相信自己，你的所有情绪或感动都来自阿梅本人。
吃饭的时候断续看完的，结尾太墨迹了，确实像林克莱德，前面台词很精彩，导演兼主演有些才华，Joseph长得不像律师，像瑞典足球运动员或者帮派成员。
挺好的，王丹妮表现不错。人物、布景年代感足够还原。很多熟悉的人名，想看纪录片。★★★☆/7
比较冲击人心的是张国荣去世的那件事，但说真的，这感动本身是由事而起，跟电影又有什么关系呢。
新人女主的表现不错，姐妹之间的亲情戏也比较好。对于一个并不算粉丝的路人影迷来说，这个片子很好看。有怀旧金曲，有巨星陨落，有那个时代香港艺人蓬勃的创作力，算是对香港娱乐圈黄金时代的一次重温。
有啲人你係唔忍心睇住佢老架⋯我還是流了眼淚
半真半假，如梦似幻，纪录影像串联后世展演，原曲音乐重叠新人歌声。应梅艳芳生前遗愿，历二零疫情之坎，探一个人与一座城生发出的时代精神弥散。四十载光阴路上人事纷杂，如何取舍？如何平衡？流水账有嫌，情怀传不假。王丹妮和刘俊谦灵气韵味俱在，认真同故人对话。 10.30于FUN
男主自导自演自编剧。。敏感。。从小就喜欢姐姐。。二十多岁的生活。。告别真的很难过。。下雨的车里。。放手就是新生活。。何必敏感。。
成年人的世界就是很难啊
看的时候想，把梅姐当年的衣服做得一模一样很难吗？影片偏不，似乎遵循着“求神似大于形似”的宗旨。但是整体看下来，却感觉形似大于神似。王丹妮饰演初出茅庐的梅艳芳是没什么问题的，越到后来，影片文本和历史影像就越是两个人，基本看不出成长线。
这赋予了偷懒的创作者以底气和纵容。
食物链的顶端果然是姐姐，暧昧归暧昧，但想要谈严肃婚恋就立刻人间清醒（没有贬义）。
我总是想探寻昔日的明星与当下的偶像究竟有何差别。我的父亲有一个柜子专门存放他当年喜欢歌星的磁带和海报，让亲戚好友从珠三角带来的正版磁带是绝对舍不得多听的，因为多听这盒就废了，总是专门买了空白的磁带盒录下来，正版是母版，只听自己录的子版，听得没声了才再录。童安格、谭咏麟、张学友等，当然也少不了这部影片的张国荣和梅艳芳。他总说哪怕现在再有时间，再有钱也找不到以前追星的感觉。为什么呢？因为明星总是时代之子，就像大家喜欢说梅艳芳是香港的女儿，梅艳芳的唏嘘唱出了香港旧时代士大夫的格格不入；梅艳芳的反叛唱出了新时代冲击下年轻人的不满。现在偶像的唏嘘在哪？在不满镜头数量和到手工资；反叛在哪？更是完全没有，一纸文件，个个如噤声寒蝉。如果以前的明星是割裂时代下精神之产物，那么现在的偶像就是资本机器下戏谑之玩物
看起来很轻松，户外散步路过老房子拍的真好。妈妈是和boyhood里面的妈妈一样好
音乐 剪辑和大量对白掩盖了价值观的偏离 但是打发时间可以看看
是很好的一次点映体验，感觉是要五星给《梅艳芳》这部电影了。其实在那个演唱会的大场景一开场我已经起了鸡皮疙瘩，主演确实很有Anita的感觉，把控得很好，情节和各路角色的演技也是在线的。之前对Anita除了《芳华绝代》《半生缘》以及她最后的演唱会之外，了解得不多，今天被她日本的那段恋爱打动到，在最后相见的感慨更加唏嘘。
导演和编剧真的拉胯，电影技法什么的可以说是没有的，全靠碎片化拼凑，远达不到心目中好电影的标准，但是……但是……但是……还是哭到头疼，回忆杀真的太过分了，放真实影像就真的是过分了啊！夕阳之歌还一直在我歌单里！听着长大，看着长大的那些人那些影像重新出现在银幕上，怎么可能不哭呢？！同场也哭倒一片人。如果你跟我一样，听他们的歌长大的话，这片还是要看的。但哭不是因为电影，是因为梅姐、哥哥和那个时代的远去。当年到现在最大的感慨都是：那个时代过去以后，再无巨星。
想象一下梅艳芳上《艺术人生》，本片就是这样平白而无趣。倒是众多男演员，林家栋、白只、刘俊谦、中岛步（尖叫！！！），一字排开，各展所长，颇有可观之处。衬得女主演戏就是虚张声势、底气不足。不过说到底，巨星是天生的，能演好巨星的，也定然不是泛泛之辈。譬如张曼玉，譬如拉米·马雷克。
剧情不算很出彩，但完成度挺好的，挺喜欢男主这种长相，眼睛给人真诚和安定感，笑起来温暖阳光boy，再加上身为导演的滤镜，好感度up。
导演显示出处理如此传奇人物的不自信，不相信自己的影像传递的情绪，相当依赖真实影像，而导致观众不得不接受真假梅艳芳同台共戏，搬起石头砸自己的脚
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