一望无际的澳洲荒原上,烈日炎炎,杀机四伏。不远处,一只蓝色皮毛的兔耳袋狸怀中抱着红色的果实,夺路狂奔。它的身后,一只绿色的蜥蜴杀气腾腾,紧追不舍。最终,兔耳袋狸躲过了追杀,它喘息未定,暂时将果实吞下了肚压压惊,然后又冒着生命危险爬出洞口觅食。幸运的是它很快又找到不少的红色果实,可是在回来的路上却遇到了一只浑身是白色绒毛的雏鸟。这小家伙瞪着一双清澈的大眼睛,全然不知道这个世界遍布着危险与恐怖。兔耳袋狸原打算继续赶路,可是眼镜蛇、蝎子、毒蜘蛛等种种“邪恶”天敌接连出现在雏鸟身边,令它无法见死不救。 食物和雏鸟,善良的兔耳袋狸最终选择保护后者。
这是一部非常开心麻花式的片子,如果你喜欢《夏洛特烦恼》那么可以去看看,如果是抱着宁浩电影的期待那就赶紧睡个回笼觉,或者喝杯咖啡把瞌睡醒醒。
贾玲作为一位新人导演,这次成绩单交得真的棒!
年度催泪大品,笑点哭点都很密集,实在太煽了。
被捧得很高的贺岁档 感觉剧情有点俗套 全片唯一的亮点大概是她妈也穿越了吧
如果你要陪长辈看电影的话,那就看这部吧。基本上就是贾玲版的《夏洛特烦恼》,完成度很好,笑点和泪点都到位,感觉会是春节档期大众口碑最坚挺的一部电影。一开始你以为这是一个熟悉的穿越设定,最后一反转,你会发现这不仅仅是一次穿越,而穿越的背后正应了母女情的主题。完了结尾的字幕又补了一刀,原来这是贾玲自己的经历,用这样一部电影去追忆母亲年轻时的样子。穿越回八十年代,从工厂记忆,女排比赛,黑白电视到祖父悖论,都是能引发几代人共鸣的设计,以前都是看贾玲笑,这次是看贾玲哭,很多人却是跟着她笑着哭。
在赢得大众上,质朴的情感永远是第一位的,创作者尊重自己才能赢得观众,赢的多少就看你与多少人契合。从电影层面,于己不满足价值观上的单一和情绪的过于满溢,但谁受得了母亲拿票又下车。还要夸的一点是演员表演好,张小斐好,大家都从小品出发,但离电影还是挺近的。陈赫沈腾特别适合九十年代复古风。
《李焕英》并不是一部简单粗暴的纯喜剧,而是一部悲喜剧。贾玲在悲与喜之间找到了非常好的平衡,用密集的笑点和反套路的情节带动整个片子的节奏和气氛,又在结尾给观众狠狠一刀,主题自然的便流露出来。
前一个半小时我心想就这就这
,名副其实的华语年度最佳!荒诞的艺术,光怪陆离的社会变迁,《霸王别姬》的隔空对唱,模糊舞台和荧幕的扑面而来的丁达尔效应,极具个人色彩和地方特色的空灵的戏梦版的表达,文革时期向右野蛮生长的水泥砖墙,屎里找蛆的桥段。细节和记忆点很多,非常大胆,导演也极具野心。在釜山电影节看的,179分钟,中途走了几个韩国人,亮灯后也有几个韩国人昏睡在座位上,只有我和个位数的同胞在诺大的影厅里鼓掌到人潮散去
你不太确定那是不是感动,你为这样的自己感到厌恶
油画、水墨、戏剧并用的舞台场景,古典、现代、川剧揉杂又浑然一体的配乐,角色在戏剧光影与人生苦乐间进退穿行,情节在真切自然和光怪陆离中自由切换。
7.8/10,强烈推荐!片子拍的真好,真正意义上的笑泪齐飞,超出预期太多。贾玲的情感太真了,看小品的时候就哭的稀里哗啦的,没想到看电影哭的更厉害,看的时候想起了我的母亲,共情力太强,最后一幕眼泪根本止不住,现在想起来心里还酸酸的。故事改编自贾玲亲身经历,当你带着诚恳的真挚的感情去拍片,观众一定会找到共情。相比那些带着虚假情感强行煽情的作品,贾玲的真情实感最打动人!
神不能一直在,所以创造了妈妈
这是一部非常开心麻花式的片子,如果你喜欢《夏洛特烦恼》那么可以去看看,如果是抱着宁浩电影的期待那就赶紧睡个回笼觉,或者喝杯咖啡把瞌睡醒醒。
贾玲说了这片“我把心都掏给你们看了……”
知道妈妈也穿越回去的时候,脑子里只是反复闪过她攥着被撕成两片的结婚证说“你怎么就不相信我觉得我这辈子就是很幸福呢”,原来这句话不是23岁的英子说给19岁的晓玲听的,是43岁的英子说给自己女儿听的。我妈也是这样,一直把健康快乐放在嘴边。我多幸运啊,我是我妈妈的女儿。
整体美术风格完整,舞台效果巧妙的重现时代交错更迭,加上四川话的灵动,如果旧的故事能有新突破就更好了,3个小时略长。
不好和烂是两码事啊!
没有想到这么好。一开始笑死,后来又哭死。结尾尤为动人。
很多人看了《李焕英》后都说:如果母亲生的不是我,她是不是会过得更幸福。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved