剧情介绍

  约亚夫(汤姆·梅西尔 Tom Mercier 饰)是一名以色列退伍军人,他非常向往法国浪漫而又开放的风气,于是只身一人来到了巴黎,结果却惨遭打劫,身上的财物被洗劫一空,就在这个紧要关头,一对艺术家情侣卡洛琳(昆汀·多尔马尔 Quentin Dolmaire 饰)和艾米勒(露易丝·谢维洛特 Louise Chevillotte 饰)向约亚夫伸出了援手,令他免于流落街头的厄运。
  经此一劫,约亚夫决定彻底放弃自己的国籍和身份,做一个彻头彻尾的法国人。他拒绝再说母语,通过背同义词的方式学习法语。很快,约亚夫就发现,卡洛琳和艾米勒虽然对自己表面友善,但其实是在利用他。约亚夫在战场上的悲惨经历成为了艾米勒创作的养分,而卡洛琳则试图通过约亚夫强壮的身体来满足自己无穷无尽的性欲。

评论:

  • 郤丰羽 5小时前 :

    像是一场细腻而丰富的前戏之后,进行了一场味同嚼蜡且转瞬即逝的性生活,并且伴随着诡异的古典音乐。

  • 骞梁 7小时前 :

    在柯南伯格眼中

  • 蒯智志 5小时前 :

    有被涩到,蕾雅和Viggo简直神仙一般美丽。我个人觉得其实是很直白地表达身体是不断变化的现实,欲望代替疼痛成为存在的意义。我非常喜欢柯南伯格一些美术概念,里面那个遥控器真的太太太涩了。缺点是有点长,有些台词没太懂。

  • 袭慕雁 2小时前 :

    的。人有自由意志,人是有命运的。环境正是

  • 松向露 0小时前 :

    身体真实终难胜过政治真实,晕目的风光也只被暗陨的凄凉代替。或许改造不等于进化,自然也天生建构不了理想。手术疮疤的反复开闭也只是开闭。

  • 顿芮波 8小时前 :

    我们都注意到了身体,但注意到场景了吗?所有场景都是破败的,而且是一种独特的破败,不是那些后启示录电影的崩溃和回归自然,也不是史前题材的原始和简陋,而是一种好像从意识形态深处蔓延开来的破败,大量的室内场景:每一处墙壁、每一件家具,它们的纹路、质地都是陈旧的、斑驳的,但却又给人很结实耐用的感觉。少量的室外场景,建筑物的颜色,灰暗的天空,毫无装饰的朴素城市景观,全部都是水泥墙……给人一种工业时代初期而非未来华丽图景的意象,可见这种衰败并不意味着死亡,但确实是某种社会止步不前的象征。整个影片所构造的景观,完全就是去掉了各种政治符号的前苏联或朝鲜那样的城市,它们当然不是为了暗喻前苏联和朝鲜,而只是一种想象性的挪用。我觉得,这是属于柯南伯格的独特“XX朋克”。

  • 美馨 4小时前 :

    柯南伯格老师的内心是可太各色了,不好说他到底是会拍还是不会拍,这搁国内不就是坚决自我表达的小文青么

  • 珍梓 5小时前 :

    75Cannes第八部/节奏是对的,是我不对,会再看的,但感到过誉了/眼前浮起家崽坐在沙发上的关于性和暴力的言论,我就走神了

  • 狄芷烟 6小时前 :

    对某一议题的探讨程度总是止于表面,与之而来的是缭绕在音乐和语气语调里的回味感,以及与人物同频的思考过程,从崇拜到惶恐的惊悚感。人类要为自己种下的恶果负责,妄图抗衡或掌控变化不切实际。是未来的寓言,也是当下的警示。

  • 禾依云 6小时前 :

    为。。的实践。仅仅从这一点上来看,我们确

  • 用易云 3小时前 :

    在一个柯南伯格式的世界中,完美地呈现了艺术、性、政治、技术、后人类等主题的互文性与多义性。没有痛觉、没有感染,与巨虫般的床、椅连接,消化塑料的工业废品;人和物的界限不再清晰,肉欲和恋物融为一体,sex is surgery;充满性意味的切割衍生出新的美学,矫正与异化的张力造就了宗教式的狂热;当naturally unnatural出现,统治力量仍试图像割除肿瘤一样抹去异质性的存在;然而,身体虚弱、进食困难的症状已经昭示了人类如倾覆巨轮一般的命运,雅典的平静海岸、梦中的真切疼痛则是对普罗米修斯后裔的最后挽歌。较前作更为丰满,比《钛》那种概念组合好太多(怀疑那个耳朵人跳舞就是在阴阳);如果简化为新奇性体验当然看不出哪好。

  • 魏仲舒 4小时前 :

    完全解构的世界观,完全不同的体系,完全不同的标准,这样的剧情,需要我们大脑去解码。当痛变成了享受,当器官成了艺术品,当切割身体成了性爱,一切有了不同的意义。维果莫腾森的演技牛逼。

  • 闽月明 7小时前 :

    #75e戛纳#第一场长片。一个完整的充满可解读性的世界观,然后没展开?

  • 藩恨蝶 9小时前 :

    柯南伯格自己可能没接受,没想清怎么讲,对现实人类极限也欠缺了解。他自觉移挪来一些大胆概念,却保守地使用大段对白来解释。可惜,这剥夺了人物和表演的空间,让视听也不够极致。并不是它没有满足我,或者不想满足我,而是它像男主的老泪一样,让我无所适从。

  • 竭芳茵 0小时前 :

    为。。的实践。仅仅从这一点上来看,我们确

  • 有玉兰 6小时前 :

    展与环境影响的辩证法,表明人并不是独立生

  • 节夜梅 2小时前 :

    【4.5+】柯南伯格最佳。从一个世界链接向另一个世界,外向的陌异和内化的身体装置得到了惊人的平衡和丰富,不再(如20世纪时)只拘泥于概念化的建构,其在片中被观看后共享,乃至传递向影片的观看者。而每个全新却无意义的组织器官,如块块碎片建筑最后那雄壮而诗意的尾音,我们终于体悟到这是一场混沌的盛宴。

  • 潍轩 1小时前 :

    影片可以简单地理解为上等人玩器官,底层人吃塑料,而当底层人出现一个弥赛亚(天然变异者)时,上层马上杀死其父亲断绝基因;耶稣被圣母杀死也是充满了宗教讽刺。影片通过黑色电影探案的形式推动,Saul如蝙蝠侠一般游走在间谍、艺术家、信仰者的边缘,而最终在Caprice(艺术与改造)和Timlin(名义与伪造)的推动下(另一种圣母形式),成为了一种三位一体的存在。设定很棒,但柯南伯格的讲述形式我是不认可的,僵硬的剧情交代、教义描述,说不上新鲜的性爱视觉化(毕竟有裸体午餐珠玉在前),与欲望号快车的生理式体验更是相差甚远,更不用提情绪和人物动机了。一个有趣细节:伪装成维修员的二女也是打入组织内部的间谍,而她们在试图引导两位主角,是否说明Saul的人类进化思维其实是被计划出来的呢

  • 穆月明 9小时前 :

    这部总体感觉柯南伯格在熟悉的bio horror之下隐藏了一些很私人的东西,hugo和lea的表演很精彩!

  • 纪流丽 7小时前 :

    概念很新奇,设定也很有趣,但故事本身乏善可陈,惺惺作态,实在大失所望…

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