就……很有那种面对时代浪潮的无力感。猎魔人终将走向灭绝,而制造出小狐那样的变种怪物、最终招致灾祸也确实是咎由自取。“她没有选择变成这样。”
动画的风格比真人版更容易接受,看到了一个完全不同的维瑟米尔,希望继续出下去。
Boss美、强、惨……和男主居然没有打一局昆特牌,真的很不猎魔人啊。
【Good】B
猎魔人维瑟米尔的光辉岁月前传,完整复现了他从一而终的气质。炼金术女巫猎魔人,吸引人的题材,带观众入坑。Witcher的世界没有好坏,只有在无常命运下无尽的仇恨和悔恨。谁能想到威瑟米尔这糟老头子这么浪漫?那一组月下对话“拜托,我快70了”“我也是”,以及最后将冰化为梦想中的湖,无不让人为老爷子唏嘘。
看似是文化冲突的故事,说到底都是少儿一夜长大的样子,像极了八月里张小雷的炎热夏天!
霍乱时期的台湾电影,总要表现霍乱时期的亲情,瀑布是新冠,美国女孩是非典。时代大背景,只是作为稍微推动矛盾和解决矛盾的手段。流水般的生活,即便着重呈现冲突,也不过是稍微泛起点浪花的苦涩且无味静水。生活没惊喜,又怎么苛求表现生活的电影给人惊喜呢?
两种疾病,两种问题。癌症对应家庭问题,非典对应新的人际关系的问题。你能看到疾病如何把人降低到事物的层面。疾病不是问题的根源,但它是故事的发动机。或许只有劫后余生之时,我们才能学会重新审视自己对待他人的方式。【6】
很诧异拍出那么好的短片的导演,长片里体现的很多创作观念都与之前相悖,各种应该展开的都流于表面,细节、情绪都缺很准确的点,远不及期待。@2022-03-08
长评审核通过又被移除了,估计是因为提到GH了吧,我太不敏感了。也懒得重新发了。就节选一段自己长评里的话吧:倘若要选择某种类型片来代表台湾电影的话,那么无疑是家庭片了。甚至可以说台式家庭片几乎贯穿近现代台湾电影史,从侯孝贤到杨德昌,再到李安,台湾一代又一代的电影人都非常精准地抓住了整个东亚社会都无法绕开的核心矛盾,即以“家庭”为单位的精神困境。于是,台式家庭片已然成为台湾电影的传统。以至于在去年的GH中,竟然同时有两部电影在题材、内容上完全撞车。只是在豆瓣评分走向上与《瀑布》恰恰相反,《瀑布》从5.9一路逆袭到了7.6,而《美国女孩》则从8.0逐步下滑到现在的7.5。这似乎也从侧面说明了观众的某种倾向性。
打斗场面无可挑剔,作画精细,运镜流畅,血腥加成,巨爽无比,只是前半段叙事较为混乱,时间线跳脱,对于观看体验是有些减分的。 PS.说句题外话,永远也忘不了维瑟米尔在《巫师三》里的那句“Fly!”猎魔人的薪火相传,精神延续,可能就是在这种不断前赴后继保护下一代的进程中,得以永存的吧。 致敬,向每一位光明磊落的猎魔人。
故事是定在凯尔莫罕被人类摧毁的时间段。制作不错,比烂美剧好看多了。不过美国人有点高估猎魔人的能力了。
改的有点多啊!猎魔“人”拍成猎魔“妖”了啊…还有最后的秃瓢杰洛特怎么肥事?!
体弱的母亲,因为需要赚钱而背井离乡的父亲,瘟疫时心照不宣压下不说但吓到出冷汗的心理疮疤,隔着门听到的无止息的争吵,在心里暗暗发誓不要成为母亲直到某天意识到她便是我,在疫情时因工作离开的父亲与歇斯底里的母亲……而我没有一匹马,我甚至不能想象一匹马,骑马是什么感觉?——“像世界停了一下,然后什么都不重要”。
敏感與遲鈍共存,脆弱與堅強比肩,阮鳳儀是一個懂得做減法的導演,溫柔細膩,渾然天成,用恰到好處的留白,將故事的後勁無限放大,沒有煽情,卻讓我泣不成聲。《美國女孩》之於阮鳳儀,就像《客途秋恨》之於許鞍華,那麼,我期待她能夠成為下一個許鞍華。而方郁婷,我願稱其為李鴻其之後的最強新演員,靈氣逼人,真摯動人,期待未來有更好的作品。
属于东亚人才能看懂的家庭关系电影,在文化与成长冲突的激流下,其实有着家庭里每个人彼此牵绊的感情在涌动。
无论搬家还是疾病,对于家庭来说,拥有一样已经让人焦头烂额,所有的矛盾爆发点也原子于此,但亲人之间说出多么痛恨的话,相比之下内心可能只是多爱你。恨与爱本就是一体两面,导演能够抓住亲人和家庭之间这种变故与情绪上的改变,体会亲情的逆境和温暖,让人感动。
维瑟米尔的形象也太丰满了吧,完美人设,再加上游戏的悲剧结局,天哪不可能有人不喜欢他。
“这个世界总会出现怪物”。所以需要猎魔人。但猎魔人也被看做怪物。
动作设计动画效果很棒,美术的水准也很高。两颗星全给art department。故事感觉不怎么行啊…里面很多的情节和心理的转换太快了,甚至其实人物完全没有发展。看了80分钟没能明白我为什么要看这么一部片子,难道就是为了看怪物和杀戮吗…
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved