被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
要我说男的咋都渣呢，男主就是活生生的例子，人家帮你把前女友追回来了二话不说就把女主给踢了，一副恶心的嘴脸。但是其实找到那个可以互相鼓励去追求自己梦想的人还是很少要珍惜
女主很棒！绝对实力派演出！牺牲一个去救一个，爱太自私了，只是可惜了一起战斗的工作伙伴打了酱油。
小朋友长得好看又酷
小人物的强大生命力，平时一定要多多积累救生安全技能
男女主都属于乍看普通，越看越好看的类型，除了男主的声音，故事套路但看下去还挺有意思的，最后氧气罩那里很故意但又巧妙。
6.5/10 如果试图续拍曾经红极一时的知名系列, 制作组首先必须分清'致敬经典'与'贩售情怀'的区别。 否则就如'黑客帝国4''惊声尖叫5'一般, 花费时间去追忆昔日荣光, 却招致反感。 同时自作聪明的进行自嘲与讽刺, 更是让本片显得冗长无趣。 万幸本片依旧奉上不少富有视觉冲击力的场面, 外加猜测凶手的过程, 让本片拥有足够的可看性。 此外顺应时代发展而试图展现的女性力量, 也通过几场搏斗戏份以一定水准合格的展现。 但整体而言, 这仍旧不算一部优秀的系列重启之作。
看完就忘，没啥吸引人的剧情点，作为一个灾难片我认为是失败的
节奏不快不慢，不象好莱坞片似的一直打鸡血，喜欢这种风格
导演对电影的把控还不成熟，白白浪费了这么好的题材，放在好莱坞那就英雄主义爆棚了，特效加持，爽歪歪！
難看⋯⋯
剧情不合理。用无救援能力的水下机器人不用专业设备的救援队，海面起火还没到绝望的地步就放弃了生命自毙了。
非常棒的音乐电影！喜剧与温情齐飞，看了心情非常好，迪士尼果然还是擅长搞音乐剧和原著改编啊，别失掉了这种技艺。小男主真的是非常讨人喜欢，他那段独白我看了三遍哈哈哈甚至想背下来。而且原来导演就是原著作者啊，怪不得拍得那么好，那么到位，唯一的缺点就是音乐有点缺乏记忆点。
前面铺垫很无聊，特效不多，情节冲突也不够，工具人挺惨的
2.5 比较小成本和克制的灾难片 剧情的波澜太少了 人物塑造也不饱满 想讲的灾难其实挺可怕的 如果真的有一天发生了可能确实是人类自食其果
迪士尼也該更進步一些了吧…就算是重複老梗也該多少拍出些心意。看到菲比很開心。
Marc Platt真的不是照着自己儿子在拍这部片子的吗……【Ben Platt应该在家痛哭为什么这个本子没早十五年交到自己家手上吧【
虎胆女主海上大营救，幸而得返。索菲亚，水下探测设备操作师，应邀处理海上石油平台的沉降。当探测仪器直对浸在水中的冰尸，每个人都吸了一口凉气，可他们无力救困在空穴中的员工出来。回看探测画面，发现不是单平台沉降这么简单，而是整个钻井板块出现崩解。当索菲亚拿着视频找工程总指导威廉商量时，其以保密协议的强盗逻辑，拿走了磁盘。幸而集团会议上，威廉给出了灾害的预估面积，仅剩的选择就是停止所有海上作业，紧急撤离全部人员。列队撤离时，因四号井远程关闭故障，男主斯蒂安挺身而出下井作业。此时再一次震感来袭，如同劈开了通天河，一根台座断裂侧翻。另一名探测师亚瑟，陪同索菲亚前往搜救，借助探测热成像找到了斯蒂安在台座联通管的位置。并在攸关之际，释放逃生滑舱，成全了小两口。洋面被点燃的石油层浓烟漫天，油井平台就似沧海一粟
没有怪物，也没有坏蛋。百姓很勇敢，企业敢担责，政府不官僚，还挺神奇的。所以不算灾难片了吧。
★★☆ 小演員演得很努力，但是太努力了，從表情到動作都用力過猛到顯得做作了，做作到簡直可以直接上春晚。作為歌舞片，真的非常考驗導演對歌舞部分的場面調度，這一點上可說是相當乏善可陳，不過，萬一是導演故意的呢，為了和俗套無趣的故事相配，呵呵，I'm kidding。迪士尼開始拍同志了，然而卻始終讓我不適，不僅是由始至終沒有勇氣點破，並且時不時地強調刻板印象，骨子裡還是認為同志不一樣。
中规中矩的灾难片，影片的结尾，朋友成全他人的做法太老套，缺乏新意。题材比较少见，而且不可忽视的就是环境问题。主题还是点明了~~
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
