机械唯物和中二合流是必然，但自《破》以来演出逻辑祈望厌弃力学系统冲向世界系机动战士体系以寻求更眩目的视觉想象时，《新EVA》这种脱离物质的，打着“Evangelion”的名义讲得却是那些再鸡毛蒜皮不过的心灵成长故事的产物，迎来世界观、动力观、逻各斯的全面崩溃自然也就不奇怪了。因此我们看见：明日香化为灵体被祭祀；真嗣闪现于各种空间；成群EVA像雨一样坠下；使徒像蝗虫一样密集；而wille队员却拿着扳手修理破损的机体。在这样的破碎语境下，大段田园生活的图景又能说明什么？既无语言游戏，表达自然也无保守与否的说法了。真是个“不可理喻”的世界。
剧情和导演有很大的问题。最好的新剧场版仍然是破。
从14年前的福音战士新剧场版：序（2007） 开始，经过福音战士新剧场版：破（2009）与 福音战士新剧场版：Q （2012），终于在距上一部上映9年后等到福音战士新剧场版：终（2021）。今天花了近8个小时，将新剧场版四部完整看了一遍。
真的非常非常喜欢前五十分钟，而后面的一个半小时……太普通，太保守了。但是前五十分钟那新芽般的柔软和悲哀太好了。绫波这个角色作为动魄惊心的悲剧，所能拥有的幸福，所不可避免的痛苦，全部都被浓缩在这幅美丽而坚韧的田园诗中。很恍惚，在我认识这个角色近二十年后，名为绫波丽的恒星散发出的光芒，终于抵达了我。
“如果女生告诉男生花名，男生这辈子一旦看到那种花就会想起那个女生。”
简单的故事，诚挚的感情，如《挪威的森林》的淡淡忧伤，不出意外，这会是我今年的院线观影最佳。
分手那段看得我喘不过气心脏疼，如何才能守护好那些看似飘渺虚无的爱与美好？现实生活远比电影中展现得还要残酷。我始终不明白的是，为什么不可以一边赚钱，一边一直保持学生时代的生活和恋爱状态呢？
看完EVA新剧场版的一如既往芜杂信息下的“救世终结”，其实内心倒也并不混乱，毕竟被调教多年。现实化的结局，让我回想起第一次剧场版的画面，无数人在剧场里蓦然望着屏幕里的现实：观众自发站立，虔诚并且寂静。那个时候，EVA代表一种成长后的绝望，巨大力量成为幻想的反抗。而新EVA代表着接受人生的苦难，坦然成长，也就是御宅之死：别了，明日香，少年性意识的幻想对象。别了，绫波丽，少年幻想成为救世主所要保护的女神。别了，碇源堂，少年害怕担当的依赖于服从。别了，EVA。
在鹿儿岛看imax真开心，宇多田光的歌真好听。
作为番外倒是尚可，但是我不太能接受福音战士的正篇终章是一部如此轻飘飘的、美轮美奂而毫无深度的作品。毕竟也是时代不同了，TV版、剧场版前期所处的时代犹如怒涛一般，人们在不停地挣扎、思考，充满了对世界的好奇与渴望，并将其投射到了艺术作品之中；而如今大娱乐化的时代，影视画面更精良、色彩更绚烂，但是再也或者很难见到有些离经叛道、持续震撼人心、甚至领先时代的艺术表达了。
虽然我很想给这个少年的终结打满分，但是实在下不了手……固然剧情之胡逼一部分原因是Q的巨型翻车，但是很多剧情处理之业余，简直就是同人作品。另外这个吃屎结局，庵野老痞子真的已经没法跟他的观众共情了，他大概早就忘记了他当年的心境。FAKE。
其他都蛮好的，就是男女主角的互动没有恋爱的感觉，就像文艺男女在伪装恋爱。还不如他们俩在《短剧开始啦》里的互动有感觉呢，看那部电视剧时总以为他俩最后会恋爱……有村架纯真美啊。
三刷之后依然热泪盈眶，横跨二十年没有烂尾的超级IP恐怕只有EVA了吧，似乎没有更好的结局，其实不需要弄懂什么人类补完计划，什么NERV与WILLE，什么亚当与莉莉丝，通篇只讲了三句话:成长吧少年，不要逃避现实，去肩负起自己应担的责任；
其实可以算是拐点了
别来沧海事，语罢暮天钟。
这评分就nm离谱，我愿称之为eva专制主义。本来还准备了啤酒和薯片，结果骂骂咧咧看到一个半小时就忍不住要离场。为了丧而丧有意义吗？装逼一般的人物动机有意义吗？噪音污染和光污染有意义吗？还分析个啥啊，就算有它背后有一万个宏达命题我也不想看到这样的垃圾片子。
Love always pains, 即使百分百合拍的人也要说再见，甚至感觉我的恋爱永远不会降临了，会有错过的演出和末班地铁嘛，会有行人自助信号灯嘛，会有傻傻的城市漫游嘛……会有的吧？
不需要再有任何的续集、重制、番外了。再见了，所有的EVA。
剧情和导演有很大的问题。最好的新剧场版仍然是破。
我对剧情没意见，只求多一点2D，少一点3D。不需要等结尾梦醒，看到如此塑料的巨大绫波丽我就已经梦醒了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
