张子枫还是灵的,吴磊找到了适合他的角色。如果非要说它跟《盛夏光年》的关系,那就是它有着光年之外万象更迭的明媚色彩,但它也是光年的故事若真的行至如今必经的残酷必然。
导演不但有着非常养眼的美学直觉和光影审美,更善于用举重若轻的笔触刻画少年人举轻若重的敏感内心,这也是少有不依托年代感“情怀”,而是放眼放当下的一部青春故事片,对教育、家庭、亲子关系的创作立场也更加进步和包容,此外陈导夹带的私货也在目前的审查环境下做到隐而不晦,余味十足,好看
打擦边球的烂片 导演可太懂怎么过审了 拍一个bl片完全可以接受 为什么又要炒bg的cp 两边都想恰?一分都嫌多
相比五年前的圣丹斯范文,还是更想看郝蕾的考离族rom-com。
当吴磊弹着吉他,子枫唱着《拥抱》,也许这就是青春最美好的模样吧。ps:当吴磊说我左耳听不见了,我心里一咯噔,想起了另一部青春电影。
首次接吻失败后情节就乱了,瞎扯淡了…前面像撞球一样的人与人的关系还是很有意思的。男女关系就像推石头上山,到某个点上不去只会往下滚落,掉得无影无踪,而非尝试去理解去接受或者一个古怪的吻。
好棒哦!看得超开心,难得看到挺喜欢的青春校园片。无论是无疾而终的爱,还是爱而不得的恋慕,最终都得正视自己的内心。吴磊的角色,挺令人惊喜的,吻可以不带情欲,而爱也无关性别。
最开始认识陈正道,就是看他拍的青春片,这么多年之后,他再回来拍青春片,果然拍的游刃有余,赏心悦目,感觉他太轻松了,很完美的暑期档电影。本以为是甜甜的青春片,结果讲的却是成长,是每个人成长中都会遇到的“爱而不得”。父母那代人的爱情,又进一步强化了主题,巧妙的把年轻人之间的感情变成了学会接受,学会成长,从而完成它的价值观输出,但愿在未来,我们爱的人,也刚好可以爱我们。放在国内高考题材的青春片里,这片子就显得格外的特别,能学会接受自己,勇敢诚实地面对自己,确实是一件无比重要的事情。因为勇敢,真的很难。和《少年的你》相比,《盛夏未来》就是最明亮的那一面,编剧和导演用技巧精细设计了这样一个故事,不落俗,很漂亮。
导演接续了早期作品的青春甜蜜与伤痛主题。本片最出色之处就是抓住了“青春感”!国内大部分所谓“青春片”都没有拍出纯真却又茫然、热切却又多思、张扬却又敏感的气质。
营销方向不对,大肆营销枫磊两个人,结果进电影院一看,完全是另外一个故事…
两个活在自我欺骗里的孩子,去勇敢地直面真实的故事。如果那个吻后退一步成一个拥抱,整个情感的分寸会更好。
“青春仿佛因我爱你开始”,也自此落幕,青春与成长,不过如此。
高中生谈恋爱能谈出成年人的城府和心机,对比之下,两个中年人的婚外情却跟初中生学生一样羞涩和缠绵,现在的青春片都这么高级了嘛
非常棒的剧本,今年最佳华语片之一。对我来说是不是gay是意识形态层面的事,不影响观感,张子枫和吴磊的关系仍然成立,从这一点上本片剧本比《一秒钟》更强大,《一秒钟》是删改之后弱了很多。万恶的审查,大家只能是“干净版”上映、宣传期补齐,无形中提升了中国电影界宣传人员的重要性。大家都演得很放松,都在做力所能及范围内的表演,我觉得现场应该会有不少即兴的部分,导演能捕捉到这些很不容易,台词不需要很努力念出来就能听上去很真实,连我对刘丹的印象都好转了,她在鼓楼西演阎鸿亚翻译、过爷导的《婚姻情境》,整个组都太差了,不是她的问题,这部帮她挽回点颜面。
少女成年后看见DJ台上的巨大屏幕,音乐节上那些未来科幻的壮大设计,这些视觉元素都组成了影片中那些令人着迷的、警惕的那些大而无形之物,是来自未知一方的感召。MING又是何者,网络另一边的观看者有着怎样的势力,这些来自沉默体的非现实与少年少女所处的现实互相拉扯,青春的不稳定性便被置于这夹缝中。
(体感,观众对电音节男主的那句话意见很大。是占便宜还是慰藉?怎么理解这个吻的含义很重要。)
经过一番猛烈的思想博弈之后,还是觉得或许模糊掉MING的性别真的是一个不错的决策。其实仔细回忆的话,郑宇星从头到尾的自我认知度都很高,很清楚自己想要的是什么,而在这样的认知下,愿意去试着吻一个不是自己喜欢的人,或许是对对方喜欢的最好回馈吧。无论是那首“拥抱”还是“勇敢面对真正的自己”的主题,无论是为了表达青春期的认知懵懂还是避过某些审查,个人认为影片已经把爱讲得蛮清楚了,而给恋爱关系加上高低把探索过程称之为“舔”是某些成年人活过却未理解过青春期的悲哀吧。
【如果此时此刻,你喜欢的人刚好也喜欢你,那么现在,就是未来】
我握紧你的手许下心愿,愿我们下一个盛夏能看见未来,愿心上人能让未来成为现在。
看到的时候只觉得是一部普通的青春片,结局点到为止比内地同类型的电影已经好了很多。结果没想到导演还在里面埋了bl的暗示,很隐晦但很成功,这正是电影艺术的魅力所在。
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