个DC宇宙，一个更接近原漫的超级英雄故事。四小时时长的一部电影，细腻了细节扩充了故事，未来的DC会是什么样，未来的华纳又会怎么胡搅蛮缠，脱离了扎克·施耐德的布局，只会再次混乱，谢谢你，扎克·施耐德，能让这部被雪藏的正版正联重见天日，我此生无憾！
总之我就是要无脑吹
蝙蝠寻找正义的影子，罪人等候黑暗的原谅。神女点燃历史的火种，人类守望英雄的回归。用坚不可摧的身躯对抗深入骨血的伤痛，用来去如电的速度逆转暗无天日的轮回。穿越千年的杀戮与恐惧，即将卷土重来。拼死一搏的勇气与坚韧，终将力挽狂澜。这本该是一场正义史诗的盛大启程，却成为英雄传说的最后告别。在故事深度和故事性上被《守望者》吊打，但依然值得五星，为什么？因为如果不是华纳瘦驴拉硬屎，非要在推出英雄个人电影之前先一步推出正义联盟，这部电影一定不会是这样。不必呈现英雄身世，会有更多的时间来刻画反派，而不至于让荒原狼的塑造如此单薄。但即便在如此苛刻的剧作环境下，扎导还是用最圆满的方式完成了这部作品，respect！看着黑白色的海报，心里一阵阵的叹息：世界不欢迎你的黑暗，因为它本身足够黑暗。再会，扎导。再会，正义联盟。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
