《妖精的尾巴》( Fairy Tail )是真岛浩在《周刊少年Magazine》上连载的一部少年漫画。
男主角纳兹“Natsu”这个名字的日文原意为“夏天”。
故事叙述在一个充满魔法的世界——阿斯兰特(Earth land)中。菲奥雷王国,是一个人口1700万的永久中立国,魔法被普通的贩卖,深入人们的生活。然而有些人操纵着魔法并以此为生,人们称他们为魔导士。众多厉害魔导士云集的魔导士公会名叫“Fairy Tail”。少女露西一直希望能加入,成为其中的成员。在纳兹的引导下,露西终于得尝所愿,并结识了许多厉害的魔导士。随后,露西跟纳兹、格雷、艾露莎和哈比组成“最强队伍”,在这个全世界最吵闹、最暴力,但也是最快乐的公会里,创造出数不清的传说的,借着各种委托人的任务而不断变强,伙伴也一个一个加入,故事就这样渐渐揭开……
香港警匪片常见的主题,反思警察系统,以及善恶的思辨。只不过这反思太浅尝辄止了,影片的重点仍是打架,打架,帅帅地打架。在拍出一部港版Joker和一部快节奏动作爽片之间,很遗憾选择了后者。但是我为什么要给五星?因为我三观跟着五官跑,谢霆锋太帅了啊啊啊啊啊啊!!
原本是讲一个疯批少年的事情挺好,可以很直接凶狠热血,结果一直以一个风烛残年又道貌岸然的警察视角讲故事,无趣又不知所谓。
上一部陈木胜的警匪片是2013年的《扫毒》~或许,这些警匪片的剧情不应该活在4K画面里,录像带画质和TVB小屏幕可能更适合这种叙事风格~后期调色比较糙,用棕黄和铁蓝来区分两个时间段的故事也显出较刻意,几段香港城市风景的画面更像是从素材片里贴过来的,画风完全不搭~街市追车戏仍旧精彩,演员动作表演卖力,但是画面调度和摄影跟不上节奏,显得较为可惜~甄子丹文戏微微好了一点,谢霆锋好几部片人物设计都是一紧张就咬手指,能不能有点突破?(之前就觉得眼熟,这两天回看《洛城机密》后才发现,人物描写和导火索桥段相似性颇高~)
阿敖一招一式稳准狠,智商在线又没掉过链子,连随手扔手榴弹都能扔出硬照的感觉,也真是头一次想看反派狠狠虐主角。几个有肌肉有义气的兄弟和威胁一半听见处分就退下的警方高下立判,很难不偏心。邦主的个人英雄主义应该收一收,一人独闯猪龙城寨来个房顶漫步已经够邪乎了,还来个跳车救小孩真给这儿整印度电影呢。邦那部分的剧情只有“还能这样?”来概括了。总之看完了就觉得谢霆锋帅了!
全程无尿点,节奏把握炉火纯青,谢霆锋的打戏看的太过瘾了,这么多年还是帅的人神魂颠倒。阿敖和邦主一个不遵守规则越界杀人,一个太过死板不懂变通把兄弟送进监狱。剧情虽然简单老套,但把作文模版运用的炉火纯青我还是会选择给高分,可看性很高,很精彩。谢霆锋最后在教堂选择自裁在天使雕像上,说着认输但不认命的宣言,我心里已经完全为反派倾倒了。但可惜,人们也许更接受政治正确,主角终究不是哥谭小丑
看的时候我想起《老炮儿》,对我来说,你错了就是错了,划了人家车就该赔钱,打死人就去坐牢,谁坑你你就去报复谁,一码归一码。陈木胜电影里的女性角色千篇一律,男人视角下的人妻角色一向是是失语的,被损害的。甄子丹老了,看他的时候都不让人心动了!
