还是套路不到我...不过后劲好大啊，从电影院回来的路上环顾四周，每一个细小的物件都似乎变得熠熠生辉，吃饭的时候也会更加仔细咀嚼品尝味道了......生活啊生活，就算梦想实现了也还是要生活...感觉那些老生常谈的道理，今天第一次被打入内心
皮克斯一直不俗气的交着卷，如槭树翅果自由落体的不疾不徐，我们其实也不需要真的s过一回才知道生之意义吧。soul原片名不需转译，心灵奇旅就很多脚蛇。总之很合适年末时间看，看完收拾心情且待春归，四星以上
倒数二十分钟的时候是会饱含热泪的 海浪卷过脚趾 树叶落入指尖 音符随心跳跃 爱人轻柔的笑 生命不就是这样才舍不得撒手吗
据说，看完这部电影，会给人带来一种看过心理医生的舒畅感。钢琴老师意外的在天堂邂逅了没有 “火花” 的22号灵魂，火花是灵魂的基本素养之一。火花不是人生目标，当你想要感受生活的那一刻，火花其就已经被点燃。就像电影里22号灵魂所说的那样：「或许我的 “火花” 是看天空，或者走路而已。」谁跟你说 “火花” 就必须是一个灵魂的 “人生目标” ？人活着的意义，并不是人生有一个清晰的目标，而是需要去感受生命带来细枝末节的快乐。我非常喜欢那个关于鱼的寓言故事，说有一只年轻的鱼一直在寻找一种叫 “海洋” 的东西，年长的鱼告诉它：你现在就在海洋里啦。年轻的鱼回答说：我只是在水里而已，我想要的是海洋。梦想成为爵士音乐他，一心盼着美梦成真的那一瞬间，忽略了沿途的风景——每一条鱼都活在水里。浩瀚无边的海洋，或许并不在远方。
四星半。很惊人，竟然在这样一部看似过年全家欢的动画电影里看到那么多令中年人心有戚戚的人生话题。水与大海之辨是近两年缠绕我最深的泥淖，在庸碌而无法摆脱的生活中默默忍受，总希望有一个神迹般的拐点出现，从此如池水入沧海。其实神迹无处不在。Spark不是人被先天赋予的终极意义，那样生命本身就沦为了一个工具，它是在这美好又糟糕的世界中体会到“活着真好”的那一刻，也许来源自音乐，也许是一块美味的披萨，也许是秋日阳光透过梧桐叶照在脸上的一瞬，翅果如天使般飞向你。“追寻本身也是一种盲视”，打开对生活的感官吧。视觉效果非常舒适，迪士尼和皮克斯的技术当然值得信赖，心灵之境的触感应该很不错，但还是太喜欢纽约秋日街道，光影的处理值得一看再看。
承接《头脑特工队》《寻梦环游记》的心灵抚慰之作～陷入诗与远方的我执，就会忘记眼前的“苟且”正是生活，都是“你一生的故事”；珍惜当下、用心对待，感受每一个想要好好活着的spark，连续不断的日常就是奇迹～后疫情时代需要这样启迪人重新审视自身与周遭世界的作品，（虽然双边救赎很美式俗套治愈但依然）有被打动到。另外，感叹迪家不愧是打造“主题乐园”的一把好手，这几年的长片都能整出设定完备、画风亮眼的异世界，这次的心灵学园也有不少技术上的新尝试吧！（小人边缘的香槟泡泡应该是《头脑》时开发出来的，风沙质感和二三维切换感觉厉害）
每一条鱼都活在水里。
换作是我，我可能也会像二十二一样选择躲在灵魂家园里，没有压力没有苦恼。可是当看到落日余晖下的城市，纷纷落落的秋叶，在这世间 还能感受蓝天白云下的微风，还能尝到清甜的水果糖味道，还有来自父母朋友的关怀，好像活这一次也可以了。
