由金马影展发起之《10+10》电影联合创作计划，号召台湾电影人大团结，共汇聚二十位台湾电影导演，每人分别拍摄五分钟短片，以「台湾特有」为中心题旨，但不限形式与剧本内容，完全授权给每一位导演自由发币挥、想象与创作。《10+10》意谓这二十位导演将拍摄出片长一百分钟的电影， 影展也期待这聚合一气的影响力，激发出远超过影片本身的庞大能量！
这二十部“台湾特有”的短片，类型有温馨、有纯爱、有惊悚、有纪录、有荒谬、有黑色喜剧、有社会写实亦有魔幻想象，有旧日重现亦有当代现况，议题包涵了城乡差距、时代变迁、自我嘲讽、校园暴力、家族情感、青春情怀、媒体力量、历史回顾等等，全面观照了台湾社会过去这百年来的变迁，也从中掏洗出历史洪流里不可或忘的记忆与情感。金马影展期待《10+10》不仅只是一部电影，在值此百年之际，汇聚这些优秀导演们的创作能量，透过影展向国际发声，让台湾的文化与创意软实力更被全世界看见。
故事拼凑的乱七八糟 最后情绪无法被烘托 玩偶倒是恶心到我 三星都给科曼阿姨
没想到玛吉·吉伦哈尔执导的第一部长片电影竟然有着如此脱俗的观感，着实令我大吃一惊！从片名其实就可以看出她对于观众所设置的小心思。当我们都以为本片会是那种略带悬疑性质的女儿失踪类型的电影时，玛吉用最朴素平淡的镜头语言告诉我们都已经掉入了这个精巧的陷阱之中。
从《天才女友》到这部，从书到剧到电影，完全看不下去。费兰特的作品真是挑性别，太有意思了。
全片大脸盘子怼镜头看似情绪溢出荧幕，实际上更像一场令观众溺水的导演个人秀，加上费兰特独有的那不勒斯婊味，给人一种科尔曼为导演抗下失控灾难的悲悯味道。
科尔曼演倔强拧巴的女性太得心应手了，爱过之后也得承担责任，不然逃到哪里都不是个办法。
这操蛋的生活 真够令人窒息的 这一切都不会过去的 日常恐育get
费兰特，你真的很会提起大家想彻底忘记的那些事，让全人类都觉得难受🥹
奥姨的表演总是四两拨千斤，演出端庄、戏谑、迷茫与刻薄。母职不是女性的本能与天职，摆脱困境的创伤，是私人的也是共通的。
适合所有为人母或者即将为人母的女性看，这片子的音乐很棒，特别是片头，片尾那首
天。。恐怖极了。。我能说这片是反女性主义乌托邦吗？科尔曼又贡献了锋利表演。。从第一段让座对话中就知道这个女的搞不好了。一位正在经历自我凌迟的高压知识分子女性形象。恐怖之处在于从女性主义角度配备了一个陌生富人家族赤裸裸的集体凝视，以及自己利用才貌走过捷径的良心折磨，在加上血缘母女关系永久但日常的羁绊。几处矛盾释放的表达方式也很有张力，小情绪一波三折，真的像个小刀在不停的割，太像个女人了。电影院那场，洋娃娃坦白局那场，最后选的是针！⭐回忆杀颇有女版《野草莓》的风格。
1，本片译作《失去的女儿》是不是更合适？
女性角度去讲所说的婚姻与家庭，但总感觉偏向平淡，可能就是想要这种风格吧
看的憋屈但女性情绪现实，要不在生娃之前多看看这种电影有没有被唤醒的内心，年轻时造什么孽到点了都会还什么债，要么别生更自私点想清楚了年轻男女们，准备一辈子还不完的人情债……
3.5 所有母亲都曾经是女儿，但不是所有女儿都想成为母亲。The lost daughter, 没有所谓“天生的母性”。
好至郁。女人如果能和男人一样过得自私点，可以省去一生中至少90%的烦恼
几处略微重点刻画的女性的对视，都….，那种“我有些事想告诉你”的神情，在眼白的反光中闪耀，耀目到观众有点坐立不安….但剧作上我还有许多地方未想明白….
可以将本片与《九三年夏天》放在一起看，二者同样都是讲述失爱后缺乏安全感的状态。都是将剧情落点在情绪与状态的影片。后者从孩童视角出发，着重描绘她的困惑、委屈与伤心。本片从母亲视角出发，强调的是懊丧、自悔与失措。孩童失去双亲，母亲辜负女儿。在这种情绪之下，本质其实都是一样的。他们都会在某个瞬间冲动想哭，某个时候难以抑制地伤感，总会试图依托某种事物寄托情感，无论是虔心祈祷的女神像，还是感怀过去的洋娃娃。
天。。恐怖极了。。我能说这片是反女性主义乌托邦吗？科尔曼又贡献了锋利表演。。从第一段让座对话中就知道这个女的搞不好了。一位正在经历自我凌迟的高压知识分子女性形象。恐怖之处在于从女性主义角度配备了一个陌生富人家族赤裸裸的集体凝视，以及自己利用才貌走过捷径的良心折磨，在加上血缘母女关系永久但日常的羁绊。几处矛盾释放的表达方式也很有张力，小情绪一波三折，真的像个小刀在不停的割，太像个女人了。电影院那场，洋娃娃坦白局那场，最后选的是针！⭐回忆杀颇有女版《野草莓》的风格。
太喜欢这种怼脸特写了，压抑的暴风雨，神叨叨的氛围，快要窒息的母亲
感觉和门罗的两部短篇小说很像，《孩子们都留下》和《我妈的梦》，从女性角度解读母亲这一角色，除了温柔慈爱更多的是一地鸡毛和困顿不堪
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