摇晃的芦苇荡在长镜头下似乎被赋予了生命般，像极了挺进师的战士，坚韧、刚直，画面凄美到让人想哭。
春天的和风，夏日的阳光，秋天的丰收，都不及冬天里你的微笑
独特的切入视角加深了对战争的残酷性的理解，触动也就更大一些，挺进师的故事催人泪下，挺进师的精神振奋人心！
最后那个脸拉镜头让我以为会转化成一个象征符号或一幅画之类的。
节奏太快了，好多剧情一笔带过，战争场面也不够看，期待了这么久的电影…
单看海报就感觉好有画面感，期待看到这部电影，期待中国电影能够一直有创新不断突破～～电影人，加油！
0604杭州主创映后交流会来的。相对来说是个离自己比较近的片子。先说个人认为的缺点：全片斯坦尼康用的有点滥了，太刻意，与整体很割裂。其次是森林里，非常多的细节+近似黑白的色调看得非常累，阳光下的场景把颜色处理成这样有些过了。人物塑造有点简单，而且山洞里报名字那段有些多余，剧情方面很多地方会有一点点衔接不上的感觉。除了刻意的长镜头，其他摄影确实有诗性的感觉，特别是战斗部分一些并不过分的失焦。方言好评，三个超现实片段非常好，水下渡江那段给这片子+一星。四位主创一直在强调诗性，且表示这是国美电影学院将一直探索的电影形式。其实下面的低分短评说的并不是全无道理，这似乎是一部地方部门投资，国美进行实验的片子，就像导演说的，这部片子两边不讨好。总的来说比较期待国美接下来对于诗性电影的探索。
想吐槽的太多。最过分的是在篇幅不够的情况下给阿雪添了太多戏份，池田屋都要给阿雪切reaction看的要吐了（原著这里阿雪甚至还没出场）我是觉得副长是很难通过一个故事去体现其复杂性和悲剧性的，他的人气归根结底还是建立在新选组（特别是试卫馆时代）的人物关系性上。如果为了赶进度，而对试卫馆时代一带而过，使得原田永仓藤堂阿一面目模糊，山南和源桑（又是老爷爷演）见缝插针，电影就会沦为无高潮的巨型流水账（真的没想到会在池田屋脸盲，在油小路毫无波动）本历史饭确实一边挑剔一边在兴奋，但对于其他人大概就是一场折磨。一开始就无理由好斗且毫不风流（电影里不存在佐绘）的副长实在是太陌生了。与此相比，局长、总司、鸭叔在设定上中规中矩，演的也符合期待。小规模冷兵器交战滥用移动镜头除了令人头晕不明白有什么其他作用。3+
爱极了这部影片的长镜头，一气呵成的镜头语言极大地提升了沉浸感，观影的过程中仿佛一直把自己当做片中人沉浸在那场战争中，是一种非常新奇的体验。
视角独特，透过普通士兵的跋涉与抉择，去展示那段我们不应该忘记的历史。
很明确这不是一部一般意义的战争片，它更像是一首诗，一首用氛围感烘托出的晦暗、恐怖、炸裂、生猛的诗，一首直击心灵的诗，一首充满悲壮又饱含希望的诗，值得细细品味。
对新选组这种大家都很熟悉的故事改编必须突出重点 这部片子没做到 导致大量历史人物只能走个过场
打斗异常精彩！动作设计简练实用、凌厉狠辣
没有三船敏郎的《新选组》，一群乌合之众趁天下大乱自相残杀，终以悲剧收场。最大硬伤还是叙事，毫无代入感，都是工具人。剑未燃起来，已被枪熄灭。4
叙事风格和《关原之战》有些像，都是极度简洁紧凑，剪辑很出彩，但用在新选组这个题材上难逃一个有点平的大事记流水账；摄影和调度的场面很出色，冈田准一的身手真是没话说
气氛渲染、大杀阵场面调度，甚至连暴力场面都可以反复欣赏，我最喜欢的一场戏居然就是刺杀芹泽鸭，镜头语言绝佳。
画面实在是过分暗了，动态范围太低，暗到看不清人脸和细节。有几场戏还不错，某种程度上契合了我对那场战争的想象。整体上更像是自娱自乐，给我一种师生一起搞了一场暑期活动的感觉。
沉入水底看到层层叠叠尸体剪影的那一幕，凄美绝了！那种残酷的美感真的是难以形容的震撼。
幸越来越好看了...开始败走东北 用这个速率去剪辑就已经很难站得稳了 北海道其实可以不要拍的 在胜海舟求情那边收尾也许更合适一些 但又要把土方最后的照片这一段拍出来 所以可能在剧作层面陷入了两杯毒药的困境
绝境下油然而生的悲壮感，融入南方的山水中、飘荡在芦苇荡中，带来一种极致美学。
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