看完这电影好伤心啊,比我自己失恋了还要伤心。
目前年度最佳,可以毫不犹豫地说,这才是青春题材该有的样子。这个世界的现实就是,真情实感会在不经意间流淌,而海量细节最终谱写出的,是对未来短暂的笃定和永恒的迷茫。大概也只有陈正道这样的导演,才会有能力和意识来关注这么细腻的情感吧。
开篇几个反套路处理奠定全片反叛属性。以草蛇灰线的方式反审查、反父权制、反主流文化、反性压迫,反这操蛋的,专门扼杀本该最具反叛精神的少年们的教育制度。反不了自己的感情,就像明明最爱的电子乐只有两条评论,却偏偏喜欢在台上大放“something like this”的DJ。接受不了,也得接受。
其实电影的主题不是love,而是青少年迷茫时期的那种不可避免的孤独,是一个人的孤独,也是两个人的孤独,在那些发生在特定地点的对话和陪伴里,深夜的天桥,夕阳的海滨,酒店的泳池...一个寂寞浪漫的吻,他说“要是我能喜欢你就好了”...... 导演把这两个主角孤独的原因讲的很清楚,场景也选的很好👍
这是讲高考的?这是讲青春的?快别侮辱高考和青春了
有个镜头我蛮喜欢的 女主在水里向上伸手的那里 像是从水面上伸下来一只手救她 但其实是她自己手臂的倒影 有种自我救赎的隐喻感 终究是她“自己把自己拉出了水面”
看完以后对00后羡慕嫉妒到肝肠寸断:我小时候怎么就没有这么棒的青春片呢?你知道我们小时候的国产青春片有多垃圾吗……
是我的话看到演员青春的化学反应会直接放弃拍什么隐晦LGBT,不能因为导演自己的取向就总是暗戳戳投射自己。
看完后就去搜索了一下大麦上有没有电音节。
利用当下抖音、微信等新兴社交媒介制造情节联接,通过角色关系与剧本台词甩出逸趣横生的笑点,《Something Just Like This》等多首流行BGM铺垫了情感转换,有被片尾电音节段落感动到。一部美好又心碎的青春片孕育成形。
“我最讨厌青春电影了”,对不起,对这种腻歪的恋爱小品接受无能,刻意隐去外貌特征有打LGBTQ擦边球的嫌疑(看了友邻评论还特意拿来当做看点),以及,有段时间不听电音了,即使嗨翻的现场与炫目的灯光也无法激起我的兴致。以走出前任的伤痛和家庭阴晴为两条脉络,电影里也交待了是两人各自的心结应当平起平坐,但导演显然没能让两条故事线齐头并进,而是引入大量Z世代的文化产物,抖音、Siri、电音节,妄图能够得到年轻观众的共鸣,但故事的感染力却始终停留在“自己骗自己”的若即若离,轻描淡写的文体与叛逆敏感的少年心思或许能贴近当下社会与家庭现实的浅层环境,但是缺乏坦诚的情感也让电影在性别议题上捉襟见肘。张子枫和吴磊的演技就只是正常发挥,陈正道的又一部行货罢了。
落入泳池的瞬间我想起了蓝色大门。坦然又不够坦诚的男生和女生,有爱情开始前的心动,有结束后的痛苦不甘,但没有真的恋爱。 隐晦的性向表达,“我也能喜欢你就好了”… (青春里确实会遇到这样坦然亲密有时又不够坦诚的弯人
首次接吻失败后情节就乱了,瞎扯淡了…前面像撞球一样的人与人的关系还是很有意思的。男女关系就像推石头上山,到某个点上不去只会往下滚落,掉得无影无踪,而非尝试去理解去接受或者一个古怪的吻。
父母们不再是单纯奉献的完美形象。郝蕾饰演的角色,困于母亲、妻子等形象之中,反不如女儿敢作敢当。母女和父子关系虽然没有做过多展开,却颇令人感慨。
中文字幕是她,而英文字幕是Ming,审查才是最不能说的秘密。
承接着《蓝色大门》与《盛夏光年》内核,《盛夏未来》却在形式上找到了“Z世代”最贴切的表达。精致的室内景+舞台光,快要泛滥成灾的浅焦再搭配上界面元素和霓虹,“悬浮感”或许就是这代人所要的基本视觉范式:他们要在最脱离肉眼现实感受的影像风格中找到最真实而充沛的情感体验。无数人失败了,本片依靠扎实的剧本、无可挑剔的选角+表演和高超的“MING叙事”做到了——这种在海斯法典废除前后就已经被用烂了的手法,在半个多世纪后的另一种语境下依然开出了花,如此玄妙。聪明是陈正道的,哀而不伤是我们的。
Ming是男人的隐线设定让我的评分增加一星
我就搞不懂为什么这么多人还能被陈正道骗去买电影票,这电影我记得他在弯弯很早就拍过,没记错的话就是爱情片旗号但是gay片内核,我记得这么清楚的原因就是里面有五月天的同名歌曲,歌词有我不转弯我不转弯我不转弯我不转弯🤪听说这次电影居然还用了五月天的歌,我就知道了,结果还这么多人被预告忽悠?是我年纪大了,看电影的人已经都换过一批了吗?
避开了青春片疼痛狗血的烂套路,也没有令人生厌的刻板印象,即便需要拨开逼不得已的烟雾弹,要忽略小心试探的擦边球,也依然是一部好看的电影。
国产片也能拍出好看的coming of age了,有点惊喜的。以及论青春片代入感,张子枫甩了周冬雨几条街吧
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved