翻拍自《妮诺契卡》
A musical remake of Ninotchka: After three bumbling Soviet agents fail in their mission to retrieve a straying Soviet composer from Paris, the beautiful, ultra-serious Ninotchka is sent to complete their mission and to retrieve them. She starts out condemning the decadent West, but gradually falls under its spell, with the help of Steve Canfield, an American movie producer.
我来过这里好几次，也见过你好几次
我很喜欢这个电影标题，感觉特别优雅，用乐谱的符号来双关。首先可以当做「:」是冒号，而「│▌」只是用终止符来表示这是系列的最后一作了。其次可以当做「:│▌」是一个整体，这是重复乐章的符号。感觉在双重解读中留了一手。
过了这三十年，换个角度来重写结局，反而有种豁然开朗的感觉。不再停滞在青春里，也不再迷惘。
庵野还是少弄点奇观吧，在村里四十多分钟的内容很是乏力，尤其是给丽体验的描写，真顶不上《倒a》半集。影片后面给所有角色的符号式和解方式，像是明日香的摸头、渚薰的握手，可能正像齐泽克谈到作为容器的《欢乐颂》一样，掩饰不住这个动作本身的空洞
在视觉效果、表现形式、艺术风格、概念、信息体量、内核、情感、情怀上，最初的TV版到旧剧产版到前三部新剧场版的完美叠加。在技术应用层面萌发了下一个世代动画电影的先驱性。是自我风格的终极进化和极端自我陶醉，也是EVA这个IP和象征的总和、升华和告别。如果已经完成的一大人生愿望是在电影院一口气看完了前三部新剧场版，那么下一个重要愿望就是在电影院一口气看掉完整四部。
我记得看前几集的时候没有觉得看不懂，序破Q看得还是挺high的，现在岁数大了，看不懂的也只能算勉强坚持看完，已经没有不明觉厉的心情，只是觉得过于矫情。。。
之前看剧透以为是故意而为的差结局；现在发现，如果我是明日香，剑介也会是我最好的保护者；如果我是真嗣，玛丽也会是我最好的保护者。
EVA给世界戏剧史留下了一个极度自我矛盾的男主角形象，把创世与灭世同时间交到其手，悲剧感被拉到满格。另外，日本的动画片之所以好看，其始终没有脱离“人为何物”的概念，人始终是想象力的边界，且把越细看越恐怖的心理表征放大，其宏伟的艺术感来源于人的血肉，是寻常惊怖了我们。
see ya eva！！！
这样一部作品作为系列的终点，真的是太完美了。
不如说，所有人都在寻找生命中缺失那一环，只有剑介能给明日香宽阔的肩膀和完全包容和保护，类似父母的爱；只有真希波不计较自己，不在意真嗣的过去，愿意用爱包裹他，仿佛重回母体一般让真嗣觉得温暖可靠；也只有与碇唯一起不论生或死，存在或消失，碇源堂才能得到最终救赎。每个人都为内心缺少的那一环双手在空中挥舞，希望能抓到自己缺失的，需要补完的部分。
不要惹社恐的人 讲不定哪天ta给你补完了（）
看完心情复杂，我们终究是要长大。就如山上跋涉吧，走多远，不重要。
除了13号和初号机剩下所有机型的新造型真的有点丑，要素过多有点缝合怪，好几个3转2都有点精神污染。但是镜头感，构图，色彩真的是EVA美学。好几个音乐切入瞬间直起鸡皮疙瘩。最后的大对战的表现手法太棒了，虽然对司令有洗白的嫌疑，但是还是感动了一把。一些坑也都填了。美里的故事很很感动了。和25年的故事说再见了。但是最后最后大结局真的是还是很意难平的！
新技术反而让画面表现少了很多味道，大叔中二和少年中二给人的体验也差太多。本来觉得自己就这样看过了就完了，没想到结局还是后劲儿大，让人意难平啊……
涌动的情绪和巨大的脑洞、本质上的悲观与死磕到底的意气，通过EVA投注进一代人心中，创造出一种夹杂了恶心的美感。
One last kiss. 不再哭泣，接受自己，接受人和人的羁绊和选择。
庵野秀明是真正的视觉艺术家，不仅在于他通过分镜/蒙太奇对神经的精确打击，或是让灾难奇观的巨大残骸成为日常生活高耸的背景，也在于他对影像（梦幻）自反的强调，比如“棚内”打戏。他的失败也是艺术家式的，25年前“补完”的心理冲击，已成为后泡沫时代的纪念碑，却仍然被召回，作为当下的安慰。
只能说基调真的超级天真温情，把所有角色和人伦都拆解了个明白且平易。看见曾经那么幽微逼仄矛盾晦涩地像一条永无止尽的黑暗甬道的青春有一天也可以这样倏忽到达另一个平台，很难说是什么心情。
这是我看开头看的最多的一次电影，数一数得有五遍，以至于发生错乱……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
