被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
又臭又长。很多情节都与主线没有太大关系，完全可以几句话几个镜头一带而过的。总体来讲就是网恋直男被“人妖”男欺骗寻找自我正视自我的故事。整体头重脚轻，剧情后段的情感冲突与对话交流过于仓促不够深入。但是不妨碍Sara很美，男主挺帅，插曲total eclipse of the heart太好听。爱都爱了，做也做了，本以为Daniel最后一刻会把Sara拉下长途车的，可惜结局太现实残忍，隔着屏幕都不愿给恋爱脑们一丁点爱情憧憬。
女主种种令人反感的表现是为了反衬小动物可爱咯
摄影太好了，开头的一段独白直击我的灵魂，但时间过长稍显疲乏
——2022-04-10/星影[观影者1273]
网恋有风险、“直男”终究玩不过gay啊。。谁也别说谁直了！（萨拉脱裙子那里太美了！！
91分，镜头拉回，结束即可。后面有点《返老还童》，不过我还是看哭了。
救赎不等于幸福，认同不等于相爱。嗯，网恋有风险
你是火车里运送的危险品，是标本上偷走的骨骼，是寄出却收不到的回信，是流转回手里的高粱饴。有人比外科医生不能伤到的手重要，有人比实验室里不能缺少的糖稀有。若年少不曾听到对面小提琴鸣奏，不曾在阑尾处被他缝线，怎会活着有了墓碑，死了只余空冢，怎会眼速变慢，永生不老，终身承受这别离之苦。
太慢热。我都准备好了去群里艾特春和无橙，她俩都说好看这忽悠谁呢！？……好吧后半部分的确挺可爱（。男主的爷爷为了奶奶永远留在了小城，大叔说“也许我也想做个消防员呢？”被骗气疯了之后与自己和解，最终承认 爱上了没办法我认栽 的笑甜炸了。
我喜欢的部分截止在他步行的那个绿色的夜晚。
例如做警察培训的男人因对待学员的暴力事件而停职，在网上看到男孩化妆後的俊美身姿，他并不满足幻想性觊觎，進而想闯入這個欲望的乌托邦，生活在巴西戈亚斯州彼得罗利纳郊区的男孩呢，初次见面却很慌张，他逃避了。
4 前半段有些温吞，叙事到了两人终于见面才开始高速发展。导演对Robson的刻画太好了，家庭、教会、自我、爱情，以至于前半段的警官寻人都没有那么精彩了，我们和那么多人产生联系最后还是会孤独，可能每个人都不知道自己在找什么，这个结局我很喜欢。
中间往后直接垮掉，不知道这个女主和科学家是干吗吃的。马戏团父子说是路边捡到的，你俩就走了???不问问是哪个路边吗？还有我觉得完全可以用马戏团父亲打伤雪狼这事告他啊，吊销他马戏团资格啊。所有女主到底在干嘛?保护动物从非法饲养做起吗？?? 我完全看不出女主对两只的爱，她不太像是人类“母亲”，反倒像是个观察员。结局处让狮子折返说什么牺牲，一个大白眼翻上天，你一个人不想办法保护它俩，让狮子为你吸引注意力??搞笑的吗？所以养这俩只到底合不合法。如果结局合法了，为什么在狮子和狼大一些的时候不去想办法办理收养手续??如果不合法，为啥还能养?算了，，，拍成这样我到底在较什么真。。。
剧情扯得连说魔幻都过了……
两人视角的转换很喜欢，之前看过一部罗马尼亚的电影也一样《集体》。你带着爱来找我，我带着你的爱离开。
野心太大并不是一件好事！什么都想讲结果就是什么都没有讲好！王珞丹比王传君演得好，王传君因为药神明显被高估了，兰心剧院也演得颓废无力，台词永远含糊不清！回来才发现原来编剧是王朔，他的戏需要特定的人演才能贴脸！
无聊、一团糟的生活铺垫越是真实，后面的自我探寻就越发珍贵。
求求导演别再拍了 难看哭了 一份不能再多了 为什么没有负分
剧情给3.5星，男主迪克0.5星。算是从预告出来就很期待的电影，熬夜看完感觉也很值得。直男爱上我很扯但是电影里拍得很美，片子前半段大量时长给的各种铺垫也算是把心里挣扎理清楚了。有些可惜是没交代清楚为什么男主会对新兵动手，个人还蛮好奇的
看似时髦实则土味，把当代人的故事包装成电影节流水线产品给老头们看的，拿奖密码max。（但好像也没拿啥奖…）另外男主这形象我老觉得是个演动作片而不是搞网恋的，不知道选角的时候出于什么个考虑
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