看出来了,陈木胜就是在翻拍《Joker》。为什么没有Joker这种角色给谢霆锋演!我要为此讨厌这个世界!很难不想象如果另一个版本被允许,他是胜利着嘲笑世界、正义、体制的Joker,一个赛博朋克反叛者。电影的分裂是特殊审查时代的割裂———最后一定要让他说出杀了未婚妻,塑他成一个恶心的冷血狂魔,而非受冤屈被背叛的复仇者。【我和你一样,讨厌这个非黑即白的世界。】故事为了警察永远正义永远胜利而永远那么无聊;而电影语言却在疯狂偏爱他,冷兵器的搏杀、用身体撞在钢琴键上的音乐、轰然倒塌的庞大雕塑中杀出、宗教受刑般的姿势倒下死去在圣母怀里,你是神一般的好孩子。尤其尤其 一束束激光瞄准在他的胸口,像一场为你绽放的灿烂烟火,是歌颂是庆典。我都不愿意说戏剧美感是正义,我要说,美就是正义。
没想到这么多年了甄子丹的肌肉还是这么强
延续了《冲锋队之怒火街头》和《新警察故事》里警匪对立的癫狂,这种不计代价的惨烈一直是港片的优势,能给观众传递出痛感,一些近身肉搏尤甚。文戏上也做到了给主角注入灰色属性,上级成了背信弃义的代名词,权贵更是鼠目小人的嘴脸,谢霆锋的正邪转换多少夹带些无奈,而这个角色也和警察故事里的吴彦祖一样成为了令人印象深刻的反派。
警队又一次分裂了,无名的愤怒又一次爆发了,是什么让差人与贼的界限被模糊的、是什么让差人的愤怒被激发甚至大过贼的?这两年香港的警匪片重新找到了这个抓手,一路打下去,看打到底、炸到底,香港会变成什么样?差人变贼,好像死亡是唯一救赎,这就是无解中给出的答案。陈木胜的生命能量在电影中看起来没有任何的衰退,发光到最后一刻,突然熄灭,看到结尾的致敬词,才恍然意识到他已经走了。那以后能拍这种警匪片的香港导演,又少了一位了吧。
港片走的是美国老路吗,四五十岁的人咋还演刚结婚的😅
不过中环都要炸飞了,每一拳都到肉了,谁还管这些呢?陈导一路走好,希望有人继续您的衣钵,香港电影不死,警匪片不死!
就能把人看难过。守规矩还是讲人情。这些社会霸凌底下,怎么一边对抗人性之恶,一边还能坚持不被同化。像教小孩不要打人,但如果Ta被打了被欺负了,要不要打回来(怎么合理打回来)呢。不难理解年轻气盛少年郎,为什么都极端厌恶“表里不一”两套规矩。从家庭、书本、老师(师傅)庇护的完美世界信念里,过渡到现实人情社会的总总。这个心理转变也很需要人守护吧。
三星半,看得人非常疲惫且不耐烦。陈木胜的“撞玻璃美学”真的非常审美疲劳了。制作上精又不够精,糙也不算糙。综合下来就是完全没有味道,甄子丹起床那场戏我还以为是在宋庄找了个实景棚拍的......
还念陈木胜吧,至少在商业线上他也是个用心在制作的人。谢霆锋的打戏让人眼睛一亮,底线的抬高,使得双雄对决的动作质量有了保障。剧本有瑕疵,蒙受冤屈入狱五年,会让人癫狂到如此地步么?行事的高调甚至觉得谢霆锋这帮人每时每刻都是在要用自己的性命来报复,甚至这报复已经无底线?感觉有点过,不像是入狱5年,而是被屠全家,才会有这样的表现。当然,抛开这一人物设定,演员表演都过关。涉及体制内的灰色,也增加了一份剧情的回味力度。
打戏很精彩~谢霆锋扔炸弹那段真是帅炸我了~
虽然是行货,但联系到片外导演的意外,有种动作片穷途末路的感觉。与拆弹2,扫毒2连着看,有趣的是警察在香港警匪片文本中的角色转变,以前都有黑警,现在是体制如何逼我成为黑警。「我是警队之耻」,说得又是谁呢。
打斗精彩密集又没啥视觉疲劳,几位演员都这么大年纪了还上阵也不容易,谢霆锋还是很帅很帅的,嘻嘻!
比我想象中要好一点,文戏做了一个扎实的关系,这样的人生还是戏味很浓的,但是谢霆锋演得很浅,他这些年不常演戏,既没有进步,也没有从表演中看出他对表演有了更深的理解,他还在演一个很虚的状态和找角度,然后吃人设的福利,他和甄子丹对戏,甚至台词都说不过甄子丹,甄子丹相反就是一个不多做花活的男演员,我看这部,看倚天屠龙记都很惊讶,要知道上了年纪的男明星,是很难忍住不去释放自己油腻的魅力的。
内容无甚新意,然而万万没想到,最适合演《小丑》的中国演员是谢霆锋。太帅了!
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