【3.5→4/5】跟《inside out》异曲同工。主题又经典又cliche,成也此败也此。剧本设计精妙,细节考究,画风灵动。音乐性远低于期待值。整体来说是一部能打B、给3.5星的作品。但是,私心提到B+、加到4星,因为那段纽约混剪是在太戳我泪点了。其实,对纽约的城市细节的逼真还原和极具这个城市的独特气质的文化生活梗的混用,贯穿了全片,但是那段混剪看得出来团队是真的对大苹果有感情的,几乎算得上是一段情书了。以当下的我的心境去看这段montage,几乎是开闸泄洪的效果。
快到结束,在风沙中,被一群黑影团团围住诘问和指责的那一幕,我真的觉得被他们团团围住的是我自己。
“也许看天空是我的火花。或者走路,我真的很擅长走路。”
温暖的细腻的政治正确,精心设计的自然流露。不是不好,是一种被计算过的好。当然,还是好的。似初夏的晚风拂面,寒冬的阳光呵护,内心的起起伏伏被善待。在平静中反思那些触动。我的灵魂最后找到的那一片火花「spark」是什么呢,有点好奇,我还不知道。
这句话我记挂了很多年,还曾把它小心翼翼贴在本子上。这是当时我认为于我来说最为贴切的评语。那些年,我做什么事总是“只差一点点”,“前方迷雾”的感觉贯穿我的生活。
概念不弱,但执行起来差强人意。整个世界观的搭建以及偶有的神来之笔 让人眼前一亮,但并没有像头脑特工队那样一路玩下去。从重回人间 开始就一泻千里,身体互换梗还能发生在2020年代的皮克斯电影里意想不到的失望。剧情逻辑上的搭建也异常松散,鸡汤论题像是这极为特殊的元年的安慰剂。
它说的不是拥抱平庸的生活,而是寻找生活的意义而非目的。拥抱日常点滴只是22号的火花,而主角的火花就是音乐,也就是他人生的意义。女爵士手说的故事的意思也是人要活在意义里而非目的中,不然只有实现目标后的虚无
设定很精巧,迷失与忘我的一念之差其实是自欺,乔伊演出完的空虚就来源于此,用努力实现目标来欺骗自己而非纯然的热爱。「人生意义」是个好问题,但最后直给出的答案注定是轻巧而空泛的,而真正的答案在于具身认知这个设定,道理听得再多不如自己去实践,用身心合一的感受来引导。btw,乔伊关于平庸的观点我个人是赞同的,甘于平庸是另一种自欺。
how did they make it depressing and wholesome at the same time.
死了就是死了,活着才重要,皮克斯是见不得真正的痛苦的,从来跳不出腻歪的世界观
社恐看了直流泪,丧逼看了会沉默,Your life is meaningless
泰戈尔有诗:世界于你而言,毫无意义和目的,却又充满随心所欲的幻想,但又有谁知,也许就在这闷热令人疲倦的正午,那个陌生人,提着满篮奇妙的货物,路过你的门前,他响亮地叫卖着,你就会从朦胧中惊醒,走出房门,迎接命运的安排。说的就是这部电影吧,那么问题就在于,我觉得微微奇怪的是,平凡的火花应该是是一种“存在”的状态,剧作如果像是头脑特工队那样去寻找去探索去发现,则更加能说服我,但现在的剧作虽然成熟完美,实际用的是一种去求索去得到的论证方式,我觉得过于刻意。
据说,看完这部电影,会给人带来一种看过心理医生的舒畅感。钢琴老师意外的在天堂邂逅了没有 “火花” 的22号灵魂,火花是灵魂的基本素养之一。火花不是人生目标,当你想要感受生活的那一刻,火花其就已经被点燃。就像电影里22号灵魂所说的那样:「或许我的 “火花” 是看天空,或者走路而已。」谁跟你说 “火花” 就必须是一个灵魂的 “人生目标” ?人活着的意义,并不是人生有一个清晰的目标,而是需要去感受生命带来细枝末节的快乐。我非常喜欢那个关于鱼的寓言故事,说有一只年轻的鱼一直在寻找一种叫 “海洋” 的东西,年长的鱼告诉它:你现在就在海洋里啦。年轻的鱼回答说:我只是在水里而已,我想要的是海洋。梦想成为爵士音乐他,一心盼着美梦成真的那一瞬间,忽略了沿途的风景——每一条鱼都活在水里。浩瀚无边的海洋,或许并不在远方。
“The ocean? That's what you are in right now."
太治愈了,尤其是对于我这种梦想将灭未灭的中年人。当然这部电影对于我来说还有点独家意义,那就是它完美的还原了纽约的生活,对于在那里生活过一段时间的人来说倍感亲切,不是矫情,真的是怀旧了。
这部电影着重于两个主角的内心成长,其他人物都是工具人(o_ _)ノ
配乐也非常让我沉醉,不论是爵士乐,还是抽象的灵魂世界的配乐风格,还是现实世界里岁月静好的宁静配乐,都与影片有着非常高的契合度。
可能我最近有点问题,毫无波动看完。猫和爵士和声优们三星。其实当音乐老师和晚上在酒吧演奏冲突有很大吗
咱社会主义国家劳动人民996勤劳致富,休想用灵魂这种东西来腐蚀我们放弃奋斗。
天呐太棒了。IT狂人里黑人小哥的声音太有辨识度了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved