很骨感的现实问题,在哪里都是,但有什么比生命更重要呢?阿部宽、佐藤健和清原果耶三个人的戏份比较平均,所以整体结构比较散,叙事结构还是比较棒的时间线来回穿插相辅相成。清原果耶演技爆炸,笑颜无敌。
虚假又真实,自我感动却又感动了别人,相当拧巴的一部电影,会有很多时刻不知该对这个故事投射怎样的情感,但它却又足够吸引注目,并打动人心。就像影片中埃文·汉森的演讲视频,让很多青少年产生了同感与共鸣一样,这部电影也非常适合青少年群体观看,会改变一部分孩子看待校园生活、看待家庭的观念,也会给他们带来一些支持与力量。歌舞青春固然美妙,壁花少年正在烦恼,埃文·汉森们走出角落,期待成人世界会变得更好。
理解了为什么原音乐剧会在北美这么火,剧作描写角度之全面 总有一款能related ,从男主 父母 妹妹 养父母 单亲父母,还有戳中我的,学生会长代表的抑郁群体角度,全全cover了。导演依旧擅长煽情治愈那套,拍法中规中矩没啥问题,但从选中Ben Platt这张老脸的时候这片子就注定完了...论合适的casting比演技更重要。
和推理感觉关系不大,主要还是体现震后的社会面临的问题及情感抒发,发达国家尚且如此,如果之于发展中国家估计更甚
看过音乐剧,电影还算是比较还原了。歌曲很感动,新加入的anonymous ones也很好听,让Alana这个角色更立体了。但果然每次看都觉得结尾好可惜,果然参杂了谎言的爱情无法持续吗?表面上相敬如宾,实际上连朋友都不是了。电影里Evan努力找到的Connor的歌算是小惊喜吧。
终于记住了清原果耶的脸!以及小干酱真的不是上白石家的吗,那个👀也太像了!
当你无力与人生一战,请相信一定在未来不论多远总有拯救的时候。
意识到了影院的感染力和电脑屏幕的不同,我在小荧幕看必无动于衷,但放在大荧幕上我还是挺能进入故事并共情的。但是这些歌的套路也太雷同了一点,旋律也没有记忆点,连洗脑都做不到作为音乐剧电影无疑是失败的。最大的毒点是男女主唱完only us说互相喜欢,然后东窗事发就没有然后了,还有更笨比的剧本吗?我以为起码有个重归于好,没想到整成相忘于江湖了,这个点能毒我三天。
最喜欢的角色是那个黑人女生,她比主角还要有复杂度…总体而言,歌很好听!但是从舞台到银幕的转化目前看来有点尴尬,character song必须由各角色亲口唱出来,但这和电影的表达方式可能是冲突的,弄成mv+电视剧了。
灾难带来的伤痛人只能如同吞下掉落的牙齿被迫忍受、平息,而对于人为伤害则会选择牙龈咬出血也要复仇。悲痛之至,当有进击的对象时就会不顾一切完成破灭。
将假意温情的虚伪对白用一首首流水线歌曲(主歌低沉副歌高亢,演唱人挤出热泪嘴角抽动)反复Highlight只会让灾难更加灾难。好莱坞对于塑造歌舞片里播撒福音的救世主木偶永不满足,以至于连死去的人都必将以爱的名义被装饰、点化、复活、再判死。观众对于当代歌舞片的不信任全拜此类电影所赐。
如果不是阿部宽,佐藤健,就不会去看,意外觉得女主不错
很能让人共情的治愈片,阴差阳错的故事情节,导致的一系列故事的发生,也让男主在其中克服了自己的恐惧和痛苦,而全程多数台词都是唱出来的,真的是比较独特的表达方式了,而且并不刻意,非常自然真实的演绎了出来也是很难得了。全员演技在线,感人的地方也不少,很值得一看!
致那些应该是导演想说的有着因果联系两类人,影片题材真实,写实刻画的真切,中规中矩…
极其boring,and歌巨难听,从头到尾十几首都一个调调。
我摩尔真是好强悍啊,她在桌前和儿子对话的那场戏,那个场景和表面的意义,基本和“窗女”是一样,她竟可以处理得截然不同,她是技巧和气度的天才,我的AA你可不可以好好学习一下,你看看你在这部戏里差成什么鬼样,这部电影她还在那个舒适区里偷懒,和摩尔对戏被全方位的碾压。这个故事太古怪了,为什么不好好的情理化一下剧本呢,因为歌舞片说的部分的剧情就只用说意思吗?
难看的原因在于导演对歌舞片段的处理不当和影片本身怪异的节奏以及桥段,缺少了电影感,甚至是戏剧感。蛮失望,剧迷看了以后估计会更失望。如果斯蒂芬·奇博斯基能用《壁花男孩》的方式拍这片,估计会强不少。
如果没有疫情,去年五一就应该在西区看这部了😢自我安慰:反正西区也看不到Ben Platt的卡司,电影总归比剧场盗录版强多了。但一直怼脸拍真的没必要... P.S:Connor的书单有小王子&深夜小狗欸
近乎于令人生气,啥玩意。希望出官摄,这种改编的水平拉低了DEH原本的好,该被钉在耻辱柱上。
直击现实,是日本现实主义电影的批判性表现。
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