Soul所带来的感动，远不止戏里那碗为都市迷茫者灌下的冬日鸡汤，更令人感动的，是银幕背后那支，在经历了长期创作低迷期与内部高层人事调整动荡以后，又逐渐找回作为行业龙头应有创作水平的皮克斯团队，不敢说Soul会是Pixar宇宙的新高度，但这部充满想象力的电影将会很好的为后拉塞特时代的工作室，定下了一个方向明确、且充满希望的创作风向标。作为新任CCO的道格特也并没有安乐于仅向市场输出一个具有普世价值的治愈系故事，许多灵感点依然能证明他还是那个愿意站在更高维度思考动画形式的动画大师，譬如关于电影里浅尝即止的“人格起源”背景设定，其实也是个系统庞大、且充满哲思趣味的议题，只是遗憾这一创意最终仅服务于了更具人情味的生死梦想话题，不仅没能得以很好的展开与讨论，又还含糊不清 w/ 姑
你皮爸爸还是你爸爸，还是这么深刻纤细又举重若轻，饱和度还是那么高（没关系，22还是很可爱的）。故事逻辑稍有混乱，但没关系，这个时代成年人的困境被讲出来，已经得到了慰藉，够了。
会忽略只是说了一句风凉话就要获得濒死体验，它太多“正义”了。
“生命的火花不是目标，而是对生活的热情。”2021年想安利给身边朋友的第一部片子，好好活着，享受当下的每一分钟。
不打分了，可能是我的预期和电影主线有点偏离，我以为是动画版拉拉蓝，发现不是就很难入戏。实话说看皮克斯用非常概念化的画风，去呈现这种所谓的“超度”或者说“往生”，视觉上的确新奇。但是找到spark，拼凑成一张完整的通行证，这还是换汤不换药的inside out吧？并且看一草一木都新奇，特别懂得捕捉生活美好，甚至比Joe还会享受当下的22，真的会是一个如此cynical的灵魂么？我反正多少有点不信。而且仔细一想，这个片子打动我的地方，其实还是裹着拉拉蓝爵士的壳，装着少年时代the moments catch you的核，至于它自己的“中心思想”，不太是我的菜啊
22居然就这么被地球一日游的体验骗去做人了...但不管你有多爱落叶披萨甜甜圈，长大之后还是一不小心就会变成社畜哦。PS按这逻辑还以为Joe变猫一日游之后就会因此爱上当猫的体验然后顺势就投胎做猫了…然鹅居然没有…哎…
coco讲述了“死”而soul演绎了“生”。这片子其实论证了人生既有意义又没意义。没意义是因为个体在上升为整体和宏观之前是不可能具有严肃意义的，但下降至微观，每个个体的价值取向不同，个体追寻的微观价值也就是电影里说的spark。所以人生不可能具备严肃意义，但是却又必然拥有各自的spark，所以人生同时在有意义和没意义两端存在。片子虽然正能量鸡汤，但哲学内核并不是虚的。结构工整到像教科书一般，并且还具有一点佛教譬喻的色彩，可以遇见未来10年的商业哲学鸡汤片都难逃这部片的影响。
过去每一部几乎都有很明确的某一方面的动画技术进步，比如火焰、水、毛发等等，这一部大概是“半透明的发光体”吧。只是这种造型很低幼的东西实在让人提不起很大兴趣。Pixar也“致敬”了很多过去的作品，灵魂很像Inside Out，日常生活蒙太奇则来自Up。2020年抛出“活好每一天”的主题自然很有意义，但大概也到此为止。
整个世界都在转向，连迪士尼动画片都叫你不要追逐遥不可及的梦想，该踏踏实实过日子了。还有那些特意植入的，关于灵修和集体潜意识的私货……
（说起来，找 与 我 两个字写起来好像，也许人活一生都是在努力找到自我吧）就算碌碌无为也不是什么可怕的事情。真的治愈到了。
吹爆，头脑特工队以来最棒的原创高概念。情感线一如既往地直击人心泪点，生死话题的探讨在今年疫情时代也格外切题应景。只把皮克斯作品当低幼动画看真是最大谬误，对无人抱紧无处可躲的成年人，更温暖治愈。求皮克斯作品上各种会员，马上现充
会忽略到了投胎前还要受到各种政届名人的教导的设定（虽然他们也没成功让一个小孩投胎）；
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